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艺术简介 刘银叶湖南新化人，现为中华文艺家联合会副会长、中华词赋家联合会常务理事、中国作家协会会员、娄底市作家协会副主席、湖南人文科技学院美术学院客座教授等。出版有长篇小说4部、诗集3部、散文集1部，文艺杂集（诗、赋、评论、随笔）1部，众多美术作品发表于全国各级报刊，曾获第十二届全国美展湖南展区优秀作品奖。2015年10月，中共娄底市委宣传部主办，新化县委宣传部、中国艺术博览杂志社、郭子良艺术馆承办的“问道寻根一一刘银叶山水画作品展”，在北京郭子良艺术馆举行，获得圆滿成功，各大主流媒体均予专题报道。 近几年来，刘银叶先生在山水绘画技法上进行过各种尝试，掌握了不少墨法及现代水墨色彩的尝试，看他的作品可以感受到中国文化散发出的魅力，笔锋间流露出风尘不染的高尚气质和风格，其作品气韵生动、潇洒苍秀，形成了自己独特的艺术语言，达到了较高的艺术境界，深受国内外收业内人士的喜爱和收藏。 文人风骨山水精神 ---刘银叶山水画赏析 李晓文 刘银叶是典型的文人画家，其人有风骨，其画显精神。 刘银叶的画笔墨老道，其写景状物，均周旋于繁简之间；又以禅心看山水，出世入世，游刃有余。在多年的绘画实践中，刘银叶形成了自己诗化生活、清雅高致的风格。大熊山的林木泉石、紫鹊界的梯田板屋、资水两岸清新秀丽的景致，都是他笔下的描绘对象。他的作品，情感内蕴极为丰富，具有中国画生动流逸的韵致，传达出一种和谐宁静、雅致清新的气息，表达了当代人对自然的向往与憧憬，彰显了文人们一直追寻着的仁智之乐，是一种诗化了的山水。 古人云：“丘壑求天地所有，笔墨求天地所无”。刘银叶深谙此语。山川丘壑在心，笔随心运，下笔干脆利落，不为物象所累，假借笔墨游心于物、抒情畅意，山川灵性跃然纸上。十数年间，刘银叶进熊山、宿天门，游奉家，登古台，遍览湘中山水，在自然山川之中熏染，画意丰厚，山川美景流淌于笔端。其山水作品展现一种大气和豪气，山麓纵横，石壁巍立，峰峦迎面而来，仿佛要挣破纸面，撼人心魄，树木磊落，枝丫峭拔，动静结合，蕴含无限生机。 刘银叶山水技法纯熟，好用重色，作品在视觉冲击力上色墨质感的把握和构图灵活巧妙，难度较大，颇有古意，但又在探索现代人心中的理想境界。 《家山晨望图》以黑白笔墨为主，略施淡赭，描绘了山水相依的迷人景观。画面上峰峦叠嶂，飞瀑流泉，江水清澈见底，两山之间雾气弥漫，淹没了树木，近处树木掩映下的石径、山腰处的亭阁、水面悠然的小船等清晰可见。作品体现了一种人对自然山水的关怀，除了讲究笔墨上的表现力以外，更注重自然的客观真实，从而体现画家乐山乐水，心怀万象的山水精神。 《山居秋色图》将重叠山峦分置溪流两侧，中间缀以小桥，两侧群山连绵，林木翳蔽，山路曲折盘旋而上，山涧云雾缥缈，流瀑飞泻，清泉曲折流淌，汇集于小溪，山麓坡石林木交集，山居屋舍掩映其间，桥上有人缓步徐行，观赏山景。全图峰峦高耸，结构严谨，设色古雅，浑厚苍郁，气势恢弘。一声声清脆的泉语，如同一片片熨帖、清朗、湿润的问候，给人以宁静、清远的感觉。 