|
打油诗如一丛五彩缤纷的小花，长期以来开放在历代文坛最不显眼的角落，盛开并传播在广大人民群众以及文人学士的口头与笔端。自从唐代一位只留姓氏的张打油做了一首《雪》： 此诗遂成打油诗之鼻祖。打油诗问世至今约一千四百年中，它在达官贵人轻蔑的目光中，在高雅鸿儒冷嘲热讽中，在文人学士自谦否定中，逐渐成长发展起来。可以肯定地说，唐代伟大诗人李白脍炙人口的乐府诗《静夜思》能吟咏的人固然不少，却未必比得上能朗诵“江上一笼统”的人多。 提到打油诗，往往有人不屑一顾地说：俚俗粗野。这实在是一种偏见，我们赞赏咖啡，就一定要贬斥大蒜吗? 1 唐以来的漫长岁月中，打油诗虽然出现了一些糟粕的东西，但瑕不掩瑜，曾产生了不少内容健康、成情成趣、富有新意的好作品。它来源于生活，植根于群众土壤中，不作无病呻吟，直接反映了人民群众的欢乐与痛苦、喜爱与憎恶、希望与要求，它同人民群众息息相关，具有深刻的人民性和广泛的群众基础。 在打油诗发展过程中，不少文人学士也相继制作了许多好的打油诗，或诙谐戏谑，疾民所话，或欣喜高歌，爱民所爱，同民间无名诗人的打油诗合为一壁，相得益彰，推动了打油诗创作在内容和形式方面的发展和变革。然而文人的诗作有的仿效俚语，保留“油”味，有的保留文言，搀进“油”味。打油诗如果没有“油”味，否则又怎么能荣获此芳名呢? 语言俚俗，富于风趣，“油”味横生是打油诗的一个明显特点。打油诗的“油”，在于能引田间地里、街头巷尾的俚语习俗入诗，使诗歌语言表达别开生面，人们读着亲切新鲜，即便是一个目不识丁的文盲听别人诵读，也能很快地领会诗歌大意。张打油的诗，今天我们向从未听过的人诵读，那他必定先是开心一笑，随后指出说的是天下大雪时情景，只不过有些夸大。“江上一笼统”，“笼笼统统”分辨不清，的确抓住下雪时长空同大地浑然皆白的特征，而这种景色一定是大雪。后三句则运用井、黄狗、白狗进一步写出近处景象，用来印证漫天风雪。这“笼统”、“窟窿”、黄狗的“白”、白狗的“肿”，都是俚话常用的语词，爱打的比方，既通俗易懂，又调皮诙谐，令人觉得“油”味顿生。这便构成了一种独特的诗风。 而这种独特的诗风，则又是同诗中富于风趣的语言联系在一起的。确乎一切文学作品中讪笑幽默、冷嘲热讽的话语全都可以融汇于这类诗中，更使“油”味浓烈，妙趣无穷。朱元璋的“鸡叫一声撅一撅”，唐伯虎的“一上一上又一上”，徐文长的“一堂吊客贺新郎”，鲁迅的“我只有‘而已’而已”，郭沫若的“口水流来万丈长”，仅止一句便能显出“油”味来。有的则要两句，有的从全诗才能显现出，有的又须同整个事件联系方能会意出诗中“油”味。文映江《咏针诗》后两句“眼睛生在屁股上，只认衣裳不认人”。它的“油”味在于语意双关，明的说针，暗里骂某些以衣冠取人的势利小人。而张献忠《咏慈恩塔》则要读罢全诗方悟“油”味：
“油”在粗俗浅露中，使人无端地骇了一大跳，但单独一二句并不显其气魄。再如安禄山的：
诗情浅露，连韵也未照顾到。原来安禄山有一个固执的看法：儿子安在绪就是比周贽高一等，在诗中理所当然要摆在周贽前边，管它押韵还是不押韵哩！读了整个故事，刚愎自用、蛮横专断的安禄山的形象便了然于心了，“油”味当然也横溢于纸了。用语的“油”，表现的“油”，当是打油诗的必具风格。集民间俚语与文官话、更兼古今妙语之大成，是打油诗的特点，也是它的优点。 2 铺陈其事，直抒胸臆，是大众最习惯的表达方式，反映在诗作里便顺乎自然，如行云流水，质朴自然，宛然粗磨碧玉。陈毅的打油诗：
