  前 言诗词格律是中国诗人们长期积累的艺术经验的总结，它是诗词的艺术构成部分。我们掌握了旧体诗词格律的具体知识，就能更好地理解历代特别是唐以后著名诗人作品中的艺术。从欣赏古代诗词和毛主席诗词方面说，我们学一点诗词格律也是非常必要的。 关于我们自己可以不可以写一些旧体诗词，毛主席有过明确的指示。毛主席说：“诗当然应以新诗为主体，旧诗可以写一些，但是不宜在青年中提倡，因为这种体裁束缚思想，又不易学。”（《关于诗的一封信》）当我们要写一些旧体诗词的时候，自然也不能不懂诗词的格律。 我写这个《诗词格律十讲》，目的在于简明扼要地叙述有关诗词格律的基础知识。所举的作品，既要是思想比较健康而又脍炙人口的，又要是便于说明格律的。读者如果还读过别的旧体诗词，拿来比对一下，印象就更深了。 目 录 一、诗韵和平仄 二、五言绝句 三、七言绝句 四、五言律诗和长律 五、七言律诗 六、平仄的变格 七、对仗 八、古风 九、词牌和词谱 十、词韵和平仄 附：答读者问 一、诗韵和平仄（p1—4） 诗写下来不是为了看的，而是为了“吟”的。古人所谓“吟”，跟今天所谓朗诵差不多。因此，诗和声律就发生了极其密切的关系。诗词的格律主要就是声律，而所谓声律只有两件事：第一是韵，第二是平仄。其中尤以平仄的规则最为重要；可以说没有平仄规则就没有诗词格律。现在先请大家读几首唐诗： 登鹳雀楼 王之涣 白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。 相思 王维 红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。 江南曲 李益 嫁得瞿唐贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿！ 贾（gǔ）音古 这是三首五言绝句。在这些诗里，逢双句押韵。所谓押韵，就是把同一收音的字放在同一位置上，一般是放在句尾。韵的作用是构成声音的回环，也就是形成一种音乐美。例如《登鹳雀楼》，“流”字读liú（=lióu），“楼”字读lóu，都是收音于ou的；《相思》，“枝”字读zhī，“思”字读sī，都是收音于i的。这就显得非常和谐了。 有时候，依照现代普通话的语音读去并不和谐，这是因为时代不同，语音有了发展。例如《江南曲》，“期”字读qí，“儿”字读ér，很不和谐，但是如果依照上海话的白话音来读“儿”字，就十分和谐了，因为上海白话“儿”字念ní，在很大程度上保存了唐代的古音。 至于讲到平仄规则，就必须先说明什么是平仄。古代有四个声调，即平声、上声、去声、入声。平声以外，共余三声都是仄声（仄就是不平的意思）。平声大约是比较长的音，而且是一个平调，不升也不降；其余三声大约是比较短的音，有升有降，因此形成了平仄的对立。诗人们利用这种对立来造成诗的节奏美。 上面所引的三首五言绝句是依照同一个平仄格式写成的。每首只有二十个字，其平仄格式如下： (仄)仄平平仄 平平仄仄平△。 (平)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。 （字外加圈表示可平可仄，字下加“△”表示押韵，下同。） （校对人说明：因无法在字外加圆圈，特将圆圈改为小括号。） 有一件事值得注意：在普通话里，平声已经分化为阴平和阳平；入声已经消失了，分别归入阴平、阳平、上声和去声。平声好办，只要把阴平和阳平同等看待就是了。入声归入上声、去声的也都好办，反正上、去两声也都是仄声。唯有归入阴平、阳平的入声字就非查字典不可（可查商务印书馆出版的《同音字典》）。大概平仄格式上标明仄声而普通话读平声的字，多半是古入声。这三首诗中的入声字是“白”、“日”、“入”、“欲”、“目”、“一”、“国”、“发”、“撷”、“物”、“得”、“妾”。特别值得注意的是“国”、“发”、“撷”、“得”，它们在普通话里都变了平声，而它们所在的位置是规定要用仄声字的。 这三首诗是严格依照平仄格式写成的。一般地说，每句的第一个字可以不拘平仄。试看第一句第一个字，“白”、“嫁”是仄，而“红”是平；第三句和第四句的第一个字，这里三首诗都是用了仄声，但是在其他唐诗中也有用平声的。唯独像“平平仄仄平”这样一个五言平仄句式（在这三首诗中是第二句），第一个字就只能用平声，不能用仄声。否则叫做“犯孤平”。 这一讲所讲的是最基本的东西。讲的虽然是五言，但是可以类推到七言。讲的虽然是绝句，但是可以类推到律诗。讲的虽然是诗，但是可以类推到词。 二、五言绝句（p5—8） 绝句都是四句。五言绝句可以分为律绝和古绝两种。现在先谈律绝。律绝一般只用平声韵，而平仄格式则有四种。第一讲里所讲的平仄格式是第一种： (仄)仄平平仄 平平仄仄平△。 (平)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。 这里有四种句式：第一种句式是平仄脚，第二种句式是仄平脚，第三种句式是仄仄脚，第四种句式是平平脚。这四种句式是所有变化的基础，四种五言绝句都是由这四种句式错综变化而成的。 第二种五言绝句只是把第一种的前半首和后半首对调了一下： (平)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。 (仄)仄平平仄 平平仄仄平△。 听筝 李端 鸣筝金粟柱，素手玉房前。欲得周郎顾，时时误拂弦。 第三种五言绝句基本上和第一种相同，只因首句用韵，所以首句改为平平脚： (仄)仄仄平平△ 平平仄仄平△。 (平)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。 塞下曲 卢纶 月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀。 单（chán）音蝉 行宫 元稹 寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。 溪居 裴度 门径俯清溪，茅檐古木齐。红尘飞不到，时有水禽啼。 第四种五言绝句基本上和第二种相同，只因首句用韵，所以首句改为仄平脚： 平平仄仄平△ (仄)仄仄平平△。 (仄)仄平平仄 平平仄仄平△。 闺人赠远 王涯 花明绮陌春，柳拂御沟新。为报辽阳客，流芳不待人。 在四种平韵五言律绝当中，以第一种最为常见，其次是第三种。其余两种都是少见的。除了平韵律绝之外，还有一些仄韵律绝。现在只举一个例子： (平)平平仄仄 (仄)仄平平仄△。 (仄)仄仄平平 (平)平平仄仄△。 忆旧游 顾况 悠悠南国思，夜向江南泊。楚客断肠时，月明枫子落。 思（sì）音四 律绝只有四种句式，即使是仄韵的五言律绝，也不超出这个范围。依照这四种句式写成的诗句称为律句，凡不用或基本上不用律句的五言绝句可以称为“古绝”。古绝不拘平仄；在押韵方面既可押平声韵，也可以押仄声韵。例如： 夜思 李白 床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。 