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有些话，需要借花传情，借花表意。 是按我的想法去插花，还是按花儿的喜好去成全？ 此谓花之道！ 【作者】: [日]川濑敏郎 【出版】: 浦睿文化 / 湖南人民出版社 【内容简介】 日本当代花道第一人川濑敏郎 川濑敏郎的插花经过岁月的磨砺，从年轻时代华丽的形式美精炼到后期侘寂美学的质朴。在作品中强调一种“不依托于外在”的缺、拙、涩之意境，正如日本花道回归人的内在，呈现完整的生命之美。 山茶花、紫罗兰、水仙、芭蕉、朝颜……川濑敏郎以每月一花的形式，花了2年时间，从历史、文化、艺术、美学的角度阐述他的花艺。同时从四季不同花草的插法，到花剪的使用、器皿的选择，细致入微地介绍了生活中的插花指南。 【推荐指数】：★★★★☆，适合初学者 【作者】: [日]川濑敏郎 【内容简介】 在东日本大地震后，川濑敏郎从2011年6月开始的一年，用古老、质朴、布满历史痕迹的器皿当做花器，依据时节到山野里找最当令的花叶，融入花器中，并持续在网上连载“一日一花”专栏，广受好评后汇编成这一册精美的图鉴。 366个作品野趣中充满了宁静和雅致，在“空”和“寂”中给人一种生命的启示。在《一日一花》中, 川濑敏郎着力于诠释“最高的技巧即没有技巧”，在不着痕迹中传达“素”之花极致的自然姿态。 【推荐指数】：★★★★☆，适合初学者
【作者】： [明]张谦德袁宏道著 / 张文浩孙华娟编著 【出版】：中华书局 【内容简介】 插花，不单充满技术细节，其中亦有细腻的趣味。明张谦德《瓶花谱》、袁宏道《瓶史》，堪称中国古典插花艺术典籍的双璧。《瓶花谱》分品瓶、品花、折枝、插贮、滋养、事宜、花忌、护瓶等八节；《瓶史》分花目、品第、器具、择水、宜称、屏俗、花祟、洗沐、使令、好事、清赏、监戒等十二节。二者文字和观点不乏重合处，但因循承续中各有千秋。本书附有专业学者校点、注释、翻译和点评，并配以精美插图，图文相得益彰。 【推荐指数】：★★★★★，适合初中级学者
【作者】： 黄永川 黄永川，台湾嘉义人，一九四四年生，先后毕业于台湾师范大学艺术系及中国文化大学艺术研究所，一九七九年考取公费留学英国大英博物馆，从事博物馆学及美术史之专题研究，除擅长美术文物史及国画创作外，兼治中国插花艺术史论。 插花为中国传统生活艺术，影响日韩甚深，却被国人所忽略。黄氏深感于此道之重要，潜心研究，史论与技术并行，先后著有《中国古代插花艺术》《中国古典节序插花》《中国茶花之道》《中国插花艺术》《瓶史解析》《瓶花谱解析》《采芹斋花论》等书，部分被选译为英日文等传世。 【内容简介】 本书以断代史的体例，从先秦详述至清代，既旁征博引其他古籍，又有具体的花器、花品、插花技术的介绍，史料夯实。 这里摘引一段，作者复兴传统花艺的心念由此可见。 “插花艺术为中华民族最优美的文化表现之一环，其肇端始于六朝时代，盛行于唐宋两朝，迨至明季以降，花学成立，并传介于日韩诸国，惜自清代政经衰疲而一蹶不振，至今国人提到插花，竟至完全陌生的地步，令人惋惜！” 【推荐指数】：★★★★★，适合中级学者 【作者】： 黄永川 【内容简介】 插花艺术在中国历史上原是重要的生活艺术之一，但历来从事者多，研究者少，因此明代人说：“幽栖逸事，瓶花特难解，解之者，亿不得一。”明代以后，尤其万历以降，研究渐多，其中最具代表性的当属张谦德的《瓶花谱》与袁宏道的《瓶史》，这也成为中国古代插花艺术的两部最经典也最具代表性的著作，既是对前代中国人对插花艺术的总结之作，更是反映明代文人插花的“圣经”式著作。 【推荐指数】：★★★★★，适合中高级学者 【作者】： 北就插花艺术研究会“中国插花”编委会 【内容简介】 本书是一本系统介绍中国插花艺术的专著。它较一般插花著作有如下特色：一、以简练的文字、优美的历史画页，表述了中国插花的产生、发展历史简况；二、对中国插花的风格、特点、构图与陈设作了精辟论述；三、把我国闻名于世的插花经典著作《瓶史》、《瓶花谱》全文首次介绍给读者；四、在100幅彩色插花佳作中，既有我国古代传统插花的继承与借鉴；又有强烈现代气息的创新与发展。 【推荐指数】：★★★★★，适合中级学者 【作者】： [日] 吉田泰巳 【内容简介】 花道形成于日本中世，而佛教与花道戚戚相关——佛教不仅对于插花艺术，对于现在被认为是日本传统艺术的能、歌舞伎、茶道、庭园建筑等而言，都是其精神上的寄托。