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作者：David Rooney 译者：朱溥仪 校对：Issac 来源：《好莱坞报道》 在身兼编导两职的阿里·艾斯特的恐怖片处女作《遗传厄运》中，托妮·科莱特与加布里埃尔·伯恩饰演一对父母，他们努力摆脱伴随祖母死亡而来的骇人遗产。 在同是讲述扭曲的家庭传统的短片《 关于约翰逊的奇怪事》和《说大话的人》之后，阿里·艾斯特将「邪恶的发现」这一主题带回了让人毛骨悚然的长片处女作中。 《遗传厄运》（2018） 《遗传厄运》以78岁的艾伦·苔柏·丽的讣告开启，告诉大家祖母并没有安详地离去，达到了史诗效果的轻描淡写。但是《遗传厄运》将核心的闹鬼与恶意的事项结合在一起，在两个小时里通过一系列出人意料的事件让人无法喘息，不断升级的恐怖指数没有放过影片的任何一分钟。 这部由A24发行的影片可以说是自《招魂》和《鬼书》后，最有效的美国本土恐怖「冷却剂」，它绝对可以吸引眼光独到的类型片粉丝。 艾斯特能够将定义了60、70年代成熟恐怖片的专业气氛营造、视觉控制以及有层次的性格塑造，做得贴近现在的生活，这使得他跻身当代恐怖片作者的前列。包括非常出色的托妮·科莱特在内的华丽演员阵容，则是影片的又一大看点。 《遗传厄运》受到相当多影片的影响。从滋生问题的经典之作《罗斯玛丽的婴儿》，到传递恶意情绪的《闪灵》，再到非恐怖片的家庭悲剧《意外边缘》，再将许多希腊悲剧与教科书般的魔鬼学研究杂糅在一起。 《罗斯玛丽的婴儿》（1968） 王牌摄影师帕维尔·鲍格兹尔斯基在开头就确立了影片主要的视觉风格——在几乎昏暗的光线中，以奇诡的角度在暗中让人不安地慢摇。同时，作曲家科林·斯泰森隆隆的配乐声几乎无所不在，这为接下来制造恐惧的交响乐带来了不祥的预感。 电影是在犹他州拍摄的，但是选了一个无名的像太平洋西北部的非城区。主要的拍摄围绕着格雷厄姆家族壮观宽敞的房子。这座房子有如大教堂般的庇护所，木质结构，有着彩色的玻璃窗户，坐落在森林深处。房子的正前方是座高高的木屋，最小的查理（米莉·夏普洛）经常在难以入睡的半夜逃到这里。 在这座主屋里还有另一个建筑奇迹的世界，查理的母亲安妮（科莱特）的工作室里有精细制作的微缩模型，包括许多不同制作阶段的房屋与房间。 安妮是名混合媒体艺术家，正在为即将开幕的展览做准备。这些模型（史蒂夫·纽伯恩制作了这些让人惊艳的微缩设计），包括树屋，会随着故事的发展给人带来不安的意义。 在艾伦葬礼的悼词里，安妮表示了对母亲的爱，但也公开承认艾伦是个难取悦的女人，低调保守。「这确实让人觉得奇怪，」他们回家时，她对说话温柔的丈夫史蒂夫说道，「我应该更伤心些吗？」 她看了看大儿子彼得，想知道葬礼是否让他难过，她只得到了平和的笑容作为回答，他经常抽大麻但人倒是挺随和的。只有忧郁的十三岁孩子查理看起来因为祖母的离世而不安，她顶着个鸡窝头，素描本里满是表情愤怒的画（连她的小兔子和小鸡都看起来很邪恶）。 当安妮检查母亲一箱箱遗物时，她偶然在一本关于通灵术的书中发现了一张夹在里面的纸条，纸条上的留言很神秘，写着「不要恨我，与奖励比起来，我们的牺牲不算什么。」这个纸条和艾伦模糊的幻影让安妮战栗不安。 我们从安妮拜访的一个悲伤的互助小组那知道了更多祖母的黑暗面，无意知道她精神抑郁的父亲绝食自杀以及她精神分裂的哥哥自缢身亡，哥哥还留下字条控诉他们的母亲，称其「把人放进他身体里。」安妮也告诉观众母亲与她们分居多年，但当她饱受痴呆症折磨时又搬了进来，直到逝世。 