 Vincent van Gogh · 荷兰 3月到了，微暖的春风一扫前几日的阴霾， 也吹开了枝头上花苞， 游走在街头或是透过窗户向往看去， 总会有一树繁花映入眼帘。 你有好好感受春天欣赏一朵花的绽放吗？ 春花易逝，每每看到那些怒放的生命， 能想到的一位艺术家就是梵高了， 除了《星月》、《向日葵》等名作， 他画笔下的明媚春光， 也许会让此时的你更加心动。 🔥 “每个人的心里都有一团火， 路过的人只能看到烟， 但是总有一个人， 总有那么一个人能看到这火， 然后走过来陪我一起。 我在人群中看到了他的火，我快步走过去， 生怕慢一点他就会淹没在岁月的尘埃里， 我带着我的热情、我的冷漠、 我的狂暴、我的温和、 以及对爱情毫无理由的相信， 走的上气不接下气。” 也许因为梵高心里这样的‘火’ 让春天在他笔下也变得热烈浓郁 ▲《A Woman Walking in a Garden 》布面油画·1887年 ▲《Lawn with Butterflies》布面油画·51cm*61cm·1887年 ▲《Garden in Montmarte with loversSquare Saint Pierre》布面油画·75cm*112cm·1887年 ▲《Le Moulin de la Gallette》布面油画·1887年 🌳 在厌倦了巴黎的社交生活，以及对对更为明亮、灼热阳光的向往，在1888年2月底梵高来到了阿尔（法国南部普罗旺斯的一个小城镇），南国洒满炙热阳光的自然风光驱使他绘制了大量的鲜花与果园，不知疲倦的记录着这稍纵即逝的美。
▲《Farmhouses in Wheat Field Near Arles》 布面油画·1888年 ▲水彩手稿 这幅看似赞扬春天生机的风景写生，其实也是为了纪念他去世的表兄莫夫而画的作品。画面中央主体是两株怒放的桃树，在蓝天和白云鲜明色彩的衬托下，线条简单鲜明。梵高恣意夸张地挥洒着夺目的颜色，让人透过画面就能感受到春天的气息和大自然的震撼，也昭示了他如火般地热爱生活崇尚生命的狂热。 这丧失亲情的悲伤， 化作如此光彩夺目、绚烂盎然的乐观画面， 梵高在这幅画背后的书信写到： “只要活人还活着， 死去的人总还是会活着。” ▲《Blossoming Almond Branch in a Glass》 布面油画·24cm*19cm·1888年
🌸 即使这些花草树木没有像向日葵那般的绚丽色彩，但梵高也仍然用饱含力度的笔触和强烈的对比色，赋予了它们精彩的瞬间以及永恒的生命力。
▲《Irises》布面油画·71cm*93cm·1889年 留心观赏，你会发现在这丛紫鸢尾花中，有一朵非常少见地点白色鸢尾花。对于这一独特的构图有种猜测：这也许是梵高自己对人生的感受，杰出者永远是孤独的，他的皎白的美是天意使然，他的独特也只是生命本质的要求。
▲《Irises》布面油画·1889年
▲《Roses》布面油画·1889年
▲《Wild Roses》布面油画·1890年
▲《Green Wheat Fields》布面油画·72cm*91cm·1890年
▲《A Field with Dandelions》布面油画·1889年
▲《Blossoming Chestnut Branches》布面油画·72cm*91cm·1890年
▲《Daubigny Garden 》布面油画·1890年
▲ 《Almond Blossom》布面油画·73.5cm*92cm·1890年 这幅《盛开的杏树》是梵高晚年相当重要的一幅作品，1890年的初春弟弟提奧的孩子降生，而这幅画就是梵高送侄子的诞生礼物。在给弟弟的信中写到：“当我听到你得子的喜讯，我是多么开心。我希望孩子能随父亲的名。我正在为他画一幅画，以后挂在他的卧室里。画中有洁白的杏花和湛蓝的天空……” 伟大的艺术也许无法全部理解，但是人人都会被触动。柔软细小的花瓣在内敛而沉静的蓝天下争相绽放，仿佛对生命毫不含糊毫不怯懦，你是否有感受到这些春天温柔花朵中，那铮铮向上的生命力呢？ 翼图 |
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