拜新月 李端 开帘见新月，即便下阶拜。细语人不闻，北风吹裙带。 《夜思》是平声韵，《拜新月》是仄声韵。“疑是”句“平仄仄仄平”，“细语”句“仄仄平仄平”，“北风”句“仄平平平仄”，都不是律句。 三、七言绝句（p9—13） 七言绝句也是四句，总共二十八个字。七言律绝是以五言律绝为基础的。跟五言律绝一样，七言律绝共有四种平仄句式，这只是在五字句的前面加两个音；如果是仄起的五字句，就把它变成平起的七字句；如果是平起的五字句，就把它变成仄起的七字句。试看下面的比较表： 1.平仄脚： 五字句——□□(仄)仄平平仄 七字句——(平)平(仄)仄平平仄 2.仄平脚： 五字句——□□平平仄仄平 七字句——(仄)仄平平仄仄平 3.仄仄脚： 五字句——□□(平)平平仄仄 七字句——(仄)仄(平)平平仄仄 4.平平脚： 五字句——□□(仄)仄仄平平 七字句——(平)平(仄)仄仄平平 七言绝句也有四种平仄格式，跟五言绝句是相一致的。不过，七言绝句以首句押韵为比较常见，所以次序应该改变一下。第一种七言绝句是： (平)平（仄）仄仄平平△ (仄)仄平平仄仄平△。 (仄)仄（平）平平仄仄 (平)平（仄）仄仄平平△。 早发白帝城 李白 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 题金陵渡 张祜 金陵津渡小山楼，一宿行人自可愁。潮落夜江斜月里，两三星火是瓜州。 将赴吴兴登乐游原 杜牧 清时有味是无能，闲爱孤云静爱僧。欲把一麾江海去，乐游原上望昭陵。 泊秦淮 杜牧 烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 第二种七言绝句是把第一种的前半首和后半首对调，并且使首句仍然收平脚，第三句仍然收仄脚： (仄)仄平平仄仄平△ (平)平（仄）仄仄平平△。 (平)平（仄）仄平平仄 (仄)仄平平仄仄平△。 芙蓉楼送辛渐 王昌龄 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 乌衣巷 刘禹锡 朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。 赤壁 杜牧 折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔！ 秋夕 杜牧 银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。 第三种七言绝句是第一种的变相，只是把首句改为不押韵（这一种比较少见）： (平)平（仄）仄平平仄 (仄)仄平平仄仄平△。 (仄)仄（平）平平仄仄 (平)平（仄）仄仄平平△。 忆江柳 白居易 曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春。遥忆青青江岸上，不知攀折是何人！ 第四种七言绝句是第二种的变相，只是把首句改为不押韵： (仄)仄（平）平平仄仄 (平)平（仄）仄仄平平△。 (平)平（仄）仄平平仄 (仄)仄平平仄仄平△。 九月九日忆山东兄弟 王维 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。 夜上受降城闻笛 李益 回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。 仄韵七绝颇为罕见，这里不举例了。 七言绝句每句的第一字都是不拘平仄的，第三个字在许多情况下也不拘平仄，因此相传有这样一个口诀：“一三五不论，二四六分明。”但是，这个口诀是不全面的，在正常的情况下，第五个字不能不论；更重要的是仄平脚的句子第三字不能不论，否则犯了孤平。凡是不合于这里所讲的都是变格，在第六讲里还要谈到。 四、五言律诗和长律（p14—19） 我们在第二讲中讲了五言绝句，这里再讲五言律诗就非常好懂了。五言律诗共有八句，四十个字，比五言绝句（指律绝）的字数多一倍，可以说两首五言绝句合起来就是一首五言律诗。按发展情况说，应该说五言绝句是五言律诗的一半；但是，为了说明的方便，我们说五言律诗是五言绝句的双倍也未尝不可。 跟五言绝句一样，五言律诗也有四种平仄格式。第一种五言律诗等于第一种五言绝句的两首： (仄)仄平平仄 平平仄仄平△。(平)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。 (仄)仄平平仄 平平仄仄平△。(平)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。 塞下曲 李白 五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。 晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。 看（kān）音刊 春望 杜甫 国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。 胜（shēng）音升 第二种五言律诗等于第二种五言绝句的两首： (平)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。(仄)仄平平仄 平平仄仄平△。 (平)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。(仄)仄平平仄 平平仄仄平△。 山居秋暝 王维 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 新春江次 白居易 浦干潮未应，堤湿冻初销。粉片妆梅朵，金丝刷柳条。 鸭头新绿水，雁齿小红桥。莫怪珂声碎，春来五马骄。 第三种五言律诗等于第三种五言绝句加第一种五言绝句： (仄)仄仄平平△ 平平仄仄平△。(仄)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。 (仄)仄平平仄 平平仄仄平△。(平)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。 终南山 王维 太乙近天都，连山接海隅。白云回望合，青霭入看无。 分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。 看（kān）音刊 月夜忆舍弟 杜甫 戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。 有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵！ 第四种五言律诗等于第四种五言绝句加第二种五言绝句（这一种比较少见）： 平平仄仄平△ (仄)仄仄平平△。 (仄)仄平平仄 平平仄仄平△。 (平)平平仄仄 (仄)仄仄平平△。 (仄)仄平平仄 平平仄仄平△。 风雨 李商隐 凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。黄叶仍风雨，青楼自管弦。 新知遭薄俗，旧好隔良缘。心断新丰酒，销愁斗几千！ 律诗中间四句要用对仗。所谓对仗，就是名词对名词，形容词对形容词，动词对动词，副词对副词等。关于对仗，后面还要专题讨论。 长律是超过八句的律诗，有长到一百六十韵的。两句一押韵，一百六十韵就是一千六百个字。有一种试贴诗规定五言六韵（清代规定五言八韵），那是应科举时写的。例如： 湘灵鼓瑟 钱起 善鼓云和瑟，常闻帝子灵。冯夷空自舞，楚客不堪听。 苦调凄金石，清音入杳冥。苍梧来怨慕，白芷动芳馨。 流水传湘浦，悲风过洞庭。曲终人不见，江上数峰清。 （邓旺林按：书中将“冯夷”误记作“冯夸”。“冯夷”是黄河之神，泛指河神。） 长律的平仄很容易知道，因为它只是把五言绝句加起来。例如五言六韵的长律就等于三首五言绝句。除头两句和末两句以外，中间各句都是要用对仗的。长律一般只是五言诗，七言长律是非常罕见的。 （D按：此诗是唐代诗人钱起进京参加省试时的试帖诗。诗题一作“省试湘灵鼓瑟”。此诗有三个版本，除所引外，另两个版本是：一，第９句作“流水传潇浦”（“湘”作“潇”），二，第９、１０两句作：“流水传潇湘，愁风过洞庭。” 五、七言律诗（p20—25） 七言律诗，就其平仄格式说，是七言绝句的扩展。七言律诗共有八句，五十六个字，比七言绝句的字数多一倍，正好把两首七绝合成一首七律。七言律诗也有四种平仄格式。第一种七律等于第一种七绝加第三种七绝： (平)平（仄）仄仄平平△ (仄)仄平平仄仄平△。 (仄)仄（平）平平仄仄 (平)平（仄）仄仄平平△。 (平)平（仄）仄平平仄 (仄)仄平平仄仄平△。 (仄)仄（平）平平仄仄 (平)平（仄）仄仄平平△。 望蓟门 祖咏 燕台一去客心惊，笳鼓喧喧汉将营。万里寒光生积雪，三边曙色动危旌。 沙场烽火侵胡月，海畔云山拥蓟城。少小虽非投笔吏，论功还欲请长缨。 钱塘湖春行 白居易 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。 （D按：“贾亭”书中记作“古亭”） 第二种七律等于第二种七绝加第四种七绝： (仄)仄平平仄仄平△ (平)平（仄）仄仄平平△。 (平)平（仄）仄平平仄 (仄)仄平平仄仄平△。 (仄)仄（平）平平仄仄 (平)平（仄）仄仄平平△。 (平)平（仄）仄平平仄 (仄)仄平平仄仄平△。 登柳州城楼寄漳汀封连四州刺史 柳宗元 城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。 岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。共来百越文身地，犹自音书滞一乡！ 无题 李商隐 相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 看（kān）音刊 第三种七律等于第三种七绝的两首： (平)平（仄）仄平平仄 (仄)仄平平仄仄平△。 (仄)仄（平）平平仄仄 (平)平（仄）仄仄平平△。 (平)平（仄）仄平平仄 (仄)仄平平仄仄平△。 (仄)仄（平）平平仄仄 (平)平（仄）仄仄平平△。 客至 杜甫 舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。 盘飨市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽馀杯。 遣悲怀 元稹 谢公最小偏怜女，自嫁黔娄百事乖。顾我无衣搜荩箧，泥他沽酒拔金钗。 野蔬充膳甘长藿，落叶添薪仰古槐。今日俸钱过十万，与君营奠复营斋。 过（guō）音锅 第四种七律等于第四种七绝的两首： (仄)仄（平）平平仄仄 (平)平（仄）仄仄平平△。 (平)平（仄）仄平平仄 (仄)仄平平仄仄平△。 (仄)仄（平）平平仄仄 (平)平（仄）仄仄平平△。 (平)平（仄）仄平平仄 (仄)仄平平仄仄平△。 阁夜 杜甫 岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。 野哭千家闻战伐，夷歌几处起渔樵。卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥。 （D按：“星河”书中记作“山河”） 闻官军收河南河北 杜甫 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在？漫卷诗书喜欲狂！ 白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。 七律跟五律一样，中间四句要用对仗；至于头两句和末两句，一般不用对仗。特别是末两句，像杜甫的《闻官军收河南河北》那样的情况是很少见的。 讲到这里，我们可以把律诗、绝句的平仄规则总结一下。平仄有“对”的规则和“粘”的规则。单句称为出句，双句称为对句；出句和对句加起来叫一联。第一联称为首联，第二联称为颔联，第三联称为颈联，第四联称为尾联。出句的平仄和对句的平仄必须是相反的，叫做对。下联出句的平仄和上联对句的平仄必须是相同的，叫做粘。当然，在“粘”的时候，第五、七两字（在五言则是第三、五两字）的平仄不可能相同；在“对”的时候，如果首句入韵，首联出句和对句第五、七两字（在五言则是第三、五两字）也不可能相对。总之，我们可以拿每句的第二个字作为衡量对粘的标准。 知道了粘对的道理，要背诵口诀（平仄格式）就不难了。只要知道了第一句的平仄，全首诗的平仄都可以按照粘对的规则背诵如流。即使是百韵长律，也不会背错一个字。 违反粘的规则叫做“失粘”（广义的“失粘”指的是不合平仄，这里用的是狭义）；违反对的规则叫“失对”。唐人偶尔有不粘的律诗、绝句（如王维的《渭城曲》），但是不足为训，因为一般的律诗、绝句总是粘的。至于失对，则是更大的毛病，唐人虽也有个别失对的情况，那或者是模仿“齐梁体”（律诗未定型以前的诗体），或者是诗人一时的疏忽，后人是不能引为口实的。 六、平仄的变格（p26—33） 上面说过，前人做律诗、绝句有个口诀是：“一三五不论。”这是就七言说的；如果是五言，那就应该是“一三不论”。其实仄平脚的五言第一字或七言第三字不能不论，否则犯孤平。至于五言第三字，七言第五字，按常规来说，也是要论的，但是在这些地方可以有变格，就是在本该用平声的地方也可以用仄声，在本该用仄声的地方也可以用平声。 例如： 次北固山下 王湾 客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。 海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达？归雁洛阳边。 送友人 李白 青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。 浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。 蜀相 杜甫 丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森！映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。 三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。 （字下有“。”的是变格的不拘平仄的字。） （邓旺林按：因字下无法加“。”，特将该字改为加粗并带下划线） 值得注意的是：如果是平平脚，五言第三字、七言第五字仍以用仄声为宜，否则末三字变成平平平，而三字尾连用三个平声是古风的特点（见第八讲），最好律诗、绝句不要用它。 现在讲到三种特别的句式。这三种句式是不合于前面五讲中所列的平仄格式的，然而它们是律诗、绝句所容许的。 (1)五言出句二、四字同平，七言出句四、六字同平。——依前面五讲的说法，仄仄脚的律诗，在五言是“(平)平平仄仄”，在七言是“(仄)仄(平)平平仄仄”；但是，这个格式有一个最常用的变格，就是： 五言：平平仄平仄 七言：(仄)仄平平仄平仄 这是把五言第三、四两字的平仄对调，七言第五、六两字的平仄对调。对调以后，五言第一字、七言第三字不再是不拘平仄的，而是必须用平声，例如： 杜少府之任蜀川 王勃 城阙辅三秦，烽烟望五津。与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。 （字下有“﹒”的是变格的不拘平仄的字。） （D按：现将底下加“﹒”的字改为加粗和加下划线） 月夜 杜甫 今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。 香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？ 看（kān）音刊 咏怀古迹（其三） 杜甫 群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。 画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论！ 这种句式多数被用在尾联的出句，即律诗的第七句，绝句的第三句。 (2)五言出句二、四字同仄，七言出句四、六字同仄。——依前面五讲的说法，平仄脚的律句，在五言是“(仄)仄平平仄”，在七言是“(平)平(仄)仄平平仄”；但是，这个格式也有一个变格，就是： 五言：(仄)仄（平）仄仄 七言：(平)平(仄)仄(平)仄仄 这里五言第二、四两字都用仄声（全句可以有四仄，甚至五仄），七言第四、六两字都用仄声。但是，有一个附带的条件，就是五言对句第三字，七言对句第五字必须用平声。例如： 与诸子登岘山 孟浩然 人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。 水落鱼梁浅，天寒梦泽深。羊公碑尚在，读罢泪沾襟。 草 白居易 离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。 夜泊水村 陆游 腰间羽箭久凋零，太息燕然未勒铭。老子犹堪绝大漠，诸君何至泣新亭？ 一身报国有万死，双鬓向人无再青。记取江湖泊船处，卧闻新雁落寒汀。 燕（yān）音烟 讲到这里，我们知道“二四六分明”的口诀也不完全适用了。 (3)孤平拗救。——所谓孤平，指的是五字句的“仄平仄仄平”，七字句的“仄仄仄平仄仄平”。由于除了韵脚以外，只剩下一个平声字，所以叫做孤平。凡不合平仄的句子叫做拗句。拗句和律句是反义词。孤平的句子也是拗句的一种。但是，拗句可以补救。补救的办法是：前面本该用平声的地方用了仄声，就在后面适当的位置用上一个平声以为抵偿。所谓孤平拗救，是指仄平脚的句子五言第一字用仄，第三字用平；七言第三字用仄，第五字用平，即： 五言：仄平平仄平 七言：(仄)仄仄平平仄平 试看下面的例子： 夜泊山寺 李白 危楼高百尺，手可摘星辰。不敢高声语，恐惊天上人。 （“恐”字是仄声，下面用平声“天”字来补救） 回乡偶书 贺知章 少小离家老大回，乡音无改鬓毛摧。儿童相见不相识，笑问客从何处来。 （“客”字是仄声，下面用平声“何”字来补救） 孤平拗救常常和二、四字同仄的出句（在七言则是四、六字同仄）同时并用，像上文所引孟浩然的“往来成古今”、陆游的“双鬓向人无再青”都是。这样，倒数第三字（如孟诗的“成”字，陆诗的“无”字）所用的平声非常吃重，它一方面用于孤平拗救，另一方面还被用来补偿出句所缺乏的平声。上文所讲第一种特殊句式，五言第三字用了仄声，第四字就必须补一个平声，而且第一字不能再用仄声，也是这个道理。 我们应该把变格和例外区别开来。变格是律诗所容许的格式，甚至能用于试帖诗；例外则是偶然出现的，如杜甫的“昔闻洞庭水”，孟浩然的“八月湖水平”。有时候，诗人可以写一些古风式的律诗，完全不拘平仄，叫做“拗体”。但拗体是罕见的，这里不详细讨论了。 平仄的变格相当复杂，我们了解这个，主要是为了欣赏古人的律诗、绝句。至于自己写诗，自然不一定要用变格。 七、对仗（P34—38） 绝句用不用对仗是自由的；如果用对仗，一般用在首联。律诗中间两联必须用对仗；在唐人的律诗中偶然也有少到一联对仗的，那只是例外。至于对仗多到三联，则是相当常见的现象，特别是在首句不入韵的情况下是如此。三联对仗，常常是首联、颔联和颈联。例如： 旅夜书怀 杜甫 细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。 名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似？天地一沙鸥。 谷口书斋寄杨补阙 钱起 泉壑带茅茨，云霞生薜帷。竹怜新雨后，山爱夕阳时。 闲鹭栖常早，秋花落更迟。家僮扫萝径，昨与故人期。 野望 杜甫 西山白雪三城戍，南浦清江万里桥。海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥。 惟将迟暮供多病，未有涓埃答圣朝。跨马出郊时极目，不堪人事日萧条！ 登高 杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 对仗首先要求句型的一致。例如杜诗首联“细草微风岸”，这是一个没有谓语的句子，必须找另一个没有谓语的句子（这里是“危樯独夜舟”）来对它。又如颈联“名岂文章著”，“著名”这个动宾结构被拆开放在一句的两头；对句是“官应老病休”，“休官”这个动宾结构也拆开放在一句的两头，才算对上了。又如钱诗颔联“竹怜新雨后，山爱夕阳时”，“竹怜”不是真正的主谓结构，“山爱”也不是真正的主谓结构，实际上是“怜新雨后的竹，爱夕阳时的山”，这样它们的句型就一致了。 