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文/郭宗吾 常桢，女 ，湖南长沙人，1970年生。中国书画报特聘书画家，华夏之星，中国女画家协会会员，湖南省女画家协会常务理事、办公室主任，湖南省长沙市美术家协会理事、副秘书长，南岳名山书画院副院长，湖南省美术家协会会员，省直协会会员。 创作作品近百幅，期间山水画《风景这边独好》、《洗耳听清音》、《悠悠沱江情》、《延安颂》、《亲亲故乡水》、《奇峰叠翠》、《松涛澎拜忠烈寺》、《万古长青》、《大海之源》、《家园》、《回雁迎春》、《祝融日出》、《岳麓欢歌》、《韶山圣地》、《停车坐爱枫林晚》、《浏阳文脉》、《衡岳松云》、《衡山揽胜》等参加了全国、省、市等美术作品展并获奖。部分作品被北京、上海、河北、广州、山西、长沙、南岳等艺术馆、博物馆以及社会各界人士收藏。获华夏之星第二届中国书画人才海选山水画银奖。 清末画家松年说过这样的话：“天地以气造物，无心而成形体，人之作画亦如天地以气造物，人则由学力而来，非到纯粹以精，不能如造物之心而成形体也。以笔墨运气力，以气力驱笔墨，以笔墨生精彩。曾见文登石，每有天生画本，无奇不备，是天地临摹人之画稿耶？拟天地教人以学画耶？细思此理莫之能解，可见人之巧即天之巧也。《易》曰：‘在天成象，在地成形。’所以人之聪明智慧则谓之天资，画理精深，实夺天地灵秀。”这一段话把人与道合解，并且以《易经》之语证理，为人的聪慧和灵性提供了辩解之词，指出了人是天地之精灵，并造化于天地之妙物。它让我想起了一位湖南的女画家常桢，而此时更加想把上面的这段话用在她的身上是再也合适不过的了。 常桢出生在湖南，自幼生长在衡岳72峰之一的岳麓山下，见惯了山山水水的她，更吸收了衡山的灵气和秀美之精华，而衡山是中国著名的五岳名山之一，也是道教和佛教圣地，相传黄帝时火神祝融教民用火、化育万物所在地，自上古时期人类生命延续的风水宝地。这里的一草一木，一峰一水，都对她的心灵产生了深远的影响。我们从她的山水画中可以看到，画面的静气始终像衡山里200余寺院的香火，袅袅不断，为人们打开了衡山近在咫尺的壮观画面。“夫画者笔也，斯乃心运也。”（北宋韩拙《山水纯全集》）常桢的每一幅作品是用她的心在作画，画出的是她心中对山水的热爱之情，她用手中的画笔，记录了每一次对山水的不同理解和感受，因此，她的作品很容易打动人，故而就有了很强的感染力和艺术再现力。 常桢的作品善于营造画面的整体感，这是她在把握了中国山水画的主体精髓之后，用储备于心间的气象格局所描绘出的笔墨表现，正符合当下人们对美好事物的审美观。在画面中不过分强调于每石每峰的个体具象，而是本着从画面创作的具体需要作出必要的调整。笔者多次见到过她的作品，宏观气象的磅礴之势，展示出了一个女画家的个人情怀，足以让人叹服。“五岳储心胸，峥嵘出笔底”。“古人书画肆为奇逸，大要得于山川云日之助，资于游观登眺之美”（吴昌硕），这些品相的再生，是常桢来源于生活、感悟于人生的格局之美。“相由心生”。常桢对美的感受、对自然的热爱、对人生的体悟，都通过她的笔墨一一勾勒在她的每一幅作品中，让观者看到了她的胸襟和包容之美，也感受到了一位女画家才情和细腻的内心世界。画家的才情主要来源于对知识的涉猎、吸收和散发。 作为一名女画家，常桢平日广泛于中国文化的学习，在钻研的过程中，她是善于动脑子，用心思考的，她深知中国山水画的实质就是对中国文化最高境界的一种表现形式，也是一个人内心世界对中国文化的理解和思考。“学画者必须临摹旧迹，犹学文之揣摩传作。能于精神意象之间，如我意之所欲出，方为学之有获；若但求其形似，何异抄袭前文以为己文也”。（清沈宗骞《山水摹古》）在常桢的山水画作品中，她以古人为本源，并且在此基础上，把对古人作品意象的理解转化为自己对山川气象的神韵，形成了自己独到的个人风格。这一点是极具可贵的，也是当代无数画家所要追求的。常桢把自己的才情用一个女人的胸怀点缀成为细腻的特点，是她作品的又一个特色。我们看到，画面中静所、雅气、逸气通过各种层次的点染，除了笔墨的书写之外，更着重于点块面的相互照应，每一个局部都自成体系地成为画面中的关键部位，进而为构成作品的整体感创造了好的基础。这种绘画方法无疑是画家内在气质与真情的流露，是胸怀与包容、细腻与缜密的体现，是需要多年苦心修为的。 现居长沙的常桢，无论工作再忙，都要坚持常游历于山水间写生，因为她知道，这是她创作思路的源泉，也是她灵感萌发的根基，她以一名女性画家独到的审美眼光，审视着衡山的无限风光。我们有理由相信，美貌与智慧并存、执着与勤奋共立、修为与无为同进的常桢，在未来的艺术路上将更登高峰！ |
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