 在2017年苏州艺博会上，我第一眼就看到了陆小琴的核雕新作“太湖霞光”，当时心头一怔，几分诧异：核雕还能打开了雕？可因为忙，当时来不及细品，匆匆去办其他事了。不知为什么，那枚核雕“太湖霞光”老在我脑海里沉浮，挥之不去。于是，岁末我再次赶往陆小琴核雕艺术馆，去细细品赏这件有创新意义的核雕艺术品。 陆小琴，光福人，从小爱画画，高中毕业后，做过苏绣和红木雕刻，2006年，拜许忠英为师，开始做核雕。她天资聪慧、勤奋好学，学艺第二年就向核舟进发。2013年，她的核雕“二十四孝”摘得中国民间工艺最高奖——“山花奖”之后，创作热情不断点燃，创新作品捷报频传，从整身八仙到金陵十二钗，从梁祝故事到成语核解。她追求作品的原创性，讲究市场接受度。 小琴生在太湖边，她深深地爱着太湖，一直希望用核雕表现太湖美。2017年秋，一个偶然的机会，她觅得一颗打开的橄榄核，突发奇想：把核处理成一个有大约90度角的立体画面，形成水天一色的天际线，这样便可以辽阔地表现太湖美。核之底部，雕琢湖边景色，湖中景观：寒梅傲立、渔舟破浪、渔民劳作、波光粼粼。核之立面表现水天景色：水天一色、黛山层层，一轮朝阳冲云破雾、喷薄而来。亮点是霞光。为了渲染霞光万丈的景象，小琴将橄核的局部雕琢得薄如蝉翼，吹弹可破，这是前人从未曾尝试过的技法，并无案例可参照，她不厌其烦、反反复复。为展现霞光丰富的光线变幻，小琴需寻找出那恰到好处的大小、厚薄与层次，只有通过透光度、呈现度的一次又一次比对。这差异，在旁人也许根本就看不出来，但在小琴眼里，则是失之毫厘，谬以千里，她觉得这是一个手工艺人最根本的坚守：以技艺动人、以工艺传世。 太湖霞光美，美在留白。中国传统绘画讲究留白，但大不盈寸、指掌之间的核雕如何留白？小琴以刀代笔，以“空”表现万顷太湖，竟与南宋马远的《寒江独钓图》有着异曲同工之妙，正所谓“恰是未曾着墨处，烟波浩渺满目前”。 太湖霞光美，美在诗意。小琴的新作如一首诗，或者说，她是以核作诗，所雕琢的意象，皆是诗作的伏笔。远山、梅花、扁舟、渔人、烟波，依次出现，为的是烘托全诗的核心和灵魂——霞光。这霞光可用“水澈霞光净”来形容，也可是“天际霞光入水中”的意境，这诗中有山水霞光、有梅香浮动、有渔歌唱吟、有烟波浩渺，声、色、味俱全，真可谓以诗入画、以画雕核，如诗如画。 太湖霞光美，美在言志。古人说，诗言志，艺术是内心的表白。小琴的这件新作表现的是一番真、善、美的境界。在她的匠心雕琢下，自然风光之真、渔民晨起劳作之善、寒梅傲立之美，展现得淋漓尽致；在她的点睛之“笔”下，太湖霞光将这真、善、美的三重境界映照得更为活灵活现、浑然天成。我把那霞光解读为：是希望、是追求、是信念、是梦想。陆小琴说：“这霞光更是太湖人的品格与德行。” □叶正亭 |
|
|
