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2018新视界仿真题:1.7

 不痛不痒刚刚好 2018-01-08







2018年1月7号真题演练




部分同学作业展示


1.第五代导演是指八十年代从北京电影学院毕业的年轻导演,他们的作品特点是主观性、像像象征性、寓意性十分强烈,代表人物有张艺谋、陈凯歌、田壮壮等。这批导演在少年时代卷入了中国社会大动荡的漩涡中,有的下过乡,有的当过兵,经受了10年浩劫的磨难。在改革开放的年代,他们接受专业训练,带着创新的激情走上影坛,他们对新的思想、新的艺术手法特别敏锐,力图在每一部影片中寻找新的角度。他们强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构,因此在选材、叙事、塑造人物、镜头语言、画面处理等方面,都力求标新立异。第五代导演在90年代获得了世界三大国际电影节最高奖,即金熊奖、金狮奖、金棕榈奖,曾4次提名奥斯卡最佳外语片,是迄今为止历代中国导演中最辉煌的一代。

2.《摔跤吧爸爸》马哈维亚(阿米尔·汗 Aamir Khan 饰)曾经是一名前途无量的摔跤运动员,在放弃了职业生涯后,他最大的遗憾就是没有能够替国家赢得金牌。马哈维亚将这份希望寄托在了尚未出生的儿子身上,哪知道妻子接连给他生了两个女儿,取名吉塔(法缇玛·萨那·纱卡 Fatima Sana Shaikh 饰)和巴比塔(桑亚·玛荷塔 Sanya Malhotra 饰)。让马哈维亚没有想到的是,两个姑娘展现出了杰出的摔跤天赋,让他幡然醒悟,就算是女孩,也能够昂首挺胸的站在比赛场上,为了国家和她们自己赢得荣誉。就这样,在马哈维亚的指导下,吉塔和巴比塔开始了艰苦的训练,两人进步神速,很快就因为在比赛中连连获胜而成为了当地的名人。为了获得更多的机会,吉塔进入了国家体育学院学习,在那里,她将面对更大的诱惑和更多的选择。

父亲形象:他的梦想,是印度能拿到金牌,是封建的重男轻女思想能够转变,是以“大我”至上的祖国尊严。


对国家的忠诚,必须包含一个正确的认知,这个认知应当是全面的,包含维护和批判。马哈维亚最大的特点就在于,电影里无数次体现出他是一位心怀壮志的批判家。概括在三:


一、对政府与国家政策的批判。摔跤在印度是一种非常流行的活动,而这个国家的摔跤手却从没在国际的比赛中获胜过。因为国家并不支持,没有资金,没有设备。甚至连他本人也被生活所迫,放弃了摔跤手的身份。原因很简单--没钱。

二、对官僚的批判。在申请资金为女儿买专业摔跤垫的桥段中,官员的态度十分懒散、傲慢和无所畏惧。摔跤垫对于政府来说并不需要一笔多大的资金,官员之所以拒绝马哈维亚,仅仅是因为压根没想理他。马哈维亚很直白:印度的摔跤手之所以拿不到国际冠军,就是因为你们这些不作为的官僚。

三、对女性歧视的批判。如果说以上两点是物质批判,那么这个民族对于女性根深蒂固的歧视则是马哈维亚的精神批判,也是他最强大的敌人。


3.真人秀:“真”是它的特色。它是非虚构的,它的手段是纪实。非虚构就是一些普通人在一些普通状态下的生存状况,用纪实的手法去反映。如果没有“真”这一点保证,这就是一个戏剧性的节目,它就没法跟剧情片去比。剧情片可以比它的结构更精巧,节奏控制得更好。

“人”是它的核心、根本。人性、人格必须成为我们的目的,换句话说,如果一个节目看下来,里面的人、人性、人格没有突现出来,没有被我们记住,没有对我们产生感染力,这种真人秀它的成功是有限的。

“秀”是指虚构和游戏。如果说人是它的核心,真是它的特色,秀就是它的手段,所有的真实必须通过虚拟的规则来完成。如果规则没有掌握好,前面的人性、人格出不来,它的真实空间就得不到展现。这三个环节是环环相扣的。

真人秀有三个特征:纪实性、冲突性、游戏性。

真人秀强调实时现场直播,没有剧本,不是角色扮演,是一种声称百分百反映真实的电视节目。真人秀节目迎合了普通人求知欲、猎奇心、八卦、偷窥他人隐私的心理


4.电视与电影的区别:

