 此幅原作为绢本，所以我是先绷框，再勾线的。勾线时，要对照原作，区分出浓淡墨色来。同时要根据物象的不同质感，注意用笔的顿挫、提按、转折。人物的五官，手脚等部位用淡墨，黑色、大红、石青石绿等部分用深墨。界画部分我借助了界尺，用很浓的墨色来勾。外轮廓线和主要结构线要粗些。 由于这幅《罗汉图》年代久远，我是本着“临旧如旧”的原则，用藤黄、花青、赭石加墨调成仿古色用板刷刷三到五次，正反面都可以刷，每一次都要在前一次干透之后再进行。边角要刷到位，不要有遗漏的地方。也不要一次把底色做足，因为在后面的绘制过程中可以依据画面再加、再调整。在这几次做旧中，只有两次空出了人物的肤色部分。当然依据画面效果而定。 墨色打底很重要，必须做到墨韵既足，然后敷色。把该墨染的地方用浓淡不同的墨色进行分染、勾染、罩染。 罗汉和随侍脸部的墨染：用很淡的墨分染头发、眉毛、胡须三到五遍，由于罗汉的头发和胡须只有毛发的根，所以在染好后，用不太尖的细笔，比如用坏的勾线笔，来点。一次不够再加，对照原作反复调整。眉毛和鬓发可以染染丝丝，反复进行，达到效果。这里顺便把人物的眼睛，嘴角，鼻孔等有墨的地方进行勾染，对照原作，反复调整，不能太过，从淡墨开始，特别是人物的神态，一定不能在刻画过程中让人物的神态发生变化。因为开脸的成败在人物画中，尤为重要。这一步完成，人的基本神态抓住了，这张画就成功了一半。 开脸 在前面墨染的基础上，用淡赭石分染脸部、眼部和手脚。可以依据原作，反复调整。再用淡赭墨来染更深的部位，比如耳洞，鼻沟，下唇沿等。接着用淡朱磦加胭脂染双唇。用淡白粉加少许的赭石罩肤色两次。在此基础上再加白粉，背衬肤色。用水润一下肌肤，再用淡墨对眉眼、胡须等进行丝毛，醒一下。眼白用淡白粉点醒。最后用赭石复勾。 界画 中墨勾出线条，皴擦出木纹，再用中墨分染，染出体积感后，用赭石、胭脂加墨调成紫檀色罩染，背后托色，依据原作，染够为止。再用中墨复勾。界画上的墨绿的部分，用墨绿罩染后，用煤黑在背后托色。屏风上的山水画，在墨染基础上，从背后托一下白粉。再在正面洗一下。 芭蕉叶 淡墨分染，罩染赭石。正叶再罩染、背衬三绿，反叶罩染、背衬三绿加白粉。再依据画面用花青和老色进行调整暗部，用三绿调整亮部。最后是用老汁绿复勾，醒线。 罗汉头上的佛光 先依次用淡墨和胭脂从里向外分染，再用三绿从外向里分染，染出光晕效果，背面也用三绿分染。最后用胭脂，老色，和三绿依据原作反复调整。 罗汉衲衣中石青部分，袈裟及鞋 用花青分染，染足后，再罩两次花青。背面用三青托色。再勾花纹。罩染石青色。最后用老色来调整明暗。 用胭脂分染、罩染，染足后，用朱磦在背后托色，正面罩两次朱砂。最后再用胭脂复勾醒线。
袈裟白色部分及随侍白裤 用偏黄的旧色分染出体积感，然后用旧色加白粉，罩染正面和背后托色。袈裟部分再用稍浓的白粉点出花纹，再用旧色调整，淡赭石复勾。
罗汉的绿色长衫下摆 旧色分染，罩染石绿，背后托三绿。边上的花纹依据原作，用勾填法完成。
随侍的僧袍 用赭石分染，白粉加赭石罩染正面以及背后托色。旧色调整，最后用赭石复勾。
藤编的凳子 用赭石、藤黄加白粉淡淡的罩几次，再用赭石加白粉，稍浓一点，用勾填的方法在背面点染，最后再用赭墨醒线。
最后一个环节就是整体的调整了。着色看似是一片片独立的色块，其实都要依据整个画面需要反复调整，以达到整个画面的和谐统一。依据原作，罗汉是主体，所以要把罗汉用勾装饰线，提染等方法提亮，向前推。随侍用赭石水再调整，让他从视觉上不能强过罗汉。配景屏风，芭蕉等也要减弱。依据原作，用掏染，烘染等方法用仿古底色，对背景进行调整。最后再皴擦下地面，整幅画就完成了。 |
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