 首先：是先有的语言才有的歌唱，之所以每个地方都有地方民歌就是因为这个，语言的多样性决定歌曲风格的多样化，一定要记住语言是唱歌的基础，所以想把歌唱的好听，咬字是首先要解决的东西，有好多人因为语言习惯问题唱歌带方言，咬字不圆润，那么该如何解决呢？其实从汉语拼音中就可以找到结果，比如“zu”租，“z”是生母、“u”是韵母。“z”只能在舌尖上发出爆破，发出声音的是“u”。所以在唱歌的时候一定要知道生母和韵母是什么，这样才能做到“字正”。那么如何做到“腔圆”呢？好多人因为说话习惯。不同的地方说话的声音位置都不一样。说话状态也不一样。比如南方人说话声音位置普遍比北方人位置高。在唱歌来讲，声音不可以太靠前，也不可以太靠后。一定要在中间。太靠前声音听着会特别干瘪。太靠后声音听着憋，感觉不通透。所以唱歌一定要做到“字正腔圆”。
 其次：有了语言我们开始讲气息的运用。人的气息到底有多大作用呢？所谓的丹田气到底是什么呢？气息就是字面意思，也就是吸气呼气，只不过会唱歌的人会充分把气息利用好。你们要记住，歌唱绝对不是一个特别悬，感觉摸不到边儿的一个东西，其实歌唱总结来讲就是把你自然的状态不自然的做出来，举一个例子。好多人问气息到底是什么？其实在你大声喊远处一个人的时候，用的就是丹田气，你喊一个人你会感觉气息很舒畅，没费多大劲，而且发出的声音很大，（但是唱歌不都喊出来的）我举这个例子就是告诉大家，好的方法就是自然的方法，唱歌分为三个阶段1、自然阶段。2、不自然阶段。3、科学的自然阶段。（也就是炉火纯青）那么到底如何练习气息呢？一、狗喘（我在上一篇讲过）就是学狗喘气。二、跳音练习：音和音之间唱的时候要断开，跳音顾名思义就是感觉音像是跳起来了。就像你喊一个人原来喊了三秒钟（哎～）跳音就是用同样的气力在三秒钟内多喊几回中间要断开（哎哎哎哎哎）这只是个例子，当然母音可以换。可以练习下行音节跳音“so fa mi re do”。如果再不懂可以去百度看一看视频。三、唱歌的时候边叹气边唱，在叹气的状态下唱歌，可以有效的让气息下来。等下来了之后再正常唱歌。
 之后：情感的运用，这个至关重要。你有了动人的嗓音而不走心唱，就相当于一辆好的汽车但是它没有加油，只能看，却不能亲自感受。可见情感在歌唱中重要的地位。每个人都有情感，每个人对每一件事每一个物品都有不同的情感，歌曲就更不用说了，首先你选一首歌你一定要知道这首歌表达的到底是什么。他在唱什么，你要把自己想成那个人，例如：刘和刚的《父亲》，唱这首歌的时候，无论你多大年龄，你都要把自己想成一个孝顺的儿子，你的眼睛仿佛要能看到，父亲的身影，父亲脸上的皱纹，父亲鬓角的白发。如果你把自己定位成是“爹”，去唱这首歌，那这首歌应该改名为《儿子》。所以对歌曲的理解是至关重要的。
 最后：各种技巧的运用和歌曲处理，一个人在舞台上可以用真情，但是激情要不失理智。感动自己固然重要，但是最终要感动观众。在舞台上一定要掌握这个度。你在舞台上过于激情你自己很过瘾，观众则感觉在洒狗血。所以，有了感情一定要配合各种技巧的运用，这样才能和充分的把握歌曲。处理歌曲游刃有余，在自己可控范围内歌唱，观众才能给你最高分。当你对歌曲很熟悉，你就要想如何运用技巧才能恰到好处，如何处理歌曲才能让观众感动，歌唱的技巧包括：气声、混声、假声…等等。比如在歌曲《暗香中》气声就用的很多。怎样的歌曲处理才会吸引观众呢？还是拿这首歌举例子。副歌部分“当花瓣离开花朵…”这一块一定不能唱太强，因为副歌往往起到铺垫作用。等到了主歌“心若在灿烂中死去…”才能爆发出来。等到主歌完毕再到结尾处，再慢慢放缓。有了强弱对比，反差更强烈才会凸显歌曲。歌曲处理大体就是这个意思，但是不绝对，只是大部分歌曲是这样的。
 最后是自己的舞台照，虽然自己是音乐学院的学生，但是在音乐面前我只是小学生，甚至还没有入门，希望和大家共同交流共同进步，如果有什么声乐问题可以在下方留言，我会发文章一起解答！
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