宋代耀州窑青瓷的刻花碗（盏），十分珍贵！

你我入画 2017-12-29

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耀州窑发展概述

耀州窑是我国古代北方一座重要的民间窑场，其窑址主要分布在陕西省铜川市辖区内的黄堡镇、陈炉镇、立地坡、上店村、玉华村及耀县塔坡等地，其中以黄堡窑址面积最大，有“十里窑场”①之称，是耀州窑的中心窑场。

宋代耀州窑青瓷主要的刻花纹饰

装饰艺术除了装饰手法与技巧之外，纹饰的题材也是极为重要的一个方面。装饰纹样的丰富多彩，是耀州窑从唐代以来就具有的特点，至五代时进一步得到发展，进入北宋后更进入繁荣的发展期。从发掘出土和传世的耀瓷观察，仅北宋时期的装饰纹样就可达200多种，⑥耀州窑的这一特点在同时代其他窑场中显得非常突出。根据对文献资料中记载的宋代各窑口传世品对比分析，可以肯定，耀州窑瓷器的刻花题材之丰富、纹样种类之多在其他窑口当中是独一无二的。在这些纹饰中，以采用的多寡为序大致包括三类:以各种花草如牡丹、莲花、菊花、萱草等最为常见的植物类纹饰;以鸭、犀牛、鱼、摩羯、鹿等居多的动物类纹饰;以婴戏为主的人物类纹饰;其它的还有诸如浮云、流水、山峦以及几何类装饰纹样。以下根据题材种类区分试作具体阐释。

1.植物类纹饰

植物类纹饰是耀州窑装饰纹样中最为广泛运用的题材，在该类题材中，以牡丹纹和莲花纹最常见，其次有菊花、海棠、水藻及葡萄、石榴、松、竹、忍冬、卷草等。在漫长的历史发展过程中，花卉植物在平民百姓心中，常是理想生活的寄托，寓意质朴而单纯。如牡丹象征富贵，梅兰竹菊象征不畏权威、洁身自好;莲花象征品质高雅、灵芝象征健康长寿等。在耀瓷植物类装饰纹样中，牡丹纹从唐代一直延续应用到元代，品种繁多，也最为特色。莲纹也是耀州瓷中较为常见的纹饰之一，它的出现与佛教的传入密切相关。这里主要以牡丹纹样和莲纹为例试作分析。

(1)牡丹纹

牡丹纹作为我国具有代表性的传统陶瓷装饰图案之一，具有浓郁的民族气息，深受社会各阶层的喜爱，被人们视为繁荣昌盛、幸福美好的象征，因而也得宠于各类工艺品装饰题材。陶瓷上的牡丹纹饰体现了人们对幸福美好生活的向往，寓意着国家繁荣昌盛，民族文化源远流长。宋代牡丹纹饰以耀州窑瓷器的种类最为丰富，品种繁多，有花瓣多层重叠的、双层多瓣式、单层三瓣式等。形式有折枝、交枝、缠枝、连环牡丹，此外还有配以动物、婴孩、文字的牡丹图案，如凤戏牡丹、婴戏牡丹等，其潇洒流畅的刻花线条配以饱满富丽的牡丹花枝，真切地传达了宋代耀州青瓷的完美神韵。碗类牡丹纹的构图从适合容器出发，多为圆形图，构图的骨架一般具有对称式，稳重大方、庄重典雅。瓶类牡丹纹样构图装饰有二方连续、四方连续等，骨架以缠枝牡丹为主线，自然地连接枝叶和花瓣，视觉连续性强且有节奏感、韵律美，严谨中不失生动活泼的趣味感(图2)。

(2)莲花纹

莲花纹也是耀瓷较为常见的纹饰之一。莲花亦荷花，是一种带有佛教意义的装饰题材，以示洁净，同时它的出现也与佛教密切相关。早在宋代，莲花就已被赋予了更深更广的含义，北宋理学家周敦颐的《爱莲说》有云:“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，表达了其追求高尚人格的向往。在唐、五代和宋初，就已经出现贴塑、雕花形式的仰莲和覆莲瓣用来作为器壁装饰。在宋代耀瓷刻花中更出现了有花朵、蓬实和枝叶组合的莲花纹样，其中有水波莲花、一把莲、双把莲、三把莲、缠枝莲等，另外还有不少莲花与婴孩、鱼、鸭、水波等的相互组合，极为丰富。因为莲纹自身纹饰的特点，花瓣较大，形态特征明显，花形优美，所以这一特征也被完美运用在耀瓷中，其不仅仅存在于碗、盘、碟等器物上，还有完全仿照莲花造型的器物，如莲花形香薰，腹外贴塑一周双层莲瓣，花瓣丰满，造型灵巧活泼，插入香火后，烟袅袅升起，仿佛看到了一朵莲花正徐徐开放(图3)。

2.动物类纹饰

中国传统瑞兽图案品种繁多，形象独特，被赋予吉祥的寓意，并被广泛的运用在装饰与造型艺术上。动物类题材在耀瓷装饰纹样中也有大量的运用，有龙、摩羯、狮、虎、鹿等走兽图案，有蝴蝶等良虫图案，有凤、孔雀等飞鸟图案以及游鱼图案等。

(1)摩羯纹

摩羯也称作“摩伽罗”、“摩羯鱼”，在印度神话中是囚猛无比的“海中大鱼”、“鱼之王”，其形象为长隆嘴，利齿，凸睛，鱼身鱼尾，用来象征大海中水族的权威。在宋耀瓷纹饰中亦有采用，所见多为“摩羯戏水”和“水波摩羯”，成双或单个的摩羯鱼均具有鲜明的动感，表现得活灵活现(图4)。