《苍山极目图》将山水之间的壮阔之景表现得淋漓尽致。画面背景是连绵的高山，峭石林立，沟壑纵横，雾霭弥漫，有溪流瀑布从山间泻下，一派山水之景蔚为壮观。画面的近景是俊逸茂盛的树木，绿树掩映处几间白墙黄瓦的屋舍隐约可见，在视觉上给人以天人合一之感。画家在似以不似之间，在有意与无意之间，理性与感性之间，在出世与生活情趣之间，追求豪放、淋漓、雄浑之象。 《山居图》画面自上而下、由远及近，将高远的天空，巍峨的山峰，飞溅的瀑布溪流，飘荡的薄雾白云，山石小路远上山巅弯弯又斜斜，白云飘处有几户人家隐约可见。画家以精湛的笔墨恣情描绘，让大山有了灵气与诗意，凸显出恢弘大气的山水美景，散发出山野的芳香，充满了诗情画意，如此人间仙境，令人流连忘返。 《熊山叠翠图》抓住了大熊山春夏之交草木茂盛的特色，群峰耸峙，万木峥嵘，飞瀑流泉，云蒸霞蔚，在静穆中蕴涵着生机，在雄奇中显露出朝气。画面给人以春风又绿江南，群山苍翠欲滴的视觉冲击。雄浑苍润与柔美静谧并具，豪健的笔墨和简约的章法共舞，涌动着山川的勃勃生机和灿灿秀色。此图聚天地之气，集祥瑞之兆，达繁荣昌之运，实乃收藏佳品。 刘银叶作品的点、线、墨、色都呈现一种有生命力的运动感，线的曲折交织、点的聚散离合、墨的激情流淌与色彩的清新悦目等等，都是凭借笔墨表现形态，化精神和智慧为心灵内在体验的结果。画家凭借空间与时间的处理，领略生命的诗情与动态的真谛，而心灵作为艺术时空中敏感的触角，深深探入生命与时代的底蕴，并随着山水时空的不同结构形态而呈现为不同情调，每每给予欣赏者以无端的感动与绵长的意绪。 着重于表现造化、宇宙的运行不息，婉蜒流转，风云变幻与大化流衍，突出心灵感受与体验的形式、情感、节律，并以各种抽象的点、线、皴、擦、钩、勒，去摄取万物之精、气、神、韵，是刘银叶突出的艺术特征。其作品重飞动、重飘逸、重流转、重气韵，是源于造化的大气流动与自然的活泼生命，也源于时代气象给予画家心灵感受的照应。所以他的作品无不在全方位中流溢鼓荡着生命的元气。一方面，画家以山水意象流动飘逸之美，勾连着人类普遍的生命情感，经由“动”、“韵”给以和谐化、苍茫化，另一方面，画家把人的心灵韵律与“生动”结合，将自我精神带进自然生命之中，完成自我精神与无限的自然生命，精神相融合的境界营造。这里的“自我”，凭借着无数精妙的水晕墨章，笔情墨韵，凭借着精心撷取的山水意象，凭借高度成熟的匠心独运，真正把物质的存在转化成了心灵的存在，即展示为“心灵的风景”。 应该说，刘银叶的山水画创作已入佳境。从他的作品中，我们能感受到画家层层逼近自然生命，把心性本真从自我世界中伸展开来，精神气息四达并流而不止，这是生命深层的作用使然－－它提升了心灵意义的内涵。由此，我们看到画家笔下的山川、河流、树木、屋舍、舟楫等，似乎都隐藏着心灵的秘密－－莫测的空灵飘渺与永恒的流动感；这个山水中的空灵飘渺与永恒的流动感，指向的是永无尽头的时空和万古如斯的企盼，以及企盼中的一份和谐与浑然一体的意境，从深层结构看，恰恰是表达了人心与自然的大共震与大和谐，因而不再是异已的物质存在，而是物我交融的心灵图景。