对仗要求词性相对，名词对名词，形容词对形容词，动词对动词，副词对副词，上文已经讲过了。此外还有三种特殊的对仗：第一是数目对，如“万里悲秋常坐客，百年多病独登台”；第二是颜色对，如“客路青山下，行舟绿水前”；第三是方位对，如“西山白雪三城戍，南浦清江万里桥”。 名词还可以分为若干小类，如天文、时令、地理等。例如“星垂平野阔，月涌大江流”，“星”对“月”是天文对，“野”对“江”是地理对。又如“海日生残夜，江春入旧年”，“夜”和“年”是时令对。 凡同一小类相对，词性一致，句型又一致，叫做工对（就是对得工整）。例如“青山横北郭，白水绕东城”，这是工对。邻类相对也算工对，例如“一去柴台连朔漠，独留青冢向黄昏”，“朔”（北方）对“黄”是方位对颜色；又如“海日生残夜，江春入旧年”，“日”对“春”是天文对时令。两种事物常常并提的，也算工对，例如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“花”对“鸟”是工对；“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”，“人”对“马”是工对。有所谓借对，这里借用同音字为对，例如“西山白雪三城戍，南浦清江万里桥”，“白”对“清”是借对，因为“清”与“青”同音。 凡五字句有四个字对得工整，也就算得工对。例如“星垂平野阔，月涌大江流”，虽然“阔”是形容词，“流”是动词，也算工对。又如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，虽然“时”与“别”不属于同一个小类，其余四字已经非常工整，也就不必再计较了。七字句有四、五个字对得工整，也就算得工对。例如“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，“边”是名词，“尽”是动词，似乎不对，但是“无”对“不”被认为工整，而“无”字后面必须跟名词，“不”字后面必须跟动词或形容词，只能做到这样了。 有一种对仗是句中自对而后两句相对。这样的对仗就只要求句中自对的工整，不再要求两句相对的工整，只要词类相对就行了。例如“海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥”，“风”对“尘”、“涕”对“泪”已经很工整，“风尘”对“涕泪”就可以从宽了。又如“惟将迟暮供多病，未有涓埃答圣朝”，“迟”与“暮”相对，“涓”与“埃”相对，两句相对就可以从宽了。 过分追求对仗的工整会束缚思想。杰出的诗人能做到内容与形式的统一。一般说来，晚唐的对仗比盛唐的对仗工整，但是晚唐的诗不及盛唐的诗的意境高超。可见片面地追求对仗的工整是不能达到写好诗的目的的。 八、古风（P39—43） 古风又称古体诗，它是跟律诗又称今体诗（或近体诗）对立的。古风的主要特点是： (1)不但可以用平韵，而且可以用仄韵，又可以换韵；(2)用韵较宽，不受韵书的限制；(3)不拘平仄；(4)不拘对仗；(5)不拘字数。 试看下面两个例子： 月下独酌 李白 花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。 望岳 杜甫 岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生层云，决眦入归鸟。 会当凌绝顶，一览众山小。 应当注意，古风的字数可能与律诗的字数适相符合，但不能因此就认为是律诗。如杜甫的《望岳》虽然恰巧用了四十个字，但它用的是仄韵，而且不拘平仄，所以不是律诗。 自从有了律诗以后，诗人们写古风的时候，尽可能少的用律句，多用拗句，以求格调高古。拗句的平仄特点，主要是：五言二、四字同声，七言二、四字或四、六字同声。在上面所举的两首古风中，“花间” 句、“举杯”句、“月既”句、“行乐”句、“我歌”句、“醒时”句、“相期”句、“岱宗”句、“齐鲁”句、“阴阳”句、“荡胸”句，都是二、四字同声的。 如果从三字尾看，拗句有这样四种三字尾：(1)仄平仄；(2)仄仄仄；(3)平仄平；(4)平平平。 在上面所举的两首古风中， “花间” 句、“暂伴”句、“我舞”句、“醉后”句、“相期”句、“阴阳”句、“决眦”句、“会当”句、“一览”句，都是仄平仄收尾的；“月既”句是仄仄仄收尾的；“影徒”句、“行乐”句都是平仄平收尾的；“独酌”句、“对影”句、“醒时”句、“永结”句、“岱宗”句、“荡胸”句，都是平平平收尾的。这样，只剩下“造化”句是律句，诗人着意避免律句是很明显的。 也有相反的情况，那就是所谓“入律的古风”。这样古风基本上用的是律句，而且在许多地方粘对合乎律诗的规定。例如： 桃源行 王维 渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹古津。坐看红树不知远，行尽青溪忽值人。 山口潜行始隈隩，山开旷望旋平陆。遥看一处攒云树，近入千家散花竹。 樵客初传汉姓名，居人未改秦衣服。居人共住武陵源，还从物外起田园。 月明松下房栊静，日出云山鸡犬喧。惊闻俗客争来集，竞引还家问都邑。 平明闾巷扫花开，薄暮渔樵乘水入。初因避地去人间，更问神仙遂不还。 峡里谁知有人事，世中遥望空云山。不疑灵境难闻见，尘心未尽思乡县。 山洞无论隔山水，辞家终拟长游衍。自谓经过旧不迷，安知峰壑今来变。 当时只记入山深，青溪几度到云林。春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻。 就上面这一首古风来看，可以说全首都是律句；期中有一大半是正常的律句，一小半是变格的律句。入律的古风在押韵上有一个特点，就是往往四句一换韵（有时六句一换韵），而且是平韵和仄韵交替。这样就像许多首平韵七绝和仄韵七绝交织起来的长诗。白居易的《长恨歌》和《琵琶行》也可以算是入律的古风，不过不像这一首全用律句罢了。 古风分为五言古诗（简称五古）和七言古诗（简称七古）。上面所举李白的《月下独酌》、杜甫的《望岳》就是五古，王维的《桃源行》就是七古。此外还有一种杂言，又称长短句。杂言诗往往以七字句为主，夹杂着三字句、五字句，有时候还夹杂着四字句、六字句以至十字句。下面是杂言诗的一个例子： 兵车行 杜甫 车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。 牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。道傍过者问行人，行人但云点行频。 或从十五北防河，便至四十西营田。去时里正与裹头，归来头白还戍边。 边庭流血成海水，武皇开边意未已。君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞。 纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡！ 长者虽有问，役夫敢申恨？