1,发展历史不同

2,制作流程不同(拍摄上,主要是设备选择、图像制作和布光与录音的区别;后期制作过程中,表现在制作步骤,设备,编辑上的区别)

3,收视成本不同

4,拍摄方式不同(记录介质、播放屏幕尺寸、拍摄设设备不同)

5,电影场景比较唯美,电视剧比较简单

6.技术上的差异(视觉暂留特性,光影生成和物象反映成像,热媒介;像素成像,电视播控、电视发射和电视接收,冷媒介)

7.剧本创作方面不同(电视剧是编剧艺术,剧本故事性第一位.电影则是导演的艺术,商业类电影故事第一要素,艺术类电影情绪第一位)8.电视与电影的区别最关键的是在于存储的介质(传统的电视是“磁传教的”,传统的电影是“胶片传教”)

9.宽容度不同:宽容度就表现了摄像机所能正确反映景物的最高亮度最底亮度的范围比。电视摄像的宽容度值是影视造型艺术中的最低值)10.电视剧重在剧情,而电影就是重在影象效果

11.关于电影与电视品质的区别(图像结构的组成、成像质量、播放速度效果)

12.针对受众范围不一样(电视大众化,电影小众传播)

13.宣传力度不一样(盈利方式的不同使电影的宣传投资费用及力度都相对电视较大)

14.传播技术手段不一样(电视多是卫星传播,范围广泛,电影主要靠固定的电影院放映)

15.艺术种类不一样(电视形成多种艺术种类,比如电视小说、电视散文、电视音乐、电视广告、电视综艺节目等。电影主要是电影故事片。电视的再生产成本来源主要靠广告,电影则主要靠票房收入。)

普及率不一样(电视普及率高,电影需要播放接收设备比较昂贵)


二.1.电影锁场:其一指的是电影在午夜播放时场场场爆满,而实际上根本没有观众,被形象称为“幽灵场”。

电影锁场:其二就是指观众提前购买影院某场次的票,每场只买一两张,来保证院线即使剩下的票全部没有售出,也必须上映该片。

锁定黄金场次中间座位

午夜场场场爆满实际上根本没有观众

有网友晒出两部电影的网络售票截图,显示电影在午夜场场场爆满,而实际上根本没有观众,网友形象地将之称为“幽灵场”。

其实,“幽灵场”是一种并不新鲜的票房造假手段,《捉妖记》《港囧》被质疑与之有关,也令高票房成绩蒙尘,引发网友热议。10月14日,电影局颁发了“关于转发《电影院票务系统(软件)管理实施细则》的通知”,主要针对票务软件管理、电影院票务软件使用等方面进行了规范,有望遏制“幽灵场”,打击票房造假的不规范行为。

2.贺岁片看得是戏,不热闹不成戏,在电影中,热闹好看是贺岁片的标准之一,那些艺术影片可以靠边站了,符合大众口味的喜剧片,功夫片便成为了贺岁片的主流。

贺岁片”这一说法是由有“东方好莱坞”之称的香港传入内陆的。所谓贺岁片,是指在元旦、春节期间上映的电影。寻求欢乐和放松,是观众在逢年过节、尤其是春节期间普遍的心理需求,这就决定了贺岁片的风格:轻松,幽默,具有强烈的观赏性和娱乐性。因此其题材多与百姓节日期间喜庆、祝福的生活与习俗相关,形式多是娱乐性、消遣性较强的喜剧片和动作片。贺岁电影在走完十年历程中,虽有不断的探索创新,却正在偏离着了以往的轨道。贺岁电影应该是大餐后的一道甜点,是带给观众愉悦享受的体验,而随着时间的推移,贺岁片已经失去了它的本质

所谓类型说,就是认为“贺岁片是一种喜剧类型片”的观点。所谓档期说,就是认为“贺岁片没有什么特别之处,不过是在春节档期放映的影片而已”的观点。所谓模糊说,就是既不完全赞成类型说,也不完全赞成档期说,也没有明确反对这两种观点提出自己观点。他们更注重时间性和娱乐性,似乎把在春节前后推出的娱乐性作品统称为“贺岁作品”,不注重贺岁内涵、忽略传统民俗理念、以自我为中心靠炒作追求效益的“贺岁”品牌效益。


部分同学展示,未完全......




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