在他笔下，云烟雾霭和山石危崖都不是逼真的摹仿，而是“精神栖息地”的象征符号，也是时代气象脉搏的语义符号；画家的心灵被提升到结构的主体，并作用于绘画观念、艺术理想与表现手段，用以礼赞生命、颂吟自然、讴歌时代，这是刘银叶山水画的精神主旨，其作品的蓬勃气韵，正是从这一主旨中流淌出来的。 作者简介：李晓文，作家，书画家，美术评论家。在省级以上报刊发表散文600余篇，有多篇获奖和被转载，出版散文集2部；发表书画作品20余幅，美术评论50余篇。现居长沙。 作品欣赏
浓墨重彩谱华章 一评刘银叶的重彩国画 罗并乡 画坛多彩,少有全才,而湖南的文人刘银叶属于当代难得的多才多艺的才子型画家,他是中国作家协会会员，又是著名的词赋家和画家,出版过好几部诗集和长篇小说等文学作品,并且琴，棋，书，画等均得心应手，近年来，他从事文人画创作名声鹊起的同时，又专攻重彩国画,在丹青翰墨中开拓出画坛崭新的天地,赢得了社会各界的好评和络绎不绝求画者的赞叹。 刘银叶的这种转变既是中国画的延续,又与重彩画在中国传统绘画中占有重要位置的历史渊源密不可分割，近代以来，人们的思想观念和西方绘画艺术在国内的勃兴，重彩画已由文人画强调的空灵和格调的大背景下重新复兴，尤其在思想活跃，百花齐放的艺术氛围下，重彩画出现了新的繁荣与发展，刘银叶的重彩国画正是在这种背景下的应时而作，借势而起。银叶是个具有扎实国学根底的画家，他的长赋《岳麓山赋》，《大熊山赋》，巜观澜亭赋》等名传一时。他的重彩画与其骨子里典型的旧时代文人情结一脉相承，富有才气又落拓不凡，注定他的艺术空间和真实生活空间都具有文人的浪漫色彩, 达到了一种不拘世俗的境界，尤其难得的是文人才子的秉性，使他有时情不自禁地在画中题诗作赋，从而画具有诗、书、画三者合一的特质，实现了诗赋曲中有画，画中也有诗曲赋有机统一。客观地说，他的画不是为迎合世人而作，而是为艺术而作，所以他的画风与当下那些画法雷同，各个方面面面俱到的流行画截然不同，他爱在画中突出洒脱自如文人的个性，常用墨法萧散与浓厚并举的笔墨表现青山绿水，寄寓对家乡和生活的热爱之情，如作品《三口之家》就是通过一只小狗和母狗凝望着大狗的画面来表达三口之家温馨祥和的场景，画面上弯弯的石板路，以及山中的绿树和黑瓦房，有着浓浓的乡土风味，这也是画家恬淡悠远的心境表露，画画既是在画画家自己的心兴，画如其人，又如表达爱情主题的花鸟画《爱的沉思》，画家用两只绶带鸟站在树枝上的画面来隐喻现实中的男女，枝上的一只鸟雄壮而美丽，枝下的另一只鸟则陷入沉思，也许它在考虑花前月下的海枯石烂的誓言，也许它知道目前虽然寻到了绿色的温床,但如果沉迷在短暂的幸福之中，春意的绿树枝会在岁月的风雨中化成枯枝,摇摇欲坠,为了让明天美好的生活，它们必须展翅高飞。画家就是以此画来激励天下有情人要为爱情与家庭双重幸福而努力奋斗，这些多以文人诗意入笔的重彩画外师造化，内得心源，随心所欲而不逾矩，坚实的笔墨功力彰显了中国传统文化的基因。 