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日本的画家有许多， 但是上村淳之是颇有代表性的一位。 从他的作品里可以看出， 其实上村先生既是一个艺术家， 也是一个科学家， 他对大自然的植物、动物的观察 是精细入微的。 这是花鸟的世界 也是他的世界 他把自己看作是大自然的一部分 在线条与色彩之间 传达对世界的信念 拜访京都画世家上村淳之 了解中日花鸟画的历史渊源 捕捉动态瞬间，呈现静穆的美 古城奈良最著名的，自然是古寺与神社，这样的大气，这样的恢弘，还带着神秘感，历史的积淀与厚重让人不得不肃然起敬，它们俨然就是奈良的象征，但这样的奈良让人有距离感，想要了解它感性的温和的一面，就要寻访这里的艺术家，从他们那里了解更多的奈良，了解更多的日本传统文化。 上村淳之先生与大多数日本民宅相比堪称豪宅，因为他有一个占地面积很大的园子，园中疏落自然地布满了花木，但更吸引眼球的是这里栖居着的数百种禽鸟，它们无一例外地拥有着美丽的羽毛。 上村先生在自己的园子里，是不穿袜子的，他是为了像鸟一样去感受空气，水和泥土的温度。 在最亲近的距离观察鸟类，再将它们入画，这是上村先生一生都在做的事情。上村淳之是日本著名的花鸟画家，今年已经84岁。有评论家说，上村先生的花鸟画，自成一个世界，他捕捉的是动态的瞬间，但呈现出的却是静穆的美。 上村淳之： 园子有个角落的一棵树叫野漆，果实掉落之后地上会长出小苗，那块地就是专门培养它的，那块地的草不能割。这里种了很多花，开得很美丽，我不希望别人来破坏我的花园，不想要别人带剪刀进来，我的园子我自己亲自来打理，只是为了让这里保持自然的原始状态。如果不随时和大自然相伴的话，是不能创作出花鸟的。只靠惊鸿一瞥是无法创作出好作品的。只有切身融入到眼前的美景中，和鸟儿一起感受花香，和美妙的大自然融为一体，取得画面感，才能作画。 上村先生园子里的鸟类，最多时有280种，其中还不乏珍惜品种。在日本，野生的鸟类是不能捕捉的，上村先生饲养的一些珍惜鸟类都是与动物园达成协议，互相交换饲养的。园子里还有来自中国的珍稀鸟类丹顶鹤，最初只有一对，后来成功繁殖到35只，这让上村先生引以为傲。 这个园中的花鸟是幸运的，因为在上村先生眼里，它们与人类是平等的。画花时，和花一样的角度，画鸟时，有鸟的那种心情，这是上村淳之先生践行的艺术理念，他认为只有这样作画，画中的花鸟才有感动人心的力量。 日本的花鸟画最早学自中国，自唐以来，便一直有日本画家到中国学习，但在流传了数百年之后，日本的花鸟画已经形成了与中国完全不同的风格，带有鲜明的日本民族特色。 不拘一格，自成一派 上村淳之： 日本一直到明治时代都是用勾线来表现作品的，主要是受中国文化的影响。后来学习西方画法之后，渐渐受西方的影响，画坛上觉得勾线这个技法太过艰涩，所以就换成不勾线的没骨画法。还有一个原因是因为西洋的影响比较大，即所谓的写实主义画风，提倡尽量贴近现实，导致了勾线画法在日本渐渐式微。 与中国画在近代的命运一样，日本的传统画也在近一百年来，受到了西方现代艺术流派一浪接一浪的冲击，因而日本的传统画家大多吸收了西方绘画的表现手法，与自己的传统笔墨相结合，开辟出一个新的日本画领域。上村淳之的学生时代，正是日本画坛的西风东渐时期，但上村先生是少有的对自己的艺术理念非常坚定自信的画家，他的画风和作品并没有受太多西方艺术的影响，他创立了有自己独立风格的花鸟画世界，而这与他的家学渊源有关。
叛逆性格成就全新的自己 上村先生出生自绘画世家，他的父亲上村松篁，也是日本著名的花鸟画家，而他的祖母上村松园在日本传统绘画界更是有着举足轻重的地位。像上村先生家族这样，三代人是成功画家，并且都取得很高的艺术成就的，在日本绝无仅有，这让人不由自主地生出敬佩之心。上村先生的祖母上村松园以画人物画而闻名，她是20世纪上半期日本最著名的人物画画家，她笔下的美人惟妙惟肖，出神入化。
在观众看来精致到无懈可击的作品，在画家眼里却总有无法满足的遗憾，对细腻雅致的极致追求，是上村松园的艺术风格，而这也成就了她在日本画坛的重要地位。在日本文学艺术领域以国家颁发的文化勋章为最高奖赏，1948年，上村松园成为日本第一位获得文化勋章女性画家。
上村松篁是上村松园的长子，他没有延续母亲人物画的艺术之路，而是专攻花鸟画，并且成为日本著名的花鸟画大师。在这个绘画世家，对艺术的态度非常开明，祖孙三代人会互相交流对艺术的见解，直言不讳地讲出对彼此作品的看法。 虽然都是花鸟画家，但是上村先生与父亲松篁的画风并不相同，他们有各自的风格，各成一家。但有趣的是，上村先生最初决心要成为职业画家时，是遭到家族反对的，因为从小在理工类学科有着出色的成绩，上村先生的母亲更希望他成为一名科学家，或者工程师。
上村淳之： 因为家里有很多彩色画册，而且家里随处可见一些带着颜色的物品。最开始我想去企业上班，后来我突然间意识到不能再这样下去了。周围充斥着数字和印刷出版物，我无法忍受生活在这样的环境里，就打算回到京都上学。结果这个决定遭到了家里人的反对，所以我完全不想继承祖母和父亲的风格，只想做自己，一点点构建自己的画风，我觉得我很幸运。因为这个叛逆的心理促使我自成一派，这种争强好胜的心态，完全否定祖辈们的风格，让我觉得这样很满足。
我眼中的世界清澈柔美 当了解了一个画家的故事，甚至包括他的家族的故事之后，再去欣赏他的作品，那种感受会更加深刻。这时只要把脑海中的所谓技法、传统、线条、色彩等等这些关键词全部抛开，只要记得画家在画鸟时，是鸟的心情，画花时，是花的角度，带着这样的初衷再去用心观赏，相信你眼里的静态世界一定变得生动了起来。
上村淳之： 我不喜欢争斗，所以我喜欢平和安稳的空间，我养的鸟对我没有戒心。所以它们看我的眼神肯定不会是充满敌意的，所以我从没见过鸟充满敌意的表情。鸟一旦有了警戒心，看人的眼神也会变得锐利起来。它们看我的眼神都是很温和的。
我眼中的世界， 或许只有我自己能感受到， 别人无法了解。 我想描绘一个非常清澈柔美的世界， 不存在虚伪， 平和祥宁。 倘若画中充满愤怒和争夺， 那就不成体统了。 现代社会， 每个国家之间总有各种争端。 我作为当中的一份子， 总得做些什么。 我觉得互相尊重比较重要， 而且像动物和植物， 它比人间的历史还要长， 所以我很尊重大自然。
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