(2)牛纹

作为古代农耕文明最重要的家畜，牛的形象早在新石器时代就已在陶器上出现。宋金时期耀瓷常见的牛纹多为“吴牛喘月”形象，如金代耀州窑青釉刻花吴牛喘月纹碗，碗内心饰菱形开光，开光外刻卷枝花草纹，开光内一轮明月高挂天空，下方一头水牛口微张，前腿直立，后腿曲膝跪地，抬头仰望明月，口微张，刻花刀法娴熟干练，构图简洁明快，花纹生动自然，为宋金耀州窑青釉刻花器物中的代表纹饰。此图案原名“犀牛望月”，经考证应为“吴牛喘月”，语出《世说新语·言语第二》:“满奋畏风。在晋武帝坐，北窗作琉璃屏，实密似疏，奋有难色。帝笑之。奋答曰:‘臣犹吴牛，见月而喘。’”虽然这种纹样表面上描绘江南的吴牛，实际上反映了金人统治下汉族匠人不堪压迫的一种心态，影射了当时激烈的民族矛盾(图5)。

(3)鸳鸯纹

鸳鸯古称“匹鸟”，据师旷《禽经》描述:“鸳鸯，匹鸟也。玄鸟，燕也。二鸟朝倚暮偶，爱其类也。”⑦后人常以“朝倚”与“暮偶”来象征人间夫妻爱情，并以鸳鸯的不同组合与搭配，来借喻不同的寓意。宋代耀州青瓷刻花的装饰中较为常见的有“鸳鸯戏水”、“鸳鸯戏莲”、“鸳鸯戏柳”、“鸳鸯戏游鸭”、“单鸳鸯戏双鸭”等等，用来借喻不同氛围之中，夫妻的恩爱与幸福生活。其装饰的手法与内容协调生辉，丰富而又生动，有时打破常规布局，使图案变化丰富而又新颖。如“鸳鸯戏游鸭”和“单鸳鸯戏双鸭”的装饰图案，在水波游鸭中加进了鸳鸯，不仅增加了图案的内容，也变化了宋代以前的传统对称格局，产生装饰形式的多样化(图6)。

(4)鱼纹

鱼纹最早出现在仰韶文化陶器装饰上，是一种最古老的传统吉祥纹样。宋代陶瓷装饰领域的鱼纹更是屡见不鲜。“鱼”与“余”谐音，又可引申为富裕、富足，此时的耀州青瓷，在装饰形式上进行一系列的变化，与莲花进行搭配，形成“连连有余”的图形语言，寓意人们生活富裕、美好。其它比较多见的鱼纹装饰还有“水波三鱼”、“双鱼戏莲”、“柳枝群鱼”、“鱼鸭戏莲”、“鸳鸯游鱼戏莲”、“水藻群鱼”等等;宋代耀州窑的匠师们对这类纹样的处理，又根据不同的整体效果作具体的布局，合理组织画面，时而概括，时而细腻，使其生动活泼，灵活多样(图7)。

3.人物类纹饰

人物类纹饰在宋代耀州窑青瓷的装饰中并不少见，宋代工匠在创作时对人物的基本特征进行了梳理，抓住人物性格与形象，在生活题材来源的基础上，进行了艺术的高度概括和夸张，以形写神，以达到符合青瓷刻花的装饰艺术效果。主要的装饰纹样与图案包括婴戏类人物纹饰、生活场景类人物纹饰、佛教道教类人物装饰等。以下主要介绍一下常见的婴戏纹。

婴戏类人物纹饰是宋代耀州窑青瓷刻花艺术中最为常见的一种。以此题材为装饰纹样的耀州窑青瓷，可以追溯到五代时期，如“婴戏缠枝”纹，只不过当时采用了剔划花类的装饰手法。宋代在此种题材上有了较大的发展，在青瓷刻花手法的运用上也日益增多，表现形式也逐渐丰富多样，工艺手法最为成熟，画面主题性强，立意明确，刀法娴熟、线条流畅、层次分明。图案中的人物形象都以胖嘟嘟的童婴为主，可爱的脸蛋、活泼的姿态，让人勾起对孩童时代的向往。他们有的或带肚兜裸四肢，或裸体缠着丝带，但都以项圈围颈，手带手镯，脚有脚环。先民们根据枝叶和藤蔓缠枝装饰的区别，采取不同的姿势处理画面，时而有抓枝悬空之态，时而有腾跃攀登之势，时而有荡秋千之嬉戏，时而有翻身飘舞之状，其形象逼真、动态可鞠，表现出了一系列的活泼可爱的婴戏场景(图8)。

除以上纹饰外，在宋代耀州青瓷的刻花装饰中，以浮云、流水、山石类为题材的装饰纹样同样具有非常重要的价值(图9)，其虽然不像前面几类是以主体图案的装饰功能出现，但在耀州窑青瓷艺术的风格特点中，起到了辅助、点缀和陪衬的作用，从而使得整体图饰更加丰富、生动。还有诸如文字类的装饰纹样(图10)，也是宋代耀州窑青瓷刻花装饰艺术的一个种类。由此可见，宋代耀州窑的青瓷刻花装饰纹样丰富多变，又能与青瓷造型巧妙地结合在一起，形成完美和谐的有机整体。装饰题材的内容之广，形式种类之多，图案形象之优美，装饰内涵寓意之丰富，在我国陶瓷艺术史和传统工艺美术史上拥有重要的地位。

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