一个真正的艺术不能只局限于为画画而画画的境界，他必须站到社会与生活的高度去思考问题，这就是八大山人胜过后来许多花鸟画大师原因，这也是徐悲鸿为什么同样是画马却独领风骚的重要因素，因为深刻思想会使画具有丰富的内蕴，更使画具有厚重感，这是评判一位画家综合素质和画的价值的关键。纵观银叶的重彩画，虽然他的作品数量并不太多，每幅画不一定是最出色的，但是他力求自己的每一幅画都是独一无二的,不雷同于他人,也不雷同于自己,所以他的每幅画都有所突破，这不仅表现在画面上的精益求精，而且表现在他的每一幅画都具有深刻思想和哲理的内涵上，《咏蛙》这幅画堪称画表心声的代表作，画题是借用毛主席少年时期的《咏蛙》一诗，并以此拓展意境，表达对伟人的敬仰之情，画家用水上水下都有九颗石头，来寓意象征中国的九州，画面上一棵苍老的大树，寓意毛主席虽然逝世多年，但是,丰功伟绩永存全国人民的心中,他倡导的一心一意为人民服务的精神,像保护伞一样永远保护人民;悬挂树梢的一轮月亮，代表着毛泽东思想光照千秋万代，所以月亮明亮而饱满,富有诗意，那样令人向往。当然，他不会在每一幅画中去解释创作意图，而会巧妙地留白一些余地让人们去猜想，如他的另一幅画《红叶仲冬之梦》则通过冬日飘落的红叶表明一种不屈不挠的精神，画面上有的红叶已落下溪中，有的红叶还挂在枝头，它们知道不久将归于泥土，但在生命的最后一刻，它们仍然顽强地保留着繁华时的姿势，显露出自然界生命最绚丽的瞬间，然后更美的未来留给春天去诠译。这是一个梦，更是生命壮丽的悲歌！惟其如此，生命才高贵而有价值。言为意表，画为心声，画家的这种审美情趣与他的生活经历密不可分，他的生活与情感历经曲折，但历经打击而不堕青云之志，故他昔日笔下的公鸡鸡冠艳丽，鸡尾丰满，个性张扬；他画中的小鸟，喜傲立枝头静静地深思，或向下在寻觅，或仰天张望，树干光秃，枝坚如铁，托起鸟们不屈的灵魂，这些画都有一种向上的张力，此实乃画家在生活的困境中不堕青云之志的真实写照。 当今世界，五彩缤纷；今日画坛，力求创新，全球化视域下，各种各样的流派和技法在中国画坛各领风骚，出现了一些把油画画成了比照片还逼真的超现实主义，也出现了把油画画出了国画味，非常聪明的油画画家，银叶恰好反其道而行之，努力把中国画画出了西方的油画味，如《五片叶子的春天》，画面上是以青绿山水画为基调，黑黝黝光洁洁的鹅卵石，深绿绿的天空等都给人明暗的色彩对比，但山那边亮得刺人眼光的月亮又给人带来了光明，这是春天的希望，又是在演绎着即将经冬之树叶以迎春的梦想，画家的这种构思使人不能不使人想到梵高的名画《十四朵向日葵》，这种对希望、对美好事物热爱的最后灿烂燃烧的激情，体现在银叶的笔下就是这轮明月，重彩画用这种表现形式明显与众不同，它既有一种浓浓的中国画的味道，又极具有西方油画厚重色艳的特点，如果将这幅画列于西方名画中，很易使人产生混淆，这种画法有一种强大的视觉冲击，给人们的审美带来了全新的改观，所以观他的重彩画远看如油画，近看则属于浓墨重彩的工笔画和写意画的结合，故画面上的远处多为写意，近景则为油画式的工笔，描画细致认真，色彩艳丽，《爱的沉思》这幅画中就明显具有这种特点。