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前几天跟一个中赫时尚花艺的老学员Celia聊天，又谈到了关于花艺“存在感”的问题。“在广州，很多人还是认为花店就是卖花而已，传统市场和现代花艺设计之间在难免存在一些空挡。”然而，成百上千的一束花、明星挥手百万鲜花的婚礼或者某某奢侈品在秀场上全场布满任性的花墙，诸如此类的消息也不绝于耳。那么，又怎么理解像广州这样的一线城市还是有一部分消费者相对保留了自己较为保守的一面？后来，我们得出的结论，其一是人们不缺钱，缺的是爱美的意识，“教育”市场注定是一个长期的工作；其二就是，在市场成熟之前，我们最力所能及的事就是最大程度让我们的花店看起来“长得像”区别于只卖鲜花的店。
如何长得像？通俗来讲我们是在说花店陈列，实际上讲的是品牌，是行业审美，是。别急，慢慢来。
谈及为什么做这篇专题的原因，一方面因为市场的声音，另一方面是因为COHIM刚刚从英国高级视觉营销研修课程的团队带给我的启发。都说英国是艺术家的天地，随处可见墙艺术涂鸦还有抱着乐器边走边唱的歌唱者。然而，当艺术融进骨子里的时候是种怎样的体验？就是路上的行人会与街边自己喜欢的合影留念，而不是只关注里面有没有写折扣或者自己的衣服是不是当季爆款的时候，艺术才没有那么诡谲，艺术、设计、商业之间的关系才真的不值得我们去辩论。再比如英国Liberty百货经典的小碎花，你能说将小碎花的元素贯穿在整个Liberty视觉形象中不好看？还是说Liberty合作品牌的小碎花产品都卖不出去？
（英国Liberty百货）
（英国Liberty百货经典的小碎花在橱窗里）
（英国Liberty百货经典的小碎花在商品展示空间） 当Liberty的视觉营销一次次作为VM教学案例，当消费者将去Liberty购物作为固定日程的时候，就是艺术与设计在商业社会的共赢。So，跟着小编一起去看看陈列艺术带给我花店的启发。 主题花店陈列
每个花店都有自己的主题，就像每个人都有自己的穿衣风格一样。花店中产品或者细节的陈列以及整体的视觉效果，都应有“主题”二字应该始终贯穿其中。主题包括花店风格的定位，也包括阶段性的主题，比如圣诞节、情人节、春夏秋冬等。主题陈列有一个明显的好处就是，让喜欢你的人终成死粉，让还没发现你的人眼前一亮。
英国塞尔福里奇百货的橱窗每年更换6次，从灵感、风格版、3D效果图、道具，再到最后的执行，甚至模特的表情都是根据当季主题而特意选择的，于是，塞家每次的橱窗都会成为这个城市的话题。是不是听起来很酷？
（塞尔福里奇百货）
（塞尔福里奇百货的橱窗）
（塞尔福里奇百货的橱窗）
（塞尔福里奇百货的橱窗） 善于运用色彩
“一白遮百丑”的道理大家都懂吧？那为什么全身小麦色的健康风格也被人追捧呢？其实很简单，因为当色彩准确又统一并且具有代表性的时候，就会变得很美。每个去过英国“皇室专供”的百货FORTNUM & MASON的人恐怕对百货里接近Tiffany蓝的颜色印象深刻，对啊，人有时候就是单纯的美好，就是相信自己的眼睛，看着舒服自然心情愉悦、唤起物欲。白绿的小清晰，粉色的少女心，或者暗黑的高冷姐，花店的色彩算是最简单的吧。
（FORTNUM & MASON）
（FORTNUM & MASON） 体验互动，跟风也要有特色
接着以FORTNUM & MASON为例。进去购物的顾客，除了可以体验到优雅的环境外，还会品尝到百货经理亲自送来的香槟。微醺起来，是不是什么shopping的感觉更好呢？当然，跨界产品的互动和智能陈列道具的使用也是不错的选择。
