1943年任中央大学艺术系教授。
芙蓉花开 镜片 设色纸本 1982年作 墨竹芙蓉图 立轴 1983年作
花香引蝶 镜片 辛未（1991年）作
花 鸟 立轴 设色纸本 1989年作 莲塘清晓 立轴纸本
莲塘图 镜心
《莲塘图》为谢稚柳极暮年之作，两片阔大的浓墨荷叶铺展于前，几枝荷花摇曳生姿、清丽绝尘，其后舒展的叶片层层叠叠，借色彩与物象的错落，营造出画面的空间感。荷叶粗笔大写，豪放恣意，不拘于形，而将舒卷柔劲的姿态表现得淋漓尽致，浓淡水墨杂以青绿色彩，形成墨彩交融的效果。花瓣双勾，淡绿染筋，明黄点蕊，风神卓然，切合“正是莲房消酒醒，为赊月色迓凌波”题意。此作气势纵放，笔力老辣，运墨敷彩娴熟自如，全不似暮年之笔。
竹林仕女 镜心 纸本水墨 1932年作 人物 立轴纸本
板桥居士 镜框 水墨纸本
谢稚柳的人物画在任何一个时期都是工整的画风，一般以描绘佛像、高士、仕女为主。虽然他早年学习陈老莲绘画，却不曾学习明清人物画的纤弱之风，更勿提陈老莲图式的迂怪造型。谢稚柳的人物画直接取法于唐宋人物画，如阎立本的《历代帝王图》、唐人的《宫乐图》、钱选的《蹴鞠图》等，其画中的高士形象清高淡泊，仕女形象雍容高华。张大千与谢稚柳交情甚笃，二人的人物画在形象上有很大的相似之处。但在线条笔墨中却有着许多不同。谢稚柳的线条健劲生动，心平气和，有蓄而不发之气，笔性圆厚；而张大千的线方硬刚健，有如剑气般的挥霍磊落。
此幅《板桥居士》具有典型的谢氏人物画线条特点。观此画，线条气脉流畅，人物身上的服饰以高古游丝之线勾画，有秀劲古逸之气。人物的脸部被着重描绘，让人联想起《历代帝王图》中的人物，阎立本以人物脸部为绘画重点。高士形象儒雅淡泊，无繁冗多余之笔。谢稚柳的作品以花鸟和山水居多，间作人物画，画作皆精工典雅。他的艺术追求代表了近现代画坛重视宋元乃至晋唐画学辉煌的思潮。他力图维系文人画高贵儒雅的格调。
观世音菩萨 1945年作 敦煌舞女 立轴 1942年作
南无观世音菩萨 1942年作 （240万元，2011年12月北京匡时秋拍）
此轴《南无观世音菩萨》是谢稚柳中早期重彩工笔人物之精品力作。此作创作于1942年，正值中国抗日战争时期，时谢稚柳33岁。这年，谢稚柳与张大千相偕到敦煌研究石窟艺术。期间他潜心对莫高窟、千佛洞、榆林窟和水峡口等处进行考察研究，写成了《敦煌艺术叙录》、《敦煌石窟集》等书。总体看谢稚柳画风在40至50年代因此次敦煌之行发生改变。其中人物画颇多，虽仍存老莲骨体，但其点画取势俊秀稳健，已见唐人笔意，然而50年代以后人物画作就渐渐少了。
此作以榆林窟盛唐壁画格法绘写观世音菩萨。菩萨开相完美，体态端庄，赋色艳丽华美，衣纹匀细，笔作中锋铁线描，流畅劲挺，颇具吴带当风之致。唐代的壁画中人物形象世俗化明显，菩萨曲眉丰肌，秾丽多姿，亲切温和，端庄慈宁中亦见女性之柔美，时谓的“菩萨若宫娃”于此件作品中亦可见一斑。
仿元人桐荫诗思图 立轴 设色纸本 仿老莲居士笔 镜心 绢本
柳荫泛舟 纸本设色 1945年作 仿宋人笔意 立轴
仕女 立轴 设色纸本 1944年作 觅句图 立轴 设色纸本
西湖吟趣图
题识：西湖吟趣图。霅谿翁有此图，兹拟其意。谢稚柳并记。 钤印：谢稚印、稚柳、谢