画家在艺术的探索上，采用了古今融合、中西贯通的原则，让新的时代精神风采交融于重彩画，水墨意境和重彩工笔相互渗透、交相辉映，使画达到了厚重中见意蕴，浓墨中显风骨的特效，脱去了为人所垢病的“艳俗”匠气。 银叶虽然已不年轻，但是对于艺术家来说，正是创作生命力旺盛之时，这个在艺术的殿堂里极为虔诚和勤奋的人，为了在重彩画上闯出一条新路，他模仿齐白石老人的“衰年变法”，不但改进了自己的中国画的风格，而且每天清晨4点多就起床创作，不断思考，不断改进，使自己的画突飞猛进,发生了质的变化。我们比较他前后期的画，这种巨变一目了然，如同样一幅画山的作品，他前期的作品则浓墨而有色彩，山显苍凉之态，水多呆滞之色，重彩画的作品虽然多用青绿色，以暗色调为主，但透过暗色中的红花绿树，使山由此而生机勃勃；同是画湖泊之作，前期的中国画内蕴不足，现在的重彩画则在画中加入了宗教色彩和个人的心灵体验，画中既有入俗其超然物外的风水禅意，又有对世界和人生的思考，这种画对色彩、笔墨和布局要求更加娴熟，实际上他在皴、擦、点、染、勾等技法日趋熟练的同时，运用了西方油画艺术，如在构图布局、色彩运用及造型能力等方面的技巧，在似平常的鹅卵石植入了深沉内敛的中国哲学内涵，粗厉昂扬的西方复兴思想，所以画面的花草虫鱼都一扫悲凉之态，洋溢着一种向上的力量，这样的作品哪怕是表现光秃秃的树，也能产生一种震撼力，深入人的精神世界，启迪人们的智慧。 银叶在画坛上已经开拓了绚丽多彩的空间,这是非常令人欣慰的事情。可以预料,再过几年，凭着画家的勤奋和智慧，他的重彩国画也会和国内其他的名画家一样，冲出国门，成为安徒生美丽童话中真实的故事。 赏孙德全书法赋 德全，吾之老友也，中国文坛稍有名气者，无人不知孙君也，书与文齐名，行君子风，故不才晨起为之一赋也。 潇湘银叶撰文 德泽文坛，全心墨耕。砚磨五池，笔润千城。清歌振晓，叶气流春。观其书，有颜柳数王之遗韵。交其人，惟云长待友之赤诚。相识三十年，岁月愈有情。云烟如往事，学士八砖功。文才观三上，书风走九龙。中锋如游蛇，转肘似水行。处处见灵气，字字显精神。诗书齐壁，墨含芳竹之骨力。文彩照人，毫挥翠柏之坚心。横如铁蟒穿青山，水阔天长涉云间。撇似斜峰屹幽谷 ，泉白月皎舒心。澜捺若山涧随仙跡，苍梧古木傲侯家。点象清风扫浮云，蟾明星朗碧空灿。或挥毫拂素，或龟体龙鳞。或凌云垂露，或倒菲悬针。纸作良田，笔为锄耘。字美由于心正，临书更有创新。双钩妙帖，八法良功。家鸡野骛不无好尚之殊，燕瘦环肥並得风流之境。子瞻得请归良田，书抵金山舟上眠。赤壁二赋惊了元，夜起兴文答儒贤。禅床亦知赵王境，不与俗人争殿笺。孙兄千丈东坡文，随兴即书芳琳心。静时常怀《对机录》，闲里但得王铎功。渔猎文字世气足，吾兄上疏天德诚。自驾驱车三万里，游遍名胜觅书魂。长安碑贴纸上摹，不求自做一圣人。子胥陆机皆雄才，王左文章天下名。鹏飞碧空上，雀唱深树林。青丝成雪易成霜，安能斗酒斗龙床。当年太白无傲骨，后人少见好诗章。书成宜作冬江月，雪里迎春着红装。仁兄赠吾八字联，至今常锁百笏箱。一字能胜十万金，留与后人镇华堂。清风微微拂，衣厚观云裳。山高星斗灿，书道鹤寿长。晨起为君成一赋，春声已近百花香。 