且如今年冬，未休关西卒。 县官急索租，租税从何出？信知生男恶，反是生女好； 生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草！ 君不见青海头，古来白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。 杂言诗一般不另立一类，只归七言古诗。 九、词牌和词谱（P44—53） 词牌是词调的名称。所谓词调，包括词的字数、韵数以及平仄格式。凡举一首词为例，注明字数、押韵的地方，以及某字可平可仄等等，叫做词谱。 词也是长短句，但是它跟古风杂言诗的长短句不同，因为词的字数是固定的，韵数是固定的，平仄也是固定的。词人们依照词谱来写词，叫做“填词” 。 词牌有《菩萨蛮》、《忆秦娥》、《忆江南》、《虞美人》、《浣溪沙》、《浪淘沙》、《清平乐》、《如梦令》、《蝶恋花》、《渔家傲》、《西江月》、《风入松》、《鹧鸪天》、《满江红》、《念奴娇》、《水调歌头》、《沁园春》、《凤凰台上忆吹箫》等等。词牌可以等于题目，如白居易的《忆江南》。但是，一般地说，词牌并不是词的题目。词可以没有题目；如果有题目，只注在词牌的下面。每一个词牌有一个词谱；也有多到几个词谱的，叫做“又一体”（但其中只有一种是常见的）。 现在试举《忆江南》为例： 忆江南（又名望江南） 廿七字 平(平)仄，(仄)仄仄平平△。(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平△。 (仄)仄仄平平△。 （字外加圈表示可平可仄，字下加“△”表示押韵，下同。） （D：原来字外回圆圈，现将圆圈改为小括号） 忆江南 白居易 江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？ 忆江南 温庭筠 梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。 望江南 李煜 多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风！ 词有单调，有双调。单调不分段，《忆江南》就是单调的例子。双调分为两段，前段叫做前阙，后段叫做后阙。前后阙的字数、韵数、平仄格式往往是一致的，这就好像一个歌谱配上两首歌词。试举《浪淘沙》和《蝶恋花》为例： 浪淘沙 五十四字 ||(仄)仄仄平平△， (仄)仄平平△。(平)平(仄)仄仄平平△。(仄)仄(平)平平仄仄，(仄)仄平平△。|| （||号表示重复一次，下同。） 浪淘沙 李煜 帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限关山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间！ 浪淘沙 欧阳修 把酒祝东风，且共从容，垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处，游遍芳丛。 聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同！ 蝶恋花（又名鹊踏枝） 六十字 ||(仄)仄(平)平平仄仄△。(仄)仄平平，(仄)仄平平仄△。(仄)仄(平)平平仄仄△。(平)平(仄)仄平平仄△。|| 蝶恋花 晏殊 六曲阑干偎碧树。杨柳风轻，展尽黄金缕。谁把钿筝移玉柱。穿帘海燕双飞去。 满眼游丝兼落絮。红杏开时，一霎清明雨。浓睡觉来莺乱语。惊残好梦无寻处！ 蝶恋花 苏轼 花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草？ 架上秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐杳，多情却被无情恼！ 更常见的情况是：或者是前后阙的字数不完全相同，或者是平仄格式稍有变化，但是基本上还是一致的。试举《菩萨蛮》为例： 菩萨蛮 四十四字 (平)平(仄)仄平平仄△，(平)平(仄)仄平平仄△。(仄)仄仄平平△，(仄)平(平)仄平△。 (平)平平仄仄△，(仄)仄平平仄△。(仄)仄仄平平△，(仄)平(平)仄平△。 （这个词谱共用四个韵，并且是仄声韵和平声韵交替。前后阙末句不能犯孤平。） 菩萨蛮 李白 平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空竚立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭连短亭! 菩萨蛮（书江西造口壁） 辛弃疾 郁孤台下清江水，中间多少行人泪？西北是长安，可怜无数山！ 青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。 又试举《忆秦娥》、《浣溪沙》等为例： 忆秦娥 四十六字 平平仄△，(平)平(仄)仄平平仄△。平平仄△，(平)平(仄)仄，仄平平仄△。 (平)平(仄)仄平平仄△，(平)平(仄)仄平平仄△。平平仄△，(平)平(仄)仄，仄平平仄△。 （前后阙第三句叠三字） 忆秦娥 李白 箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。 乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。 忆秦娥 范成大 楼阴缺，阑干影卧东厢月。东厢月，一天风露,杏花如雪。 隔烟催漏金虯咽，罗帏黯淡灯花结。灯花结，片时春梦，江南天阔。 浣溪沙 四十二字 (仄)仄平平仄仄平△，(平)平(仄)仄仄平平△。(平)平(仄)仄仄平平△。 (仄)仄（平）平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平△。(平)平(仄)仄仄平平△。 （后阕首二句一般都用对仗。） 浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧池台。夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 浣溪沙 秦观 漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。 自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。 满江红 九十三字 (仄)仄平平，平(平)仄、(平)平(仄)仄△。平(平)仄、(平)平(仄)仄，(平)平(仄)仄△。(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄平平仄△。仄(仄)平、(仄)仄仄平平，平平仄△。 (平)(平)仄，平(平)仄△。(平)(仄)仄，平平仄△。仄(平)平(仄)仄，仄平平仄△。