此件是谢稚柳仿元“吴兴八俊”之一钱选《西湖吟趣图》之作。作品描绘的是梅花初绽的寒春时节，北宋诗人林和靖为梅赋诗的图景。画中林和靖双手围拢，伏于石案，凝神觅句。人物布景皆用笔雅致细秀，色彩淡淡渲染，一派清逸之气，笔墨工整又带古拙雅趣，深得钱选原作之精髓。与原作不同的是，谢稚柳在画作的左上方作了一支早春寒梅与诗人为伴。这支梅花，不再诗人眼前，而在其胸中、笔下，是他伏案凝思的具象。而梅枝简致疏淡，在不动声色中为这早春西湖的一幕平添了几分寒意，更烘托除了林和靖“梅妻鹤子”的高士之气。纵观全画，严整工致中又透出生拙秀逸之气，尽显谢稚柳一代大师功力。
林和靖赏梅图 立轴 1943年作 百家湖博物馆藏
题识：林和靖赏梅图。此予曩岁旧作。谢雅柳因题。伯朴先生方家雅教。三十二年初冬嘉陵江上谢稚柳。
画中人物林和靖，北宋大诗人，隐居孤山，不娶不仕，以梅为妻，以鹤为子，曾在西湖边，写下咏梅名句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。这首咏梅诗，成功地描绘出梅花清幽香逸的风姿，被誉为千古咏梅绝唱。
谢稚柳人物画传世极少，1930年他与张大千交往并远赴敦煌，开敦煌学研究风气之先，他的人物画创作也随之进入高峰。谢稚柳的人物画取法唐人，以佛像、高士、仕女居多，造型准确，刻画细致，设色雅致，仪态雍容。
枫下诗易 立轴 设色绢本 1943年作 题识：伯朴先生方家雅教，三十二年初冬谢稚柳嘉陵江上之作。 钤印：燕白衣（白文）、小谢（朱文）
此幅谢稚柳仿陈老莲人物画《枫下诗易》，作于1943年冬。当年他和张大千结伴而行，自榆林窟往阑州，由陕入蜀后，大千回成都，谢公回重庆，当有嘉陵江之行，与此图中所题相吻合。谢稚柳先生三十三岁至敦煌后，由于敦煌石窟中以佛画和为之陪亲人物画为主，极大感染了作者，才有了此幅绘人物的作品。此图以陈老莲画法绘的高士，清秀儒雅，为其早年难得传世至今的精品。
纨扇仕女 设色纸本 癸未（1943年）作 仕女 立轴 设色纸本 1951年作
莫高窟初唐壁画仕女 立轴 设色绢本 甲申（1944年）作
《讲艺图》是谢稚柳早年少有的人物画作品之一。图中绘有四个人物，左边那位立于画缸侧，正在悉心讲授；右边三位是聆听者，表情神态各异：有执杖忘言的，有捻须颔首的，有背手思索的。三者身后，是一段山水屏风，作者以“画中画”的方式，描绘了一片浑厚华兹的山林，远处的泉水与中景处的茅屋相映成趣，又与屏风前的人物和谐相衬，古意盎然。
王子猷看竹图 子猷看竹图 1946年作
江干策杖 立轴 纸本 1945年作
款识：江干垂柳织吴丝，青眼惟余去后思。彩笔工裁流靡体，金荃难得澹渊辞。远上莲社攒眉地，老子南楼咏夜时。浮世风期宜少贬，未应落漠是矜持。乙酉正月写，稚柳谢稚嘉陵江上。 印鉴：燕白衣、小谢、迟燕居
《江干策杖》是谢稚柳人物画作品，绘一位高士执策而立，注视前方之景。该作品构图新颖，画家善用空白“计白当黑”，表现出一片水域之感，为观者留下充分的想象空间。画中人物雍容典雅，造型准确，线条流畅有力，设色淡雅。
款识：1.元人周素有此图，予偶袭其粉本，不效其法也。乙酉春暮，稚柳居士，渝州。2.伟弦先生方家雅正。乙酉新秋，稚柳居士时过长安。 钤印：燕息、小谢、谢稚、稚柳
此帧《渊明醉扶图》作于1945年春，时先生三十六岁。根据作者自题，此作为袭元人周索的粉本稿，但又以己之法独出新意。故人物开相真切自然，惟妙惟肖，尤其陶渊明醉眼朦胧、步履蹒跚的神态，令人叫绝！1942年—1944年间，谢稚柳应大千之邀有敦煌之行，归后尝试揉和老莲及北宋前的敦煌画风，渐成风格，于此作可窥一斑。