赏郭子良国画花鸟赋 潇湘银叶撰文 郭氏花鸟，徐熙之魂。大气浑然，写而空灵。意境苍秀，留白有神。淡染浓抹，有徐渭之韵味。造禽设木，有朱耷之遗风。间王翚之花色，秉吴历之毫锋。承原济之雅趣，挥姜泓之精神。竹绘东南之美者，集会稽之才情。采芳兰于幽谷，存长房而代形。画梅有文榱之丽质，描兰呈桂栋之芳芬。月下怀梅鹤之瑞影，竹篱立水鸟之孤形。鸡啼五更之德，鸟唱四时之诚。三春碧草入情怀，九夏枇杷起莺声。雉款款而低飞，石棱棱而坚铤。路不见而木秀，犬不闻而花深。晋鲁百草生耳目，汉宫黄鹂多俏音。同仁报之司马来，淖号山人曰白丁。黄果红梅招灵雀，画坛宿将不时同。人间百态花中展，世上冷暖鸟上寻。儿女妮妮相耳语，异类双双亦知情。心中无限事，淡泊形容轻轻写。笔底千行诗，闲暇叙趣盈盈生。花开人间岁寒节，春暖京殿纸上耕。若将妙笔比琵琶，香山白氏欲献花。轻扫芙蓉来朱雀，染上胭脂映早霞。讵道铁琵弹手精，清宫隐隐少商声。比视千金轻一掷，五音那闻竞响臻。画成三更明月白，花鸟一幅酬知音。彩墨淡去娇如旧，楼上东风吹复馨。京华多少鸟花客，吾观郭兄大不同。一线如江穿云海，轻盈水上健飞禽。鸟驮落日辞辛苦，花献月明伴骚人。大笔如椽横空出，志凌五岭含墟清。京城百万才子聚，小师大师多如星。惟有郭兄耕云苦，慊躬朱阁宝斋荣。来岁墨挥宋元上，黄金万担纸上轻。为艺不忘初心驻，大爱如日昭庶民。 赏韩秀丽大写意人物画赋 刘银叶撰文 境储高雅，情溢厚真。刻画深邃，寓意优精。画本心中出，人物尤似卿。纸笔学问深似海，血肉机理玄如经。空灵山水易如手，禅意花鸟欠做眼。昭阳殿里传珍宝，洛神一幅千载名。或品墨于西厢，或文分于金背。或添衣于云肩，或减线于龙骨。心仰周思聪，画风自不同。忆君赠我灵秀女，线有精气墨有神。仕女含仙气，无花态自馨。懋勤殿畔牡丹艳，银钿金钗凤凰形。玉带红衣簇楚腰，六宫星月一齐明。韩家珠树颇有铨衡之才，卢氏瑶林独秀红尘之外。谁知阮放是名贤，昔时许允亦衣。巾帼蟾宫能折桂 ，诗侣洞宾可飞笛。八入金殿占鳌头，几抵陋馆携情谊。只做艺界女汉子，不当金阁一粉衣。从来相伴为月明，卅年只酬诗画题。曾去拍行问津渡，肯许几个商牌提。韩氏工丹青，木兰别榆梨。鲜葩少有绿叶培，全凭纸笔出神奇。墨多黎庶情缘意，文秀画坛之青衣。相约当季布，赴程乃行神。阚虎闱而齿胃，列槐市以储文。韩昭士之善画，天子爱而悬宫。审美师古而化古，刻造生动且灵形。南宗之后起，禅宗之门生。精通十八描，风俗寓其中。步顾恺之神韵。追梁楷，仇英之笔功写千姿百态之生活，绘思民爱民之雅风。田间泥土香心扉，市井往事立高境。风雪茫茫真情显，笑靥盈盈爱意浓。行路老妪双鬓白，少女携扶掺春色。北风呼啸雪纷纷，人间真爱暖君心。乡情一幅千万言，各留亲切满室缘。美似春潮溶冬寒，抬头举手生细节。韩星人物画，绛珠夺冠词。眼犀利兮如闪电，心颖惠兮似文君。星光灿烂生锦浪，兰叶芳幽起慧文。齐鲁明月甜，潇湘雨连环。屈子吟诗多怨气，青莲作赋少欢颜。自古艺坛多苦难，学士几人如乐天。华厦龙庭多贤士，愿君妙手换璧船。 |
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