(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄平平仄△。仄(平)平、(仄)仄仄平平，平平仄△。 （此调一般用入声韵。） 满江红 岳飞 怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切！ 靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？驾长车踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙。 （照词谱应在“破”字后面略有停顿。） 满江红（金陵怀古） 萨都拉 六代豪华，春去也、更无消息。空怅望、山川形胜，已非畴昔。王谢堂前双燕子，乌衣巷口曾相识。听夜深、寂寞打孤城，春潮急。 思往事，愁如织；怀故国，空陈迹。但荒烟衰草，乱鸦斜日。玉树歌残秋露冷，胭脂井坏寒螀泣。到而今、只有蒋山青，秦淮碧。 念奴娇（百字令） 一百字 仄平平仄，(仄)(平)(平)(仄)仄、(平)平平仄△（或者是平仄仄、(仄)仄平平平仄）。仄仄平平平仄仄，(仄)仄(平)平(仄)仄△。(仄)仄平平，(平)平(仄)仄。(仄)仄平平仄△。(平)平平仄，(仄)平平仄平仄△。 (平)仄(平)仄平平，(平)平仄仄、(仄)仄平平仄△（或者是仄平平仄仄，平平平仄△）。(仄)仄(平)平平仄仄，(仄)仄平平平仄△。(仄)仄平平，(平)平(仄)仄，(仄)仄平平仄△。平平平仄，仄平平仄平仄△。 （此调一般用入声韵。） 念奴娇（书东流村壁） 辛弃疾 野棠花落，又匆匆过了，清明时节。刬地东风欺客梦，一枕云屏寒怯。曲岸持觞，垂杨系马，此地曾经别。楼空人去，旧游飞燕能说。 闻道绮陌东头，行人长见，帘底纤纤月。旧恨春江流不断，新恨云山千叠。料得明朝，尊前重见，镜里花难折。也应惊问，近来多少华发？ 念奴娇（石头城） 萨都拉 石头城上，望天低吴楚、眼空无物。指点六朝形胜地，惟有青山如壁。蔽日旌旗，连云樯橹，白骨纷如雪。大江南北，消磨多少豪杰！ 寂寞避暑离宫，东风辇路、芳草年年发。落日无人松径冷，鬼火高低明灭。歌舞尊前，繁华镜里，暗换青青发。伤心千古，秦淮一片明月！ 为篇幅所限，不能把所有的词谱都写下来。清人万树编的《词律》和清人徐本立编的《词律拾遗》共收八百多个调，清人舒梦兰编的《白香词谱》共收一百个调，我的《汉语诗律学》共收二百零六个调，《诗词格律》共收五十个调，都可以参考。 十、词韵和平仄（P54—60） 词韵和诗韵没有很大的分别，只是词韵比律诗的韵宽些。再说，由于词比诗更加接近口语，所以宋代词人不再拘泥唐人的韵部，而只凭当代的语音来押韵。试看下面的例子： 渔家傲 范仲淹 塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。 这里“异”、“意”、“起”、“里”、“闭”、“里”、“计”、“地”、“寐”、“泪”押韵。但是，如果依照唐韵，“异”、“意”、“起”、“里”、“里”、“地”、“寐”、“泪”是一类，“闭”、“计”是一类，这两类是不能互相押韵的。 上声字和去声字，在唐诗里很少互相押韵，到了宋词里就变为经常通押了。例如上文所举晏殊《蝶恋花》的“树”、“去”、“絮”、“处”是去声字，而“缕”、“柱”、“语”是上声字；苏轼《蝶恋花》的“小”、“绕”、“少”、“草”、“道”、“杳”、“恼”是上声字，而“笑”是去声字；辛弃疾《菩萨蛮》的“水”是上声字，而“泪”是去声字；范仲淹《渔家傲》的“异”、“意”、“闭”、“计”、“地”、“寐”、“泪”是去声字，而“起”、“里”、“里”是上声字（就现代普通话说，“柱”、“道”又变了去声）。至于入声韵，则仍旧是独立的。 现在讲到词句的平仄，请先看下面的几个例子： 长相思 白居易 汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。 思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。 摊破浣溪沙 李璟 菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看！ 细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚阑干！ 虞美人 李煜 春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流！ 清平乐 黄庭坚 春归何处？寂寞无行路。若有人知春去处，唤取归来同住。 春无踪迹谁知？除非问取黄鹂。百啭无人能解，因风飞过蔷薇。 如梦令 秦观 莺嘴啄花红溜，燕尾剪波绿皱。指冷玉笙寒，吹彻小梅春透。依旧，依旧，人与绿杨俱瘦！ 鹊桥仙 秦观 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？ 凤凰台上忆吹箫 李清照 香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝匳尘满，日上帘钩。生怕离愁别苦，多少事欲说还休！新来瘦，非干病酒，不是悲秋。 休休！这回去也，千万遍阳关，也即难留！念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁！ 律句是词的基础，不但五字句和七字句绝大多数是律句，连三字句、四字句、六字句、九字句也都是由律句变来的。现在仔细分析如下： 二字句，等于律句的平仄脚，如“依旧”；又等于律句的平平脚，如“休休”。 三字句，等于律句的三字尾。(1)平平仄，如“江南好”、“新来瘦”、“凝眸处”；(2)平仄仄，如“梳洗罢”、“多少恨”、“千嶂里”、“人不寐；(3)仄仄平，如“汴水流”、“泗水流”；(4)仄平平，如“不堪看”、“倚阑干”。 四字句，等于七言律句的上四字。(1)(平)平(仄)仄，如“春归何处”、“纤云弄巧”、“飞星传恨”、“柔情似水”、“佳期如梦”、“被翻红浪”、“非干病酒”；(2)(仄)仄平平（注意，第三字一般不用仄声），如“香冷金猊”、“日上帘钩”、“不是悲秋”、“烟锁秦楼”。 五字句，等于五言律句。(1)仄仄平平仄，如“往事知多少”；(2)(平)平平仄仄，如“玉阶空竚立” 、“青山遮不住”；(3)仄仄仄平平，如“昨夜梦魂中”；(4)平平仄仄平，如“吴山点点愁”。注意：有一种五字句实际上是一字逗加四字句，即仄——(平)平(仄)仄，如“任——宝匳尘满”、“念——武陵人远”。 六字句，等于七言律句的上六字。(1)(仄)仄(平)平(仄)仄，如“唤取归来同住”、“百啭无人能解”、“银汉迢迢暗度”、“忍顾鹊桥归路”、“莺嘴啄花红溜”、“燕尾剪波绿皱”、“吹彻小梅春透”、“人与绿杨俱瘦”、“惟有楼前流水”；(2)平平仄仄平平（注意：第五字一般不用仄声），如“春无踪迹谁知”、“除非问取黄鹂”、“因风飞过蔷薇”。 七字句，等于七言律句。