（FORTNUM & MASON） 鲜花在很多时候是一种必不可少的媒介，这就是为什么甜品和咖啡店的老板们这么青睐花艺。这些事物之间似乎天生具备相同的气质，那么花艺师也同样可以为到店的客人准备一杯咖啡、一块点心，或者一个操作台，大家一起来完成作品。高高兴兴把花做，欢欢喜喜交朋友，顺便赚钱圈客户。
好不容易设计出来了品牌Logo，一定要会用啊！
此次英国视觉营销课程带班老师Mickey说，如果要问这些经典百货品牌让她印象最深的特点是什么，那一定是这些百货的品牌意识以及对他们logo形象的反复强调。在英国的哈罗德百货中，随处可见的哈罗德小熊似乎在每一次碰到他的时候都仿佛在跟你打招呼说：“Hi！I’m Harrods！”无处不在的小熊，转角遇到Harrods的即视感。同样，在哈利波特的博物馆里，在各个角落陈列的具有标志性意义的魔法棒，也好像无时无刻不在跟路过的人说：“买我吧，买我吧，买我吧！”
（Harrods） 懂了吗？快去看看你的店里是不是跟大多数花店一样美得没有记忆点，你的每张产品项目照片是不是都p上了logo，你每件卖出的花束和包装纸上有没有品牌的记号？当然，如果你说你还没有logo，也不记得拍照片，更没有印刷过什么贴纸，没关系，本文纯属娱乐，转发点赞就好。 花见花开的员工形象
这一点我想可能不必过多赘述，就像我们看到制服就知道不好惹，看到白大褂就是天使一样，无论生活中你是一个多么天马行空的怪咖，一旦从事了一种职业，你就要对自己的另一个身份负责。在英国，F&M里每位员工蓝色的领带，还有复古造型陈列工具中每位咨询者工装围裙的形象都是品牌的另一种体现。
（FORTNUM & MASON） 如何统一花店员工的形象其实相对简单，参照第一条确定你的主题风格，参考上一条体现在细节中，如果还不明白的话可以查看本公号历史消息中昨天发送的内容。 做个手工匠人不是为了营销，是为了创意
“匠人”这个词在今天多少有点被妖魔化的意思，好像不想当匠人的艺术家就不是好的设计师。No，no，no，其实这是三个完全可以独立的领域。当我们沉下心来去研究自己的品牌文化，并且将它用一种形式物化出来时，就是一种具有匠心的表现。而如此的专注，就可以成为值得被标上高价与时代标签的品牌。
（ANTHROPOLOGIE）
（ANTHROPOLOGIE） 在英国摄政街ANTHROPOLOGIE的旗舰店里，橱窗里的低成本的陈列设计与店里货品的售价完全并不成正比。这个店里每3-4天就会更换一次VP点的陈列设计，而在他们低成本的前提下，是所有的陈列道具都是全手工制作。当然，至于萨维尔街西装的高级定制就更不同说了，每天设计师的那个对着大窗户的工作台，路过的人口水不要流得太多哦。 所以，很多人觉得视觉营销是一门很精进的学科，没有几年艺术熏陶和陈列基础是学不会的。其实，陈列也好、视觉营销也好，它们的魅力无处不在。当然，如果你铁了心要做这一行，相当程度的专业基础一定要具备，但在我们变得专业之前，请先具备专业的态度。 视觉营销不是瞬间就可以迎合的趋势，而需要从每个细节抓起。花店陈列、品牌包装、产品研发、定位属性，看起来繁杂，其实万变不离其宗，当你将视觉营销变成一种习惯的时候，市场对你的认可自然会不负期待。落地一点就是说，懂了视觉营销，你的店铺就会“长得像”随时迎接有品位的顾客和值得一个美好的价格。
5月底，英国的初夏，COHIM 为花艺设计师策划一场精心筹备的行程、举世闻名汇聚全球花艺设计师的切尔西花展盛宴, ,在LOSELEY PARK 庄园主题花艺设计与英式下午茶活动, McQueens花艺公司总部花艺经营交流课程等。 喜欢花的你们 England，see you again in May！ |
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