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本期嘉宾：欧豪年 欧豪年，当今中国画岭南画派代表人物，诗书画兼善而自成一格，其书法具有苍茫空灵之美，而绘画的表现则花鸟、山水、人物或走兽尽皆运笔灵动，设色典雅。 欧豪年是岭南画派的第三代传人，早年拜于岭南画派巨擘赵少昂门下，后又得到于佑任、张大千等前辈大师提携。于佑任先生曾赞曰“风雨一杯酒，江山万里心”，而张大千则称其画作“宇宙万象，奔赴腕底”。 今年84岁高龄的欧老虽至耄耋之年，仍思维敏捷、坚持创作，其作画笔底生风，水墨淋漓，气势磅礴，豪迈幽远。2018年2月3日、4日周六、周日晚20:00，岭南画派书画大师欧豪年作客《可凡倾听》，一代大家，大方无隅，敬请关注。 岭南画派第三代传人：对国家民族的感想与感怀，藏着每一个岭南画家的胸怀中 想了解欧豪年，必先了解岭南画派。该画派晚清画家居巢、居廉兄弟奠基，后传“岭南三杰”高剑父、高奇峰、陈树人，再由第二代赵少昂等人继承。欧豪年，就是岭南画派的第三代传人。 ▲岭南画派第三代传人—欧豪年 这一画派是在西方艺术思潮的冲击下，近代中国艺术革新运动中逐步形成的。它在中国画的基础上融合东洋、西洋画法而自创一格，重视对事物的写生与描绘，运用撞水、撞粉等技法，为中国传统水墨设色和晕染开创了新的形式。岭南画派与京津派、海派三足鼎立，成为二十世纪主宰中国画坛的三大画派之一。 “当年岭南画派在上海，大家称它为折衷画派，所谓折衷中西、融会古今。岭南画派从时间的角度来说，是从恽南田这一路慢慢地发展下来，从空间上来说，因为高氏兄弟（高剑父、高奇峰），陈先生（陈树人）他们当年也是去日本留学，吸收了一些日本画的特点，所以注重写生、注重明暗的这些东西。” 就如欧先生所说，不管什么画派，前代的精神一脉相承下来，大家共同为中国文化的香火而作出努力。而文化在东西各国相互影响，岭南画派就是一个很好的具体的实例。 ▲岭南画派创始人之一—高剑父 和其他画家不一样，岭南画派创始人当中的二高不仅仅是文人，是画家，还是革命者。高剑父早年可以制造炸弹炸王公大臣，二次革命后又加入讨袁大军。在他们的作品中，充满着的是杜甫式忧国忧民的情怀。 而和第一代相比，第二代岭南派的画家相对没有把专制转为共和的那种轰轰烈烈的思考理念，但一样也经历了民族被侵略的痛苦。可以说，对国家民族的感想与感怀，藏着每一个岭南画家的胸怀中。 ▲欧豪年1999年作品《苏学士前赤壁赋》 “作为文化人，不但是作为画家，不但作为书法家，是作为文化人整体的努力。我能到今天80多岁了，只要我有精神、有魄力，我不但作画，我的诗还是感念一些国家民族的种种，历史上有的，或者近来所看到的、听到的努力方向，就在这些地方，出现在我的言论或者我的诗、文章上面。” 画坛通才：艺术创作集诗、书、画于一身，洋溢着丰富的表现力与创造性 欧豪年1935年出生于广东茂名，优渥的家庭环境和书香世家的背景，使他从小浸浴在诗词书画的国学环境中，幼承庭训，耳濡目染。很小的时候，欧豪年就下定决心，从事研读国学。 ▲欧豪年15岁时 1950年，15岁的欧豪年随家人由广东迁居香港，17岁投师于岭南画派大师赵少昂门下，正式开始了绘画生涯。在赵少昂身边，深具绘画天赋的他勤学苦练，画艺精进，并且逐渐开始形成自己的独特风韵，这在他的早期作品中可见一斑。 ▲欧豪年1955年作品《布袋莲》，得力于写生的仔细观察和谨慎运笔，花蕊设色接近于工笔，对水分、光影的掌握已然具有大家气象 ▲欧豪年1956年作品《双鹿》，展现出欧豪年敏锐的观察力和创造力，通过写生描绘出双鹿跳动时的轻盈与灵动感，对树木的表现则是他自己对大自然体验的心得，而前景平原、河川的渲染又保留着赵少昂的风格 从上世纪60年代起，欧豪年的作品渐趋成熟，开始洋溢着丰富的表现力与创造性，已经具备岭南画派的雄风。