诗语如素，质朴无华，一气呵成，文意畅达，表现了一位胸有雄兵百万的无产阶级将帅的胜利豪情和必胜信心，自然是作者诙谐达观性格的反映。打油诗的这个特点我们不应忽视。 人们喜爱打油诗，历时不衰，其中还有一个重要的原因就在于它富于智慧，机变敏捷。周渔璜“碧波洞联诗”故事说：一个自命江南才子的书生，根本没有把身为江南主考的周渔璜放在眼里，当周面吟起诗来，却只吟出两句：
思绪戛然而止，再也不能接下去。周渔璜顺势接着道：
四句联成整体，天衣无缝。周的联诗文思敏捷，告诫教训全织其间，“油”味汪汪而出，彼时彼地再恰当不过了。像这样闪烁着智慧火花的诗句，能给人启迪，人们怎么能不喜爱呢? 又如宋湘读无字祭章的故事说：乾隆后期，皇太后逝世，宋湘参加京城祭奠仪式，当祭奠开始时别人才叫他去读祭章，给他的却是一张白纸，宋湘急中生智，立时编就，“读”道：
好歹对付过去了。所言得体，机变敏捷，因而被人传为佳话。打油诗，从语言中显出智慧，从对话中显露智慧，从文思机变中显现智慧，使人觉得在当时当地简直无可更换，这便是智慧的成功之作，虽然它或许还有明显的瑕疵。智慧锋芒毕露，文思敏捷机变，读之成情成趣，这可以说是打油诗的一个显著特征吧。 由此看来，打油诗不是里巷俗语的堆砌，也不是以假痴不癫的噱头兴味为趣，它是诗，是有其独特风格的诗。因此，打油诗也不容易写作，写得好，也很值得欣赏。 打油是诗。不言而喻，对于它也应像对其它诗歌一样有相似的要求，如语言精练，生动形象，这才更有利于它的普及和提高。 “诗言志”，打油诗亦然。言志之打油诗，比比皆是。 3 张打油没有做过轰轰烈烈的事业，仅因一首别具一格的俚俗诗得以稗史留名，而此种俚俗诗的出现并不止是唐代，当上溯到西汉，乃至更早时间。大家熟悉的汉高祖《大风歌》：
也是俚语写作的诗歌，只不过无人叫它打油诗罢了。其实又何尝不是呢? 张良是刘邦的谋臣，传说他写过一首诗：
蜀北陈仓附近有香酒溪，传说汉高祖刘邦同张良从那儿经过，见一老人在泉边愁苦闷坐。刘邦问老人，老人答生活窘迫无以为炊，刘邦指着清清泉水说是酒，叫他汲去卖。老人尝一下果然是酒，因此这地方人们便称此溪为香酒溪。后来，高祖同张良又路过此处，老人喜气扬扬，刘邦问他生活怎么样，老人回道：“无糟喂猪！”张良大为感慨，因作此诗。诗讽刺贪婪者，得寸进尺，欲望简直无法满足。这同张打油诗有近似处，五言四句，俚俗易懂，富于幽默。此诗是比较成熟的五言诗，后人伪托的可能性极大，又源于民间传说，本不足信。 那么，西汉长安歌谣《城中谣》，则是确实的，有据可查的：
诗里说京城的时装往往被各地仿效而且加甚，比喻上行下效，“改政移风，必有其本”。我们为什么不可以说它是打油诗呢?它五言六句，全诗构成诙谐幽默情调，使人发笑，有些“油”味，其表现手法比起张打油来，尚且略差一筹。 南北朝时，南朝陈亡于隋之际，流传着“破镜重圆”的故事，说的是徐德言同妻子乐昌公主（陈后主之妹）在陈亡之时，夫妻相约各执铜镜半面，以为失散后寻找的信物。果然，饱受颠沛流离之苦的徐德言后来赶到京城，凭着半面铜镜寻到了妻子下落。其时乐昌公主已落入越公杨素家中，杨素知道后，颇为同情。于是召见徐德言，把乐昌公主还给他，又置酒为夫妇送行。酒间杨素令乐昌公主作诗，公主诗云：
公主即席赋成的五言诗，感情真挚，道出一个女子当时当地所处的惶恐处境与尴尬心情。夫妻团圆本应当高高兴兴，又担心因此而得罪主人生出变故，所以结尾只好慨叹“方验作人难”了。要说它是打油诗，并没有什么不妥之处，浅显明白，朴素无华，细细琢磨，“油”味十足，诙谐自喻，自我解嘲，谁也不用得罪。 任何一种文学样式的形成与出现绝不会是偶然为之，必定有踪迹可寻。显而易见，打油诗的问世，汉魏六朝早有此诗风，民间诗人同文人学士创作之涓涓细流到唐代已汇成长长流水，使张打油来个“心有灵犀一点通”。这委实是一个了不起的功劳，难怪后人要把他尊奉为打油诗的鼻祖了。 |
|
|
