素描如何去感受对象丨画得“形神兼备”

Boy20ifq7u5ev2 2018-01-16

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这是一篇文字较多的素描教学图文，进来了，希望你可以认真看完每一句的字里行间，相信会对你有所帮助或启发。

小志一直在教学内容中强调，想要自己的画面脱颖而出，生动的形象是绝对必不可少的。有的学生在学习过程中，画了很长时间的素描头像后，依然发现自己没有多大提高，抱怨自己进步太慢，甚至有的开始怀疑自己是不是不太适合学画画。其实这个问题很好分析，画的多却没有提高，无非是说明在做无用功和重复功。如果你想有所改变，相信接下来小志要讲的很适合你。

—小志团队—

'形象'不仅仅是表面的形准

要解决前面讲到的困境，小志觉得首先要从对形的理解上去做一些改变，形象是绘画的第一位。然而形象又并非只是形的准确。一定要抛弃头脑中对起形各种条条框框的束缚。而是提起200%的精神去观察对象给你的感觉。由对象自己传达出来的“形象感”、“灵魂”、以及性格特征才是值得我们表现的。只有这样去感受才不会趋于概念，把每一个对象画出属于它的味道，因为真正的像并不是形的准确，而是对对象某种精神气质的准确表达。在得到一点点的这种美好的“味道”后，你才体会到画出作品的乐趣，而不是作业。

怎么感受对象的'形象'

既然对象生动的“形象”不仅仅是形的准确，那还有哪些呢？大家又该如何去感受呢？当我们面对模特时候，不要急于下笔，像小志讲的一样，提起200%的精神去观察、感受对象。（比如对象所处的环境，是室内还是室外，是阴天（光线昏暗）还是晴天（光线明亮）对象给你感觉到的年龄、职业、甚至是经历。以及对象脸型和五官的特征、眼神是凝聚一点还是四处徘徊）。这都是大家要用心感受的。这是看到的特征，然后小志建议闭上眼睛，在心里总结一下你刚刚看到的对象给你的感受。它具备哪些形象特征，气质。就这样反复的在训练中去练习，感受这些“精气神儿”。当你把感受培养敏锐了就会摆脱千人一面的困苦。这就像有吸之不尽的营养一样，可以一直让你发现新的东西，从而感觉到一直在进步。

究竟如何表现对象的'神态'

人的神态主要是通过头、颈、肩动态及面部表情来体现的。而面部的各种表情又主要是通过眼睛、眉毛、嘴巴来展现和传递的。当然不是讲简单的画成“斜眼”和“撇嘴”就可以做到的，必定是一个连动作用造成的，而且这种连动作用不是表像的那么简单，涉及到皮肤、肌肉、骨骼的变化。所以说要把握好“神态”，必须要深入感受人物心灵才行。