|
流浪者之歌一萨拉萨蒂（1844-1908) 《流浪者之歌》是西班牙著名的小提琴演奏家、作曲家萨拉萨蒂创作的。萨拉萨蒂曾经创作过流传非常广泛的《卡门幻想曲》《浮士德幻想曲》等等，而这首《流浪者之歌》则是萨拉萨蒂最具有个人风格与魅力的作品。这首乐曲较短，长度不到十分钟，但是，却充分表现了吉普赛民族的本质与特性——豪放宽容，直率热烈，同时对吉普赛民族人民的内心世界也刻画得淋漓尽致。 不可否认，艺术家的创作灵感很大程度来源于与生俱来的天分。萨拉萨蒂如同莫扎特一样，年龄很小就在音乐艺术上透出了灵性，虽然没有像莫扎特的5岁半就登台演出，萨拉萨蒂12岁的时候就以优异的成绩进入巴黎音乐学院，而15岁就成为公认的小提琴家并在世界各地开始巡回演出。32年的演出生涯，对他最大的肯定与回报，就是各个国家授予他的多达20多枚的荣誉勋章以及英国剑桥大学的音乐博士学位。 因为萨拉萨蒂精妙绝伦的演奏，当时就有很多的作曲家专门为他量身定作乐曲，以此让他能够充分发挥演奏的技巧以及对乐曲完美无瑕的处理。直到今天，我们还把他和意大利的帕格尼尼、波兰的维尼亚夫斯基称为近代音乐史上的三大小提琴演巨人。  当然，我们现在要了解的，是萨拉萨蒂作为个优秀的作曲家的故事。在作曲方面，萨拉萨蒂也非常优秀，他听到比才的歌剧《卡门》，异常激动马上用《卡门》的音乐元素创作了直到现在很多乐演奏会都要演奏的小提罗曲《卡门幻想曲》，而《流浪者之歌》，更是让萨拉萨蒂的创作天赋得到肯定。 吉普赛民族，一个不断游牧迁移的民族，长长的大篷车队，走到哪里唱到哪里、走到哪里跳到哪里的人民，再加上自由、奔放、率直的性格，这些都早已深印在我们的脑海。而《流浪者之歌》一开始就让我们回到了这熟悉的场景。听着这样的旋律，似乎我们也在激动，也在和吉普赛的姑娘小伙一起载歌载舞。 乐曲开始的节奏欢快，富有弹性，但是段落不长，很快的，乐曲进入到慢板部分，而最让人得到共鸣的，恰恰是这里。小提琴在慢板中流露出丝丝的悲哀与苦楚，催人泪下。仿佛我们听见吉普赛人心里的哀思：为什么要流浪？为什么要日复一日年复一年的迁徙？大篷车外面的艰险辛劳谁人知晓?什么时候我们才能安定安逸地生活？ 原来，大篷车的生活并不是我们所想的那样充满了激情与浪漫，更多的，是生活的艰难，是生存的艰险。 萨拉萨蒂绝不是要让我们因此而消沉，因为，泼跳跃的音乐又再次响起，欢乐充盈了我们的每个细胞。终于，我们明白了一个道理，什么是生活？生活就是希望，就是对美好明天的憧憬，是微笑地面对困难。 而这，才是萨拉萨蒂想要告诉我们的乐曲的真理。 |
|
|