太白参禅 立轴 乙酉（1945年）作
《太白参禅》作于谢稚柳36岁敦煌归来、由陕返渝之际，作品描绘诗仙太白席地静坐、对花参禅的形象，题材儒雅，逸趣盎然。人物造型端庄不失俊逸，赋色古艳而能淡雅，表现出超凡脱俗的诗仙气质，为谢氏早期士夫画的典型面貌。谢稚柳早年醉心明末变形画风，图中细劲流畅的线条，稚拙古朴的器型，与清逸秀挺的诗题互相辉映，从中不难窥见老莲的遗意与风骨。
孔夫子唫思图 立轴 1947年作 宋人李安忠笔 绢本立轴 1946年作
竹林逸致图 设色纸本 立轴 1946年作 (336万元，2010年西泠秋拍) 款识：曾经巫峡神先醉，何必绵州鏖酒兵。巴山雾雨千竿竹，凝睇归人去后青。丙戌春暮，稚柳自蜀归江南。 钤印：谢稚（白）、稚柳（朱）、迟燕居（朱）
《竹林逸致》是一幅描绘惜别心情的山水人物画佳作，作于“丙戌春暮”即1946年的4、5月间，其时谢稚柳刚刚“自蜀归江南”，住在上海虹口溧阳路他的新居。湖石丛竹间，高士方巾儒服，止步竹前，眸子里凝含一种若有所思，在淡雅的设色衬托下，作品恰到好处地呈现了画家所要营造的惜别气氛，给人寻思和回味。
五柳先生 立轴 纸本 1947年作 柳荫高士 立轴 纸本 1947年作
读书秋树根 立轴 纸本 1946年作
款识：读书秋树根。丙戌新正，稚柳居士。 钤印：燕白衣、小谢
此作《读书秋树根》作于1946年，时谢稚柳36岁。画面上描绘了一位文人逸士端坐于石上，翻阅书籍。谢稚柳在此画中对于画面环境的营造，颇见功力。细竹，红树交错穿插，置于人物远处。细竹不加勾勒轮廓，以淡墨写出，树同样以淡墨，但勾出树干轮廓。同时，竹叶墨色变化用以区分前后层次变化，树上红叶，则布置得宜，使画面视觉上力避平整。人物以极细的笔法勾出衣纹，同时注意服饰变化，用淡墨染帽和衣袖处，地以赭石、石绿先后渲染，使画面视觉上更为丰富。整幅画作，既具平淡，又显雅致清丽，体现出谢稚柳具有的深厚传统中国绘画之造诣。谢稚柳先生人物画在他的所有创作中所占的比例是很小的，尤其是40岁之前的，更是不易得见。此图以老莲法绘高士，清秀儒雅，为其早年人物精品。
高士图 立轴 丙戌（1946）年作 渊明吟趣图 立轴 设色绢本 1947年作
东坡居士像 立轴 纸本 1947年作 （316.25万元，2011年12月长风拍卖）
款识：北宋人乔仲常有《后赤壁图》，予因其二效写东坡居士。丁亥岁暮，稚柳居士记。 钤印：谢稚柳、燕白衣、苦簧斋、乌衣、鱼饮、鱼饮堂、苦簧斋、迟燕草堂、苦簧斋、鱼饮溪堂、迟燕草堂、调啸阁、鱼饮堂
《后赤壁赋图》是北宋画家乔仲常的典型之作，也是我国现存最早描绘东坡赤壁这一主题的作品。自乔仲常后，后人以东坡赤壁为题材作画，多绘赤壁泛舟、携游唱和之景。谢稚柳抛弃此题材传统的表现方法，独取乔仲常《后赤壁赋图》二之景，突出东坡先生个人形象，左鲈鱼右斗酒，回身与妻子告别的一瞬，来展现文人士夫胸有千驷、洗净铅华的仪态风姿。稚柳先生采用白描手法，效仿乔仲常而上追李公麟，缜密中孕雅逸，尽去吴道子的豪放雄强而独现细腻微妙的格调。白描是中国传统绘画最具特色的表现手法。借助线条的刚柔并济达到“不施丹青而光彩照人”，绚烂之极，归于平淡，这样的展现形式诉说着高士的仙风道骨，传达了细密生命和灵动情感的呈露。
渊明吟趣图 立轴 设色纸本 1947年作
题识：渊明吟趣图。丁亥嘉平月，鱼饮溪堂谢稚柳。 钤印：小谢（朱）、燕白衣（白）、迟燕草堂（朱）
