|
不知不觉，冷眼看电视的视频已经来到了第八期，应该说每一次对话对于冷眼君来说都是一次学习的机会，感谢各位同行与前辈。而这一次，冷眼君对话的是《声临其境》的总导演徐晴，又是一档今年一季度的热门综艺。
话不多说，先上视频。
/冷眼君对话《声临其境》总导演徐晴/
采访录制的那天恰遇北京大降温，夜晚的室外有明显的寒意。但那天也正好是第一季《声临其境》收官后的第三天，显然，总导演徐晴还处于对内容的兴奋之中，天气并没有影响徐晴的表达状态。
其实对于徐晴导演，冷眼君对她的全部印象还停留在三季的《一年级》，是一个擅长真人秀的导演，所以一开始对于徐晴团队来操刀《声临其境》这档棚内综艺时，似乎总会让人留有一些疑虑。但通过观看这一整季节目，以及当晚近两个小时的对谈，冷眼君对节目本身和徐晴都有了全新的认识。
对于整个一季度的综艺市场来说，真正意义上的高品质的原创综艺屈指可数，而《声临其境》当仁不让成为其中的代表作品。
当冷眼君还在含糊的描述着节目是一季度比较好的原创综艺时，徐晴则毫不掩饰自己内心的骄傲，说到：“你不认为是现象级吗？”
必须承认，《声临其境》在制作的工艺、环节的模式化、嘉宾阵容、收视和口碑上，都表现得非常好，但是否就能算得上是现象级，其实还需要看后续的论证。
其实冷眼君一直对现象级有两个标准，且必须同时满足：
如果套用这两个标准，显然第二条还未知，且等后续论证。我们来看第一条，《声临其境》从三个环节，以及整季节目的赛制逻辑来看，还是很清楚的，品相还是很好的，所以单说这一点，《声临其境》还是满足的。
但是一档节目的成功，是需要天时地利人和的。徐晴说，《声临其境》是来自湖南卫视研发中心举行的“飙计划”方案征集，并最终成为冠军方案。在去年底的新品点映中，也获得了很好的观众反馈，于是获得完整季的制作和播出。
其实在冷眼君看来，当下的节目制作，“地利和人和”的差距早就不大了，各大卫视和互联网平台都对其头部内容有着很好的资源配置，制作团队也随着这些年行业的整体进步而得到了迅速的提升。所以“天时”，就成了当下综艺节目能否会成为“爆款”或“现象级”的关键因素。
《声临其境》之所以会好看，受追捧，冷眼君认为这个关键的“天时”就是整个综艺节目的发展，让观众对《声临其境》中所展现的配音或台词这种相对垂直领域不陌生。
首先是《声临其境》中的猜评环节，其实这在之前的《隐藏的歌手》、《蒙面歌王》和《看见你的声音》等节目中都有充分展现，所以观众对于猜评这件事其实是很容易接受的。其次，对于演员回归自己专业的这件事，在这之前也有《演员的诞生》和《见字如面》做了一定的铺垫，使得观众对于只发挥演员单一技能这件事也会不那么陌生。所以基于这样的“天时”，《声临其境》其实是遇到了一个非常合适的时机。
有两个细节，冷眼君感受到了徐晴的严谨和对内容的尊重。
首先，徐晴多次纠正冷眼君，来《声临其境》节目的嘉宾都是演员，不叫明星。也许是因为之前《一年级》的制作经验，对演员这个职业很敏感。也可能就是对节目内容的尊重和保护，不允许任何人对自己节目产生误解。
其次，当冷眼君说到“芒果新声班”的这个设置是否有解决方案的时候，徐晴依然坚定的认为这一设置没有问题。认为功能和逻辑都是合理的，并没有像网友所认为的尴尬。
那么，《声临其境》到底有没有问题？在与徐晴的对谈过程中，冷眼君认为有两处细节还需要在下一季节目里进行优化。比如每一期节目有三个环节，“经典之声”、“魔力之声”和“声音大秀”。应该说，第一环节是最好的，后面两个环节其实都存在优化的空间。
1、“魔力之声”在目前看来是综艺属性和娱乐属性的设置，相比于第一环节的那种规则感，“魔力之声”是相对无序的，没有相对高级的规则或人去引导，这一环节就会显得有点弱。如果能像最后两期里，能像陈凯歌导演那种出题方式去刺激演员的能力，会让魔力之声展现得更有规则感，也更容易将节目模式化。
2、“声音大秀”整体来看也是不错的，但是正如徐晴自己坦言，这个环节的真人秀有点少，这个环节其实还应该有一定的舞台之外的延伸，而不仅仅只是让观众看到舞台最终的作品呈现。当然，着要考虑到节目的时长与环节编排，冷眼君还是希望能看到演员在作品背后的更多细节，让真人秀的部分适当增加，破一下棚内综艺的节奏，应该会更好。
最后想说，4月7日的春季戛纳电视节上，中国九大原创电视节目模式的主创将集体亮相MipFormats的主舞台，举办一场名为“Wisdom in China ”的中国原创节目模式推荐大会。届时，徐晴也将登台推荐《声临其境》，希望能让更多国外的电视同行看到中国的原创实力。
|
|
|
来自： alayavijnana > 《媒介创意》
