|
和梵高一样，莫迪里阿尼是死后被推上神坛的画家。如果莫迪里阿尼能活过35岁，他也许就能见到自己的作品真正出名的一天。 他去世的10年后，他悲剧性的传奇和独特的视觉表现吸引了热心的收藏者，他的画从生前的150法郎飙升到50万法郎的天文数字。2015年，中国藏家刘益谦豪掷近11亿人民币，在纽约佳士得拍下莫迪里阿尼的《侧卧的裸女》，放在他在上海的私人美术馆——龙美术馆。
莫迪、毕加索和沙尔蒙（从左到右）在巴黎合影 从1909年开始，莫迪搬到蒙巴纳斯，艺术创作也转为雕塑方向。莫迪从巴黎人类博物馆中展出的非洲和柬埔寨吴哥窟的雕刻、面具、青铜像中汲取了大量灵感，创作了一系列个人风格浓郁的雕塑头像：橄榄球型的脸部、拉长的脖子、纤细的鼻子、杏仁般的眼睛和娇小的唇部。1912年，他带着7件这样的雕塑作品参加了当年的巴黎秋季沙龙。下图是莫迪的雕塑作品。 不羁放纵爱自由的莫迪在巴黎过着充斥酒精、大麻和女人的放荡生活，他恣意挥霍自己的才华、青春和健康，最终患上了严重的肺结核。 1914年，一战爆发，莫迪报名想上前线参战，但因身体孱弱落选。同时由于雕塑中产生的大量粉尘让莫迪剧咳不止，他又重新拾起了画笔。从1914年到1919年，莫迪完成了大量的绘画作品，其中尤以裸女画和人物肖像画最为突出。 这一时期莫迪的人物肖像用粗犷的笔触勾勒出人物轮廓，溜肩、纤细的眉眼配合着拉长的面部和颈部，与先前雕塑作品风格如出一辙，凸显出一种优雅与高贵的气质。 莫迪为女朋友珍妮、朋友以及当地的儿童画了很多这样的肖像画。画面中人物大多以半身像出现，或坐或立在几何色块浓郁的门板前，人物的面部特征并不明显，留着眼睛不画，原始中透露出一种简化的美。
1917年12月，莫迪33岁，位于巴黎市中心离歌剧院不远的一间画廊为他举办了人生中第一次也是最后一次个展，展出的作品一共32幅，包括素描和油画。倒霉的是画廊旁边有一家警察局。展览开始后迅速积累的围观人群引起了警察们的注意，他们看到画廊墙壁上挂着很多大尺幅、充满弹性肉感的裸女画作，为了宣传，还有一幅裸女被放在画廊的橱窗里，引起了很多路人驻足围观。警察闯入画廊勒令将整个展览关闭，理由是艺术家的裸女像“画出了体毛”伤风败俗、扰乱公共秩序。
1919年5月，莫迪和珍妮重返巴黎，但他的身体状况每况愈下。1920年1月，巴黎寒冬刺骨，穷困的莫迪高烧昏倒，喃喃呓语。当他的朋友来看他时，珍妮只是静静地坐在床边。虽然经过紧急送医，晚上8点50分，他还是走了。第二天黎明，悲痛欲绝的珍妮从5楼纵身跳下，殉情而死。她只有21岁，还怀着9个月的身孕，两人留下一个1岁的女儿。最后，莫迪和珍妮合葬在巴黎拉雪兹公墓，两人再也没有分开。 和梵高一样，早逝的莫迪以其绚烂短暂的一生成为画坛传奇人物，他的故事被写入小说、诗歌、剧本，还被拍成电影。如今，蓬皮杜艺术中心、奥赛、橘园都挂着他的作品，他笔下的珍妮成为无数人眼中优秀的肖像画经典和表达爱情的典范。 |
|
|
2004年，好莱坞为他拍摄了传记电影《莫迪里阿尼》，由米克·戴维斯导演，安迪·加西亚、艾尔莎·泽贝斯坦主演，讲述了莫迪和珍妮的爱情故事，和画家短暂的一生。
1906年，22岁的阿美迪奥·莫迪里阿尼 (Amedeo Modigliani 1884-1920)满怀才华和抱负，从故乡意大利来到法国巴黎，当上了“巴漂”。莫迪里阿尼混迹在蒙马特高地的艺术家圈子，受到当时最前卫艺术的洗礼，带着自己的油画和水彩画作品参加了1907年和1908年的巴黎独立艺术家沙龙。
