|
徐志敏， 1961年生于南京，江苏丹阳人。毕业于南京艺术学院美术系。现为中国美术家协会会员、上海大写意画院特聘画师、江苏省国画院特聘画家、国家一级美术师、江苏大学艺术学院硕士生导师、镇江画院专职画师。2002年被国家人事部授予“当代中国画杰出人才”称号。2006年被香港嘉德拍卖行推选为中国收藏潜力100家。2011年被中国收藏家协会评为最具收藏升值人物画家。 中国画的发展，在于资源丰富。 富有的资源来自传统和生活两个方面：走进传统，学习与继承绘画技法，吸纳人文精神；深入生活，采撷生活素材，丰富作品内容，提升画作意境。 ▲ 徐志敏丨人物丨136x68cm 江南画家有着得天独厚的好条件。画家徐志敏就是能够善于把中国画的传统资源于地域的环境资源成功地加以运用。让这些双重的资源，走进自己的艺术天地。 ▲ 徐志敏丨仕女丨68x68cm 江南人可说得天独厚，就连其生存空间中的居住环境都是入画的好素材。一石一树对应着春花秋月，小桥流水连接着曲径通幽。 ▲ 徐志敏丨仕女丨68x68cm 这是北方画家所没有的生态资源。画家一手抓传统，一手抓生活，不断地吸纳着、采撷着、升华着，在人物画领域打造出一片天地。其中，江南风情人物画尤为突出。 ▲ 徐志敏丨夏凉图丨68x68cm 徐志敏的江南风情人物作品，画的是劳动女性的休闲生活。一个个身背竹篓篾筐的江南美人，走进一幅幅佳构中，景物就是画家身边的即景，被信手拈来巧妙运用到画面上，亲切可人。景物在这里被作者赋予笔情墨趣，与人物有机结合在一起，使作品有一种抒情诗般的潇洒。 ▲ 徐志敏丨游春图丨136x68cm 徐志敏对作品诗意性的营造，靠的是熟练技巧下的笔墨韵律。中国画能画出韵律很难，难就难在要用作品的节律来呈现一种可以品读的境界。而画家却能驾轻就熟地利用中国画的语言来展现一幅幅诗意绵绵的丹青咏叹，在诸多人物小品题材中脱颖而出，画出独具风格的艺术特色来。 ▲ 徐志敏丨人物丨68x136cm 徐志敏是人物画家，但是却有着深厚的花鸟画功底，他作品的景物画的十分精到，若不是娴熟地掌握和运用了花鸟画的技法，难造此境。这使得他的中国画作品，成为花鸟画和人物画结合的一个成功范例。其实中国画要发展必须走花鸟、山水、人物画相融合的道路，为此，他的艺术实践，在中国画坛上具有启发意义。 ▲ 徐志敏丨人物丨68x68cm 徐志敏作品，美在整体效果，他能够像写古体格律诗般随平仄韵律，使画面动起来。他的丹青平仄韵律，靠的是笔墨的浓淡干湿。我们注意到他笔下的山石原本是坚硬的质地，可他用淡墨勾皴结合，表现得空灵雅秀。 ▲ 徐志敏丨人物丨68x68cm 在他的作品中，我们随时可以看到他将春柳秋桐、绿蕉修竹、老枝新蕾信手拈来，得心应手地营造文化氛围，标的艺术特色。为此，他的作品得到了广泛的喜爱。被江苏省美术馆、江苏电视台、南京艺术学院、台湾日月潭教师会馆、爱涛艺术馆、山东齐鲁美术馆、烟台现代美术馆等机构收藏。 ▲ 徐志敏丨人物丨68x68cm 这就是多种艺术形式融合的魅力，是画家人物、花鸟画双修的必然结果，大大提升了作品的艺术品位。进而拓展了画家的艺术之路的美好前景。（此文发表在2010年《中国画家》杂志“人毅说画”栏目）
▲ 徐志敏丨人物丨68x68cm
▲ 徐志敏丨人物丨68x136cm
▲ 徐志敏丨人物丨68x68cm
▲ 徐志敏丨人物丨136x68cm
▲ 徐志敏丨人物丨136x68cm 整理：《一幅好画》头条社 主题：大师的艺术，大美的生活 编辑：FANG |
|
|