此幅《渊明吟趣图》，设色古雅秀丽，线条流畅简练，似行云流水，深具唐宋风韵。图中陶渊明身着绛衣，拢袖立于溪前。人物温婉典雅，神情怡然，好似腹有诗书，气质非凡。身后古树挺立，更增古朴雅趣，注视良久，满身尘嚣皆为之涤荡。作品成于丁亥年（1947年），其时谢稚柳已与张大千敦煌摹写归来，人物画画风大变，并逐渐走向成熟。
柳荫雅聚 立轴设色纸本 1947年作
款识：高会流连酒百杯，凌云健笔走春雷。灵珠荆玉俱堪握，不见江山此霸才。永林先生方家雅正。稚枊居士谢稚。 钤印：谢稚、稚枊、海隅文房、鱼饮、鱼饮溪堂
一九四七年秋，<谢稚枊画集>第一集在台湾出版，共收近作十二帧，首帧<枊荫清集>，画上题七绝一首，内容与本幅相同。本幅无署年，又具上款，似属出诸集中所录作品之后。若从画风，书题及钤用姓名印章两方，可推知约为一九四七年底之作。画中枊树高耸，主干粗壮，枝条密聚成荫，层层下垂如翠盖，令整珠老树似身披绿衣；与陂地上绵密的小草相视，画面一片清新淡雅。高士四人会于树下，论者或不涉世事俗务，与整幅画境自相脗合，这与画家四十年代屡写的「东篱赏菊」、「子猷观竹」等题材，互起呼应。他笔下经营极细致，特别见于人物体形及衣饰线条处理上，精准具质感，兼且古意盎然，逸气盈溢，洵属壮岁精绝之作，此题材、构图日后亦鲜有重复。
巴山少女 镜心 1948年作 （209万元，2005年11月北京华辰）
题识：（一）戊子六月，调啸阁稚柳居士画于重庆。（二）此旧作出于唐人锦障，工整浓丽，良为难能。甲寅深秋，谢稚柳题。 钤印：乌衣、稚柳、稚柳、谢
谢稚柳先生早岁即以宗法陈老莲博得画名，又随张大千远赴敦煌，为敦煌学研究开风气之先。他与傅抱石、徐悲鸿等人一样皆有一段客居重庆的经历。恰恰是这段短暂的时光，成为谢先生创作的高峰期。谢氏人物画作极少，所见皆为高士、仕女居多，《巴山少女》造型准确，刻画细腻，设色浓丽雅致，仪态雍容而贴近生活，绝无一点尘俗之气，是一幅极为罕见的人物写生精品。无怪乎谢老数十年后重见此图时，又欣然题跋，并发出了“良为难能”这样的感慨！谢稚柳三十三岁敦煌后，由于敦煌洞窟中以佛画和为之陪亲的人物画为主，所以在研究敦煌画及敦煌画所体现的前期绘画史的同时，也开始作人物画。他作的人物画每每都很情趣，题材儒雅，而且由于他的人物画源于敦煌画的隋、唐画风格，故显得端庄、敦重。他作的仕女雍容华贵，士大夫则风规清新俊逸。
执扇仕女 立轴 设色纸本 1959年作 拈花仕女 立轴 1957年作
柳荫清暑图 立轴 1964年作 纨扇仕女图 立轴 设色纸本
这是一幅典型的“谢家样”仕女图，丰腴的脸庞，蓬松的云髻，婀娜多姿的形体，是稚柳先生自敦煌归后所作人物画的代表作。谢老一生作人物画不多，然每一出，比偶绝唱。中国画的人物画，自晋唐以后，日渐式微，至明季陈老莲辈，大头短身，又似乎陷入怪圈。稚柳先生从宋人法度中入面目娇俏有公麟之妙、衣纹清圆追子昂之极，复从敦煌中出。其笔下的仕女人物形神毕肖，迢拔磊落，又在仇唐，章侯之上。
桐荫仕女图 镜心 设色纸本 1961年作
题识：花气熏人欲破禅，心情其实过中年。春来诗思何所以，八节滩头上水船。一九六一年六月稚柳居士谢稚柳时在上海。 钤印：稚柳居士、谢稚柳、迟燕草堂
谢稚柳先生仕女，清脱华丽，直接唐人，与张大千相较，笔墨有生秀之韵趣，天真恬淡，如董香光之于赵承旨，有妙处。此图仕女即可谓洗尽铅华而雍容之相，妩媚之姿，自存于缣楮之中，腹有诗书气相华，良有以也。
柳荫观泉 设色纸本 1966年作
