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【类别】布面油画 【收藏】私人收藏 季节变化在托马斯·杜因的画布上或许看得不明显，经由他用高明的光色梦幻般地粉饰了起来，可是属于季节的活动却向我们显明了季节的本色。这是算杜因的高明呢，还是算颜色的屈从，或许这恰能说明艺术的真谛，艺术是任由人的思想和喜好做表达的非自然现象，我们对自然的美景，从来不会在赞叹时冠以这是极高的艺术之论调，只会说，浑然天成、巧夺天工、鬼斧神工。有人才有了艺术，艺术是源于人、并服务于人的产物。 如此是否就可以轻视艺术，当然不可以。艺术是人最直接表现人性的一种方式，也是由人做选择性地表现人性的一种方式，有其表现的光明性，自然也会有其阴暗面，我们要学会寻着艺术之光走向光明，而不是找着艺术的黑洞陷入深渊。若有人有心愿意做一次堂吉诃德式的艺术探险也未尝不可以，但需要谨慎前行。 今天我们来欣赏一幅约瑟夫·德坎普的作品，《克鲁采奏鸣曲》（The Kreutzer Sonata）也有译为小提琴手2号作品的（Violinist II）。这是一幅印象派技法的肖像作品，本来标以某某夫人、小姐来命名，或是用小提琴演奏等表示行为状态的命名方式也是可以的，然而，德坎普硬是强调了画中人物的职业身份，一名小提琴手，并且更加鲜明地点出克鲁采奏鸣曲（Kreutzer Sonata）。莫非德坎普是一边听着小提琴手演奏着克鲁采奏鸣曲，一边画出了这幅画。 不知道德坎普画这幅画的背景和用意，或许真如六月猜测边听边画，抑或不是，另有深意。然而这首“克鲁采奏鸣曲”对于六月来说，不算陌生，他是贝多芬的“第9小提琴奏鸣曲”，“克鲁采奏鸣曲”是后来另取的。隐约记得早前看过的一部老电影，名字叫《钥匙》，反映二战期间捷克的抵抗组织与盖世太保党卫军的斗争，每每有党卫军通过大喇叭下达通知或是什么指令，之后必然就会想起这首“克鲁采奏鸣曲”，旋律中的庄重和悲切听在耳朵里，同时恐怖和不安乘机也钻到了骨头里。后来就有心做了了解，这支曲子的创作时间与贝多芬的第3交响曲是同一年，也就是著名的《英雄交响曲》，据说起初贝多芬创作时有意要以此曲献给拿破仑，并取名为“拿破仑·波拿巴大交响曲”，但是因为拿破仑加冕称帝，贝多芬愤而涂掉拿破仑的名字，改称为现在的《英雄交响曲》。或许正是贝多芬的悲愤之情促成了这支“第9小提琴奏鸣曲”，曲中第一乐章那种疾风骤雨般的激昂、亢进，是以来自小提琴的激烈快奏演绎的，乐盲应该都能听得出愤怒的悲情，贝多芬是否有意借此曲，宣泄对拿破仑破坏共和的不满，不得而知。然而贝多芬并未失去理性，似乎在第二乐章中随着节奏的缓慢陷入了沉思，虽然夹杂着感性的情绪跳跃起伏，更多的是理性的回归。第三乐章像是在新的一天中看到佳音捷报的马蹄扬尘而来，人们纷纷开始欢庆起来，仿佛一个盛大的节日，阳光照亮了每一个人的脸和心中。整支曲子不难听出贝多芬心里的英雄情节，虽然有现实中对英雄失望的挫败感，终究他所崇尚的英雄主义思想被表现得淋漓尽致。 以上只是六月听曲的理解，据资料说这首曲子实质为当时英国的著名小提琴家布林格托瓦的一次演出而创作，并且由贝多芬本人亲自伴奏。只是经演后，当时乐评界对布林格托瓦漫不经心的演奏恶评如潮。或许是担心这支费心的曲子就此遭受冷遇，后来贝多芬就将此曲献给了负有盛名的法国著名的小提琴家克鲁采，因此就得来了这个“克鲁采奏鸣曲”的别称。再听此曲似乎真的可以体会贝多芬的无奈和心中不灭的希望。说了许多的画外音，画却没说，印象派的绘制特征我们已经熟悉，似乎再多说一句就成了多余。不过，六月改不了多嘴，画面取景于墙角，从中一分为二的布局堪称大胆，另外，画中东方元素算是德坎普绘画的一个特色。音画共通之处就是心灵的体贴，贝多芬可以失聪下作曲，莫奈可以眼疾下绘画，恰好说明艺术是心的演绎，同样需要用心体会。 【代表作品】 弄干头发 1890年 孩子的吊床 1895年 在格洛斯特 1900年 水码头 1901年 六月阳光 1902年
沉思 1908年
吉他手 1908年
百叶窗 1921年 约瑟夫·德坎普（Joseph DeCamp,1858-1923）美国画家，出生于俄亥俄州的辛辛那提，他的全名是约瑟夫·柔德芬·德坎普（Joseph Rodefer DeCamp）。1870年，他前往德国慕尼黑的皇家学院学习。然后，去了意大利的佛罗伦萨。1883年回到波士顿，德坎普成为波士顿学派的一员，专注于人物画，并采用色调主义风格。 德坎普曾在费城被聘为宾州艺术学院教授，一年后因健康状况不佳而辞职。从1903年一直到去世，他一直在马萨诸塞艺术与设计学院任教，他还在波士顿美术博物馆的学校教绘画课。1904年的一场火灾毁掉了他在波士顿的工作室，其中有他早期的几百幅作品，包括几乎所有的风景画。德坎普是“十位美国画家”（ Ten American Painters）团体组织的创始成员之一。1902年他还当选为国家设计院副院士。 |
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