打破常规的摄影构图

赛哥说：这份攻略和其他不一样的是，你见过网上那些烂大街的攻略会告诉你拍人物的时候要舍弃头部吗？这篇就会告诉你为什么

在摄影时，使用摄影模板可能会非常有益，并有助于改善整体表现。

知道你平时喜欢的摄影模板会帮助你更快，并在事情发生的时候迅速找到镜头，这在拍摄人物时经常发生。

让我们从基础开始：

基本构成模板

三分法及干净的背景

一种非常简单而有效的方式来增强我们的主题并为我们的形象赋予活力。三分规则的动态（不同于更多静态时刻的中间位置）和干净的背景，所以我们的眼睛不会迷失在其中，并且主要依赖于我们的主题。你的背景可以很简单，比如平坦的墙面，或者浅景深。理想情况下，找到能够很好地协调工作并且在主题和背景之间互补的颜色。

背景均衡的三分法

如果您想在图片中多说一些故事，请尝试找到平衡您主题的背景。帮助观众的眼睛在主体和背景之间来回走动。保持背景非常简单，因为太多的细节可能会让人困惑。记住图像的重量也是非常重要的，因此一个元素不会完全占据另一个元素。

繁忙前景的三分规则

受到新闻摄影启发，这是一个非常有用的技巧，可以帮助您为图像增添商业的感觉。拥有繁忙的前景将使其感觉更具活力，但也可以帮助隐藏杂乱的背景。

动态对角线

一个非常简单但有效的技巧，在人物有动作的时候效果更好。对角线比直线更动感，会增加动感效果，给观众的眼睛一个方向来跟随图像。

框架

这种构图方式不需要过多的赘述。一种非常有效的方法，将观众的视线吸引到图像的特定元素上。

人的框架

这里有点棘手，但仍然非常有效，主要是在使用广角镜头时。这个想法是使用人作为自己的形象的自然框架，并创造更好的活力主导线。它还可以通过隐藏这些框架来帮助摆脱凌乱的背景。

十的规则

这一次的想法是创造一种空虚的感觉，在大多数情况下，更戏剧性的结果。它可以很好地使用剪影或者深蓝色的天空。基本上，图片的空白处增添了戏剧性。

三角形

作为最简单的形状，三角形将帮助观众的眼睛遵循填充框架的三个主要元素。请注意，重要的是真正填充你的元素的框架，而不是留下一些无用的空白空间。

中间的位置

我的最爱之一：当背景对称时，将主题置于中间，可为您的图像带来简单而平衡的感觉。它缺乏活力使它成为安静和平的情况的理想选择，但个人而言，我喜欢用我的主题中动态的身体姿态打破这种宁静和可预测性。

“目光”的肖像

一种破坏规则，但对我来说很重要的技巧。他/她不是让我们的主题看着图像的其余部分，而是捕捉到他们看的方向。这非常有效，因为它通过将观众的眼睛拉向图像两侧的图像形成反向的张力。

断头台（无论是谷歌还是百度都是这么翻译的）

这里的想法是从作品中删除主题的头部，以增强其他元素，如手，脚，工具等等。人类首先会被自动吸引到人眼中。去除头部（从而眼睛）将我们的注意力引向图像的其余部分。当然，你不必去除整个头部，去除眼睛也会起作用。

尽管这些例子可以帮助您在事情发生的时候做出更快的决策，但它们也会阻碍您的创造力。

经常在巡回演出中，我遇到了一些牛逼的摄影师，他们的创意一度停滞不前。他们知道所有的相机设置和基本的构图规则，但很难超越他们通常的图像。在浏览他们的作品时，我常常感觉这张作品似曾相识。当然，这些照片非常好，但由于这些构图方式最终导致了烂大街，所以缺乏独创性。

因此，聪明的摄影师使用这些构图技巧，以便在现场更快，更有效，但将它们与原创性适应特定情况。

继续创建新的构图方式也是非常重要的，只要我们不再喜欢它们，就可以抛弃这些。这将有助于摄影师进化并继续保持原创。

当你看到你最喜欢的图像时，它们与其他图像有什么不同？你是如何设法打破惯用的技巧来提供更好，更原始的图像？

那么，我们如何才能打破常规并提出更多创意图像呢？

打破自由，创造性

研究其他摄影师的作品

最简单的方法是看其他摄影师的作品。当你看到另一位真正让你停下来看的摄影师的照片时，你是否花了一些时间来分析它？你是否试图理解构图的哪些部分会让你觉得它很特别？我们都有很多要看别人的工作来学习，所以这是一个很好的开始。

进一步追求这个想法，为什么不参加你不熟悉的领域的摄影工作坊？今年早些时候我参加了马来西亚的一个照片纪录片研讨会，它为一个全新的世界打开了一扇大门。人们创造了一系列模糊的颜色和形状的美丽故事，这是我在成为旅行摄影师之前无法想象的。

实现新视野

从技术上讲，您可以使用一些工具来帮助您实现对事物的新视野。

最重要的当然是光。通过纯粹关注光线（和阴影），您可以开始以不同的方式看待事物。如果灯光只在你的拍摄对象的某个部分上，那么就移除不在光线中的部分，而且你的构图会有所不同。通过专注于光线，我们倾向于忘记我们的构图技巧，并且只遵循光线给我们的线条和方向。

改变周围事物

我还发现，在构建自己的形象时，反过来也是非常有用的：不要问我自己想要在框架中包括什么，而是专注于我不需要的元素，而我想要移除这些元素。

这种方法补充了您可以将光线用于合成的方式。您不必考虑自己通常根据自己的模板编写的框架（主题，背景等），而只是考虑即时的要点：光线和创建的线条。通过决定删除任何其他元素，您的大脑不会尝试使用您的某个模板进行构图，而只是简单地遵循光线的指示。

使用不同的装备

我认为另一个很好的方法是强迫自己使用不同的相机装备。当然摄影不是关于装备，但使用不同的工具可以帮助打破惯常的模式。当我看到人们擅长用85mm或100mm镜头拍摄人像时，我试图推动他们花费一些时间，在f / 8.0下拍摄35mm。这将迫使他们停止思考他们习惯的方式，并用新的眼光看待事物。以同样的方式，你可以尝试改变你的平常长宽比;如果你开始以正方形格式拍摄，三分法则不会产生同样的影响，你看到的方式和框架也会发生变化。

注重你的创意

但我认为最好的方式不是技术性的：它更多的是关于你的想法。通过使用不同的相机装置，不同的设置，高宽比等等，你实际上正在做的是把自己放在舒适区之外。当你到达这个区域时，你也进入了一个全新的学习区域。

如果你是像我这样的旅行摄影师，为什么不把自己当作摄影记者呢？当我在长期项目和/或一系列图像上工作时，我发现我的作品和处理方法非常不同。因为我不会试图指定一个特殊的镜头 - 就像我通常作为单幅图像旅行摄影师那样 - 我可以花更多时间研究给定情况的其他元素：处理细节，形状，图案或捕捉更深的情绪因为我可以完全关注他们，而不是整体构图。

街头摄影也是我从中获得很多灵感的领域。作为一名街头摄影师走上街头需要一种与旅游摄影完全不同的方式。当我这样做时，我需要避免拍摄我平常的东西，寻找新的，原创的东西。我更多地寻找街道上发生的光影，形状或有趣的事物。

通过走出你的舒适区，你需要为你的作文创建一套全新的规则，这将引导你进入实验阶段，最有可能学到一两件事。一开始可能会很困难和沮丧，但如果它们太简单，事情就很少有意思了，对吗？