边平山｜一位“问题艺术”家（花卉75幅）

从开始学画，到创作、研究，边平山几乎是集合了百般武艺于一身：不仅擅长中国画中的山水、花鸟、人物;同时也精通西方绘画的色彩、空间、线条。而这两种艺术又常常可以找到彼此的相交之处，在其中畅游，探索几十年，边平山已经发展出了自己独到的对艺术的见解。

边平山

1958年生于北京市，结业于中央美术学院国画系、中国艺术研究院、中国画名家研修班。曾任荣宝斋出版社编辑，编辑美术书籍百余种，并获全国优秀编辑一等奖。现客居上海为职业画家，出版有《边平山画集》三种，出版合集二十余种。

小时候，他的姥爷觉得新华字典不好，亲自为其编写一本字典，用针线缝起来，让他学习，并教他学习古代的诗歌；舅舅是一位画传统中国画很厉害的画家，边平山又在舅舅的教导下学习绘画，练就了一身绘画的基本功。有了一定的绘画基本功之后，真正开始学习绘画，是在那个特定年代，机缘巧合之下开始的。

1976年，文革刚刚结束，国家为了培养一批年轻的后继之人，安排了十多岁的边平山与其他两位年轻人一起到故宫，做古画的修复工作。在故宫里，他练就了绘画基本功，在荣宝斋的编辑工作，又学习了许多的画论知识，当真是将招式与口诀融于一身。这些都为边平山之后的艺术之路打下了坚实的基础。在荣宝斋的出色工作，使他获得了在80年代初去中央美院进修，学习的机会。从对古画的临摹，到美院时对现代艺术的研究，边平山对绘画有了许多新的见解，这为其发起“新文人画”埋下了伏笔。

他将绘画分为十度，前五度时，是解决个人在艺术创作上的问题;后五度，则是解决我们生活空间的问题。他认为：“绘画是走在科学前面的，只有有了绘画中的想象的空间，科学才能紧随其后，解决这个想象空间中的问题，实现它”。在对个人艺术探索的定位上，他的老来狂表现了出来：“我自己一直在致力于从事绘画十度的研究，我认为自己早在很多年前就完成了绘画上前五度的探索，这几年已经接近十度；最近，我又发觉在十度之外，还有一个全新的十度，据我所知，当今全世界对这个超出十度外的十度进行研究的艺术家只有几位，我便是其中之一”。

边平山作品欣赏