自1970年起，欧豪年定居中国台湾并开始从事国画教学工作，这也象征着岭南画派从此在中国台湾生根发展。 欧豪年的艺术创作集诗、书、画于一身，在绘画方面则无论是人物、动物还是山水、花卉都能驾驭，堪称画坛通才。比如他在上世纪80年代的几幅代表作品，既有《乐山》的豪迈幽远，也有《竹林七贤》的飘逸空灵，更有《海鹰》的宏伟磅礴，题材迥异，精彩纷呈。 ▲欧豪年1985年作品《竹林七贤》 读万卷书，行万里路。欧豪年喜爱到各地游历采风，每到一处，他总是随身携带绘画工具，随手记录眼前景物。 “写生是对生活的一个交代，你曾经有那么一个，对一个地方有印象，你把它留下一些笔墨，把你当时的感想留下来。但是写生不一定是写得很工整才算写生，你就写你当时感动的时候，能把重点写出来很重要，而不是说好像工匠一样，画一张两张三张是某个景的，那个才是写生。写生的想法、理念，我只要你一个肯定。”
▲欧豪年八达岭长城写生 自上世纪70年代起，他在世界各地举办画展，将岭南画派传布于世，并且在国内外多处成立了岭南美术馆、欧豪年美术馆等，使得岭南画派成为中华文化的美学符号之一。2015年7月，位于上海的欧豪年美术馆正式开馆，馆内藏有一百多件欧豪年不同时期的作品，供书画爱好者免费观赏。 “中国画应当打成一片，将来中国越来越南北打成一片，这样子的话，世界美术一定，中国画应当在里面是有更多的发展机会，会被世界艺术肯定我们的那些努力。我这一代看不见没有关系，下一代，我不晓得再下一代会不会看见。所以我这一代人就算是播种，就算是插秧，都没有关系，我还是有这样一个乐观。” 和大师交往：在世界艺术的大家庭，与我们中华民族的文化人同道共勉 除了恩师赵少昂先生，欧豪年与张大千、溥心畬、黄君璧、于右任等前辈书画大师多有交往，颇得他们的赏识与提携。在二十多年前回大陆写生开画展后，他亦与诸多大陆的前辈画家交往，如林风眠先生、谢稚柳先生、黄胄先生、程十发先生等，获益颇多。
▲欧豪年（左）造访新落成的摩耶精舍，与张大千（中）伉俪合影 张大千、溥心畬和黄君璧，在那个年代被称为渡海三大家，为台湾地区的美术发展做出了一个开拓性的工作。自70年代定居台湾，欧豪年就与他们多有来往。尤其是张大千先生，他与欧豪年相差36岁，两人却结为忘年之交，张大千曾称赞欧豪年“才一落笔，便觉宇宙万象，奔赴腕底。”两人还曾合作《水仙梅竹》，留下一段艺坛佳话。 “（大千先生）是真正可爱的人。有时候我得到一些不是他题给我的，外面买来的画，他就题一些可爱的话，跟我开开玩笑，题一些可爱的话，证明一个画家、文人题东西不是四四方方的，有很多活泼的方面，有时候故意题一些逗趣。大家懂艺术的人、懂文化的人，就晓得这就是文人的生活，能逗出来的乐趣。”
那些在我们看来只能瞻仰的大师，温和可爱题字画画时总是舔墨的溥心畬先生，恭顺近人情的黄君璧先生，还有大来大去有着西北人特有的豪爽风范的于右任先生、自由自在的林风眠先生、……欧先生如数家珍般说着他们的趣事，似乎那些如雷贯耳的大师，重现生活中的恣意与从容，让人心生向往。 “走过这50年，半世纪，对于中国艺术、美术，中国书画都很投入。是感性的投入。那个时候我的家是个大家庭，家里也有一些文物收藏，让我有机会很早就晓得中国文化跟中国艺术吸引人的地方。我就一直全心全意投入这样一个方向。那个年代也是抗日，也是兵荒马乱的年代，也因此家庭迁移到海外，在艰苦的日子里，我都还是感觉到既然我投入，我是衣带渐宽终不悔。绝对不后悔这种努力的方向。我是期盼在不久的将来，我们担当更重要的角色，在世界文化、世界艺术的大家庭，跟我们中华民族的文化人，我们的艺术同道共勉，作更多的耕耘。”
▲一代大家，大方无隅 |
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