(1)(平)平(仄)仄平平仄（注意：第五字一般只用平声），如“平林漠漠烟如织”；(2)(仄)仄(平)平平仄仄，如“塞外秋来风景异”；(3)(平)平(仄)仄仄平平，如“ 菡萏香销翠叶残”。注意：有一种七字句实际上是三字逗加四字句。(1)仄(仄)仄——平平(仄)仄，如“便胜却——人间无数”、“又岂在——朝朝暮暮”；(2)平(仄)仄——(仄)仄平平，如“多少事——欲说还休”、“应念我——终日凝眸”。 九字句，等于二字逗加七言律句，即(仄)仄——(平)平(仄)仄仄平平，如“故国——不堪回首月明中”、“恰似——一江春水向东流”。也有等于四字逗加五言律句的。 词中还有一些拗句。有的是律句的变格，如“还与韶光共憔悴”（(仄)仄平平仄平仄）、“有人楼上愁”（仄平平仄平）；有的是不拘平仄，如“从今又添，一段新愁”（“添”字没有用仄声）。 词中也有一些特定的平仄格式，如《忆秦娥》前后阙末句必须是“仄平平仄”，而不能用“平平仄仄”。这些都是要从词谱中仔细体会的。 答读者问（P61—66） 《诗词格律十讲》的读者们来信提出一些问题，现在我来解答一下： 问：旧体诗词格律是经过怎样的演变才形成那个样子的？为什么那样就算好？ 答：这是一个科学研究的题目，还没有人深入探讨过。律句是逐渐形成的，起初只是技巧，不是格律，并没有规定必须这样做。但诗人自己大约是有意识地这样做的。范文澜同志在《文心雕龙·声律》注中引曹植《赠白马王彪》：“孤魂翔故域，灵柩寄京师”，《情诗》：“游鱼潜绿水，翔鸟薄天飞。始出严霜结，今来白露稀”，并且说：“皆音节谐和，岂尽出暗合哉？”这可以说是律句的萌芽。后来诗人们继续从声律方面揣摩，逐渐积累经验，到了庾信等人的时代，已经有整套经验了，但是还没有规定为格律。到了初唐的末期，才明白定为格律。南北朝的骈体文对律诗也有很大的影响，律诗又回过头来影响后代的骈体文（所谓有“四六”）。至于为什么那样就算好，这牵涉到语言形式美的问题。我在《文艺报》一九六二年二月号发表了一篇《中国古典文论中谈到的语言形式美》，可以参看。 问：“律绝”和“古绝”如何分别？ 答：“古绝”是不拘平仄的。在律诗未产生以前，只有“古绝”。律诗产生以后，仍旧有人写“古绝”，虽然或多或少地要受律句的影响，但是只要有些地方不拘平仄，就只能算是“古绝”，不能算是“律绝”。李白诗的“疑是地上霜”一句是“平仄仄仄平”，李端诗的“细语人不闻”一句是“仄仄平仄平”，第二、四两字都是仄声；李白诗的“举头望明月”一句是“仄平仄平仄”，李端诗的“北风吹裙带”一句是“仄平平平仄”，第二、四两字都是平声，都不合于律句的规定，所以是“古绝”。再说，李白诗“床前明月光”和“低头思故乡”第三字用平声，李端诗“即便下阶拜”第三字用仄声，“开帘见新月”用“平平仄平仄”虽都可以认为律句平仄的变格，但若结合其他拗句来看，“古绝”的韵味就很明显了。此外，不讲究粘对也是“古绝”的特点之一：如李白诗“举头”句与“疑是”句不粘，而且与“低头”句不对。用仄韵也是“古绝”特点之一：如李端诗即用仄韵。如果一律用律句，还可以认为仄韵律诗，否则只能算是“古绝”了。 问：可平可仄的地方的任意性有多大？ 答：按原则说，既然可平可仄，那就是完全任意的。圆圈内写“平”字或写“仄”字，只是依律句的理论应该是平声或仄声。但是有的诗人在这种地方特别讲究，仍旧运用拗救的办法。律句倒数第三字，常常是上句拗，下句救，例如李白《赠孟浩然》首联“吾爱孟夫子，风流天下闻”，杜甫《蜀相》颔联：“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，都是出句倒数第三字应平而仄,是拗（“孟”、“自”）；对句倒数第三个字应仄而用平，是救（“天”、“空”）。有的诗人连七字句的第一、第三两字也注意做到拗救，如白居易《钱塘湖春行》颔联“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”，出句第三字（“早”）用仄声是拗，对句第三字（“新”）用平声是救。又尾联对句“绿杨阴里白沙堤”，第一字（“绿”）用仄声是拗，第三字（“阴”）用平声是救。可能有些情况是偶然的；但是有些诗人（如白居易）则不是偶然的，因为这种做法在他们的诗集中是很常见的。不过，我们要注意把技巧和格律区别开来；这些讲究只是技巧，不是格律，所以我在《诗词格律十讲》里不讲它。 问：关于句中自对的问题可否再作些讲解？ 答：句中自对不一定要平对仄，仄对平。“风”对“尘”、“涕”对“泪”，是完全可以的。出句和对句相对，也不一定要平对仄，仄对平；五字句的第一字，七字句的第一、第三字都可以平对平，仄对仄。例如杜甫《春望》：“感时花溅泪，恨另鸟惊心。”“感”对“恨”是以仄对仄。又如杜甫《客至》：“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。盘飨市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。”“花”对“蓬”，“盘”对“樽”都是以平对平。 “风尘”对“涕泪”不算十分工整，因为风尘是天文，涕泪是形体。上文讲方位对颜色、天文对时令也算工对，因为那是邻类。邻类是依照诗人们的传统习惯，如方位对颜色，有些则是按照性质的相近，如天文对时令。拿“日”“月”二字为例，“日”“月”指太阳、月亮是天文，指一天、一个月是时令，而时令的“日”“月”正是与天文的“日”“月”发生关系的。 八言对联中的上下自对（上四字对下四字），正是句中自对。但是，即使在这种情况下，上联和下联也不是可以完全不对，只不过可以从宽罢了。 问：双声叠韵是怎么一回事？ 答：连续的两个字声母相同，叫做“双声”；韵母相同，叫做叠韵。例如，“丰富”是双声，因为“丰”（fēng）和“富”（fù）的声母都是“f”，“灿烂”是叠韵，因为“灿”（càn ）和烂（làn）的韵母都是“an”。律诗的对仗要注意双声词和双声词相对，叠韵词和叠韵词相对，或者是双声词和叠韵词相对。例如白居易诗：“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中。”“寥落”、“流离”都是双声词。又如李商隐诗：“远路应悲春晼晚，残宵犹得梦依稀。”“晼晚”、“依稀”都是叠韵词。 问：可否请您再将曲律讲一两讲？ 答：词与曲的道理是差不多的；懂了词的格律，就可以类推到曲的格律。曲律与词律的不同，主要有两点：（甲）曲谱与词谱不同；（乙）词的字数有定，曲的字数无定，曲中可以插进一些“衬字”。我之所以不讲曲律，因为牵涉到剧本问题，不是简单一两讲可以讲得完的。可以看我的《汉语诗律学》第四章。 （本书编者按：王力同志的《诗词格律十讲》在北京日报发表后，读者曾提出一些问题。这是王力同志的解答，也在北京日报刊登过。我们附录于此，供读者参考。） 2018.03.29完成校对 |
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