明清国画小品题跋赏析（五）——亦禅亦仙，寄迹山林

亦禅亦仙寄迹山林

——沈周《端阳词》题跋赏析

■何东

　　弘治八年乙卯（1495年）的端阳佳节，年近古稀的沈周作客东禅僧舍，那天风雨时至，如此佳节，畅饮蒲酒，品味香粽，忽有雅兴，于是填写了一阕《鹧鸪天》：

　　风雨葵花小院前，老夫留此学安禅。家中尽有家中事，客里聊修客里缘。蒲酒畔，粽盘边。一般佳节过年年。浮生所寓谁拘我，着处为欢也自仙。

　　一段僧房佳话就这样演绎了。随即，可以想见，他在僧房濡墨展纸，挥毫书就这阕词。古稀之年的沈周，其结字虽有黄山谷、苏东坡的味道，实则疏朗俊秀，熔铸苏、黄自成严谨刚健之面目；其点画极尽精微，甚至到了非常讲究的地步；用笔以中锋为主，篆籀笔法为之，苍劲有力。

　　通常情况下，我们是先画画，再题款，然后钤盖印章。而这件作品，是历经一个半世纪之后才完成的。且看右下方题款：

　　壬辰夏日，客友持石田翁《端阳诗》见示，下多空纸，因乘兴写此，不敢媲美先哲，聊以寄意云尔。鹤涧老人张宏，时年七十有六。

　　壬辰是1652年，年近八旬高龄的张宏画下这幅《蜀葵图》。张宏的配图，在一斜土坡，绘有蜀葵，葵花盛开，菖蒲挺拔，虽于乱石泥土之间，却不失蓬勃生机。这种淡墨写花、叶，用焦墨勾叶脉，在浓淡干湿之中表现花卉的阴阳向背的没骨法，颇具情趣。若不仔细欣赏，人们肯定以为是沈周的手笔。张宏见友人出示沈周的书法，因看到空白的地方颇多，故而乘兴补图。石田曾作葵花词，宏补葵花一幅图。

　　据传，苏东坡每次创作的作品，都有留下很多空白的地方，以待友朋或者后人题跋；米芾曾在友人林希已传家45年的一段蜀素上写下了《蜀素帖》。沈周写下这阕词，留下如此多的空白，是否也有苏东坡这样留于他人来合作之想？而张宏的朋友藏有沈周的这件作品，是不是也像林希那样独具慧眼等待能与先哲相媲美的人来补图？今天我们也只能猜测臆断了。

　　沈周一生，亦禅亦仙。沈周世代隐居吴门，居苏州相城，当时是繁华的大都市。然而，沈周身在红尘中奔波，心却在红尘中起伏，他是“大隐隐于市”，寄迹山林而又活跃于朝市。词中所言“家中尽有家中事”，实则是遇忙处会偷闲，忙世人所闲，闲世人所忙；“客里聊修客里缘”，在是处闹市中取静，在喧闹尘世中寻觅一席闲静之地。这在晚年的沈周作品中尤为常见。此作，词作淡雅超凡，以不朽之文章歌抒自己之胸臆，书法则闲适幽静，以神韵具胜之笔表达对心灵安静愉悦的渴求，文辞和书法互为表里，达到高度的谐和。张宏的补图，又在画上和诗书达到了谐和。

从身份上说，沈周是一个隐者，他非社会主流人群，实际上比任何人都入世和谐世，是一种成熟负载于更大文化价值选择的隐者。正因为如此，其作品在“展卷掩卷之间，可以辟汉，可以消夏，可以生隐，可以卧游，可补《世说》，可广《闲情》”。