|
前几天我写了一篇发了一篇文章题目叫《中国好声音改名，却改不了马戏团“猴子”的表演形式》，谈了《中国好声音》节目形式和马戏团的节目形式差不多。不同的就是把马戏团里的狗熊、老虎、狮子、大象、猴子等这些产品元素换成了好声音学员而已。我们今天谈谈《中国好声音》（中国新歌生声）商业模式。 其实，过去传统电视台节目要么自产自销，要么电视台一次性买断购买制作公司的节目，这两种形式。如果电视台购买制作公司的节目，一般会一次性付给公司全部制作费，中间制作过程播出平台完全不管，只提供修改意见；而播出期间的广告营收全部归电视台所有，与制作公司无关。收视率是电视台的生存砝码。收视率不好电视台的广告营收也受影响。过去的这种模式只会让制作单位想尽办法减少开支，这容易是形成恶性循环的开始。因为控制成本会影响节目的质量，这直接导致收视率不好。 而“中国好声音”这档节目虽然也采取制播分离的形式，但这种制播分离是种“紧密捆绑式的合作关系”。“中国好声音”是由上海星空卫视的“灿星制作”（以下简称星空传媒）制作的，播出渠道是由浙江卫视，这两家隶属不同的公司采取共同投入、共担风险、共享利润的合作方式。不同于过去自产自销和一次性买断形式。星空传媒主导了购买版权、投资和运作过程，支付前期全部制作费用，包括所有设备、制作、导演组人力成本等，而浙江卫视是一个播出渠道，投入包括转播车、剪辑机等设备成本以及户外广告等宣传成本等。节目收视率越高，获取的利润越多，双方可以分成的利益就越多。盈利分成，则要根据收视率的点数而定，收视率超过2.0，两家公司对广告收益共享，相反，前期投入则由制作方独立承担。收视率达到不同的点，分成比例是不同的。对于星空传媒来说，只有达到2%这档才会盈利。这就打破了以往电视台单纯花钱买节目的模式。参与电视台广告分成的制播分离模式避免了过去的恶性循环，而为了要赢取更多的利润，制作单位会竭尽全力制作出最好的节目来确保收视率,这便形成了良性循环。这样一种形式使播出方浙江卫视和制作方星空传媒不惜成本投入制作吸引观众喜欢的节目。 我们来再看看制作方与明星导师的关系。大家都知道，电影和电视有很大一部分成本是明星的出场费和工资。过去的节目邀请明星方式较为简单，采取节目组打包报价或是按照场次计算,嘉宾每做一期节目算一场报酬。对于“中国好声音”的四位导师周杰伦、那英、庾澄庆、汪峰都差不多都是中国一线明星，三个月的报酬绝对不是几十万几百万能打发走的，至少是千万级的。如果按传统模式运作，节目还没制作首先花几千万把明星请来，制作出来效果到底好不好，收视率高不高，能否收回成本……这些都是未知数。这样对于企业运作，风险非常大。 现在“中国好声音”又打破传统的那种模式，和制作方与播出方的合作关系一样的，采取明星导师不拿底薪，节目组与导师的“紧密捆绑式”的合作模式。导师把前期参与和投入作为一种投资，只等待业绩暴增之后的高额分红，并且导师的实际分成是在节目的后期开发里。 既然是共同制作之后，那么收入也共同分成。这样“中国好声音”之后的商业演出等项目由制作方、播出方、四位导师来按比例分成，包括“中国好声音”品牌节目衍生的后续的产品，比如专辑制作、音乐学院、演唱会、彩铃、音乐剧，以及参赛选手后期的培养、市场开发、巡演等产业链市场开发。这样不仅延续品牌的影响力，也获得经济收益。 这种以导师们的利益和节目组、学员们紧紧捆绑在一起，导师们必须全力以赴地培养“中国好声音”学员，才能名利双收。有了这样的收入分配方式，就很容易理解导师在场上的全身心地投入，为争抢优秀学员不惜使出浑身解数，这也成为节目中的一大亮点……如此共担分享、共享盈利的模式使得制作方、播出方明星导师都以最大投入和努力来完成节目，这无疑将使得明星效应更大作用地发挥出来，不仅仅能为选手带来经济利益，更能实现选手的音乐梦想。这才是是“中国好声音”成功的原因。 |
|
|