优秀的插花作品，都表现得非常寂静，稍不留意就很容易会被忽略。但是，看似平凡毫不显眼的作品，其深处却隐藏着作者那汹涌澎湃、跌宕起伏的意念，当我们与这种精神意念相遇的时候，就能发现古典插花作品的本质。插花艺术的本质就在于表现生命短暂而艳美的鲜花在凋谢时的心境。 【推荐指数】：★★★★☆，适合初中级学者 【作者】： 安琪拉· 泽野 （小原流花道大师） 【内容简介】 《日式花道》不是一本详尽无遗的教科书，也不能把读者变成花道大师。本书只有一个目的，那就是向读者这门艺术，帮助读者更好地欣赏花道的设计，以便读者可以自己完成简单的造型。 《日式花道》中所展示的所有花道作品均拍摄于英国，所用花材来自于周边的花店、伦敦的考文特花卉市场以及安琪拉·泽野自己的花园。因此读者在当地找到这些迷人的花和枝丫并不困难。但别忘了，想要完全重新再做一个同书中一模一样的造型是不可能的，因为不存在两个一模一样的插花造型。每个人在作品中都融入了自己的个性。作者衷心希望读者能和我一样，在制作花道作品中得到乐趣。 除了极富意境的美的享受之外，这本书给我最大的启发就是花材的来源与造型的独特性。学习其信手拈来的花艺创作的自然与从容，而非具体的一招一式，将精髓融入到生活中慢慢实践，才会出来自己的真知与创作。 【推荐指数】：★★★★☆，适合初级学者 【作者】： [日] 横山清晖 / [日] 吴景文 【内容简介】 《插花百规》一书即为池坊流插花图典。日本花道的精神，是用植栽花木的配置，来传达人们心中的思考跟情感。在花道的创作过程中，就好像是在和大自然对话一样。池坊流推崇“花之心应为我心也”，要求插花人必须心直无邪念，所插之花也不应违背花草树木的自然之势，真正将心中所想构成花形。因此，插花这一艺术需要理解默默无言的花草树木的正直姿态，插花者本人也要成为正直的人。通过插花以及欣赏插花，以表现、净化自己的心灵。本书所收录内容虽不及所有插花形式的半数，但全面介绍了最基本的概况，可以据此进行多种形式的变化。为方便读者把握插花艺术，特附录《池坊应用花》插花实践案例三十二种。 【推荐指数】：★★★★☆，适合初中级学者 【作者】： 艺文类聚金石书画馆编 【内容简介】 “真实的微笑，只有鲜花才有。”日本花道大师第一代池坊专好如是说。 取花草三枝两朵，成风景万千世界，这就是日本花道，又名“华道”，也名“生花”。日本插花由来已久，在日本现存最古老的史书《古事记》中，就记载当时供花的记述，花枝要向着天空摆放，以表示诚与信。推古十五年（607），圣德太子派遣小野妹子出访中国，小野妹子将中国佛教插花艺术带回日本，逐渐形成了具有日本特色的花道。传承到今天，日本花道发展为美好的艺术。 日本花道种类众多，传统上有“立花”“生花”等。明治末期，因为西洋花草的栽种和西洋建筑的增加，更具现代感的“盛花”产生，其流派有小原流、安达式等。“盛花”以水盘样式花器“堆、盛”的插花形式来表现自然景观之美，在花器、花草的选择上又融合了西洋的元素，别具一格，成为现代花道的主流。而以水瓶类花器插花之道在沿袭传统“立花”的基础上，在此时也得到了新的发展，蔚为可观。 本书原名《盛花瓶美图谱》，原出版于日本19世纪晚期，为全彩铜版画册，作者未详。收录日本花道中盛花、瓶花等插花作品96幅，流光溢彩，赏心悦目，并对每幅作品的花器、材料、插花手法、艺术价值、适合环境等进行说明。以此一卷，可见日本花道盛花之妍、瓶美之绚。此书既具有独立的史料价值和审美价值，从中可以了解中日插花艺术传播流变轨迹和不同的艺术特征，也能为今天广大插花爱好者提供经典的范式。 【推荐指数】：★★★★☆，适合初中级学者 【编后言】：美，是岁月里安静的光。美，没有那么深奥，它就是一种生活。花道这个平台，其实只是想通过插花这一种形式去发掘我们内心那一处柔软明亮的部分，那一份潜藏的对生活的热情、对美好的渴望、对自己及身边人和事物的关心；希望通过插花，让更多人去理解美，发现生活，从而不断改变自己，美就是具有这样一股力量。笔力浅酌，还是力荐大家去阅读蒋勋老师的一系列关于美学的书籍，《美，看不见的竞争力》、《美的沉思》、《生活十讲》、《孤独六讲》、《品味十讲》、《艺术概论》、《舍得，舍不得》、《路上书》、《美的曙光》等等。“美，是回来做自己”。 —— END —— ◎本文版权归《东方插花》所有 |
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