同时，史蒂夫接到墓地的电话，通知他，艾伦的坟墓被破坏了，他决定向安妮隐瞒这则消息。这时，让人心里发毛的查理正忙着做看起来像祖母眼镜和药瓶的小手工雕塑品，它们很可爱。她平静地剪去撞到教室窗户的鸽子的头，当她看到祖母坐在家旁边田野的火焰中时，也丝毫不为所动。 所有这些——差不多就是影片的背景设置——听起来像是「一家人受到愤怒的往生者的超自然威胁」这个标准的毛骨悚然故事的主要基础框架。但是艾斯特和一众演员都以让人信服的严肃态度对待故事，虽然时不时有些恶作剧式的绞刑架幽默。 从闪烁的光绕着女孩跃动可以清楚地看出，祖母在心里担心着查理。早些时候安妮曾解释过，在彼得小时候她不让自己的母亲接近彼得，但是之后心态动摇了，允许艾伦把「自己的钩子」放入查理身上。在没有按照常规发展下去的悲剧中，影片揭示了这些「钩子」埋得有多深。 发生的事情让格雷厄姆一家慌乱得无法平整心情。当史蒂夫努力保持理智时，安妮过于惊吓开始在工作室认真制作再现家庭厄运的缩微模型，更不用说她在夜间的树屋行动了。 彼得也同样深受影响，花了一些时间才摆脱紧张性休克，但之后在学校奇怪地窒息、遭受暴力。在影片最激烈的场景中，安妮在餐桌上向儿子喷发出压抑已久的怒气，科莱特表演出了让人惊恐的歇斯底里及双眼狰狞的愤恨。 家里的状况似乎还不够让人恐惧，接着安·唐德登场了。她饰演的琼满脸笑容地安抚安妮，与她分享自己最近失去了儿子和可爱的七岁孙子。 充满慈爱的唐德比她最近一些恶魔般的角色还要吓人。她不断地突然出现在安妮的生活中，告诉她基本的通灵技巧，之后安妮便不由自主地在家尝试它们。这是严重的错误举动。 剪辑师珍妮弗·拉梅与卢西恩·约翰斯顿在斯特森配乐的帮助下，很好地保持着影片的节奏，剧情转折顺畅，戏剧性场面隐隐地让人不安。 在视觉方面，最低限度的灯光效果是最明显的CG。同样的，突如其来的惊吓和其它加深恐惧的程式都让位于最终不断加剧的事件，它能把人吓得魂飞魄散，不过，最麻木的观众除外。 被斩首、浑身燃烧的尸体堆叠起来，墙上潦草地画着地狱使者、巫师的符号和神秘咒语，查理的素描本上不断出现让人注意的视觉警示图。不过就算艾斯特步入恐怖剧的领域，《遗传厄运》仍然能够紧紧地把握住剧情。 影片相当让人满意的地方在于，当超自然现象与传统神话的疯狂冲突时，家庭因素依然在起作用。 伯恩的角色几乎是最为压抑的，他艰难地对付妻子愈加激烈的歇斯底里，但是他成熟地表达了面对这种情况不断加剧的焦虑。沃尔夫完成了从柔和的年轻人到被诅咒对象的转变，他饰演的彼得处于让人不安的境况，让人感到疼痛的脆弱，而他的母亲总是在棘手的时刻出现。 夏普洛是百老汇戏剧《玛蒂尔达》中的新星之一，她在剧中出演了让人心绪不宁的角色，其行为有如噩梦。她希望自己的父母说服她自己等上几年再看这部影片。 出色的唐德继续在她让人敬畏的履历中添加独特的阴险角色。（本人预警：如果你看到她还是先跑为上。）不过吸引人的中心角色还是科莱特。 《第六感》（1999） 在过去二十年来最有代表性的恐怖电影之一《第六感》中，这位澳大利亚演员对焦躁情绪的优秀诠释由于能看见死人的海利·乔·奥斯蒙而被大大忽略。她在本片中展现出的情绪转折以及害怕与狂怒的雷霆般的碰撞，几乎是歌剧级别的表演。 《遗传厄运》很可能永远无法达到M·奈特·沙马兰作品的商业高度，但这部精心制作的发生在家庭内部的邪恶恐怖片，注定与导演一同在影史上留下一笔。 |
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