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昨天落下帷幕的金像奖，创造了很多历史，也有很多让人不禁落泪的时刻，我们今天就总结了金像奖的十大感动瞬间，在这些浮光掠影的片段里，恍然就是整个香港电影史。 以下瞬间的排名不分先后。 专业精神奖颁给茶水阿姨杨蓉莲 金像奖专业精神奖是一个在1990年加设的奖项，但并不是每年都设立，有时一年的获奖者也会是两位，这个奖曾经颁发给过幕后场记的代表者朱日红，也给过发型师代表彭雁联，制片代表屠梅卿，以及林林总总的各位幕后工作人员。 今年的金像奖，则把专业精神奖颁给了负责片场茶水工作的杨蓉莲。杨蓉莲在片场的名字叫Pauline。 吴镇宇在颁奖的小片里还说，自己以为每个茶水都叫Pauline。古天乐说，当然认识Pauline姐啦。 小片里还有杨蓉莲跟许多明星的合影，周润发、巩俐、萧芳芳、张国荣、梁朝伟、古天乐、刘青云、吴君如、舒淇、袁咏仪。杨蓉莲以一个最难以被人注意到的岗位，见证了香港电影史的人。 陈嘉上导演提及Pauline姐 成龙在颁奖时候说的话用来形容杨蓉莲很合适——「她是幕后中的幕后」。颁奖的时候，台下几乎全体起立鼓掌。 几乎全体起立为Pauline姐鼓掌 杨蓉莲说她不识字，还能领到这份薪水，「赚到钱，当然要尊重这份工。没有想过几时退休，做到没有人需要我就不做啦。」 她还说，出来做事就是要交心做事的。 交心，这个词真的太贴切了。端茶倒水三十多年的她，代表的就是香港电影人那种事无巨细都要交付真心的精神。 楚原拿下终身成就奖 楚原拿下终身成就奖的时候的讲话，简直有一种「多少江湖事都付笑谈中」的感觉，而他最后用作结尾的那句话，是《钢铁是怎样炼成》中最著名的句子，也可以说是他如此锤炼一生的脚注了—— 「当你回首往事时，不因碌碌无为而悔恨，不因虚度年华而羞耻，那你就可以骄傲地说，你不负此生。」 楚原的父亲是粤语片名导张活游，但真正让他爱上电影的，却是是桑弧导演的《哀乐中年》。他说，《哀乐中年》给了他人生的最大启示，他看完后，感到电影可以表达很多东西，「跟着我便爱上电影」。 楚原在粤语片时期，根据007的角色，创造了黑玫瑰这一著名香港电影侠女形象，更娶到了《黑玫瑰》里的大家姐南红。在易文的介绍下，楚原进了邵氏，从《爱奴》到《七十二家房客》屡创佳绩，一度打败李小龙，殊不知连着拍了几个文艺片都失败了。 《七十二家房客》（1973） 他在感言里说：「十年后，我的戏不卖钱，拍完几部扑街片，又想拍《天龙八部》，开机前，方逸华小姐撕了通告不让拍，去了办公室问我：谁让你拍天龙八部的，亏本了你可以赔吗？楚原你根本不会拍电影！那时候都说我是邵氏公司最难堪的导演。」 方逸华小姐就是邵逸夫的夫人。在最不如意的时候，每次楚原拿剧本去找邵逸夫，邵逸夫都请他吃上海菜，劝诫他这样的片子卖不了钱，言下之意就是别拍了。 有次饭桌上倪匡也在，倪匡听闻楚原喜欢古龙小说，问他看过最新一本《流星·蝴蝶·剑》吗？ 《流星蝴蝶剑》（1978） 当时楚原其实根本没看过，但是为了抓住机会，他就撒谎说自己看过。 倪匡便和邵逸夫说，改编这个给楚原拍吧。 由此，楚原的古龙电影浪潮才得以开启，一拍就是十几部。 有意思的是，离开邵氏后，楚原依旧为TVB服务，演了不少戏。早年他说，那时候小生都是张瑛、谢贤那样高高大大的人，怎么轮得到自己呢？没想到，到老，反而觉得自己能演了。 《警察故事》（1985） 不管是做导演还是做演员，楚原都是香港电影人心目中的高山。
古天乐拿下影帝 古天乐终于拿奖了！
《杀破狼·贪狼》（2017） 这一次的影帝影后，让两个早该拿奖的人都如愿以偿。要说毛舜筠以前是演了太多喜剧，「耽误」了她的影后之路的话；那么古天乐毫无疑问就是被「帅」耽误的那一个。
《神雕侠侣》（1995） 1994年，张国荣在一档节目上被吴君如问，如果要你选一个接班人，会选谁？ 张国荣回答说：要让我选接班人，不如说我看好哪几个新人，电影方面，你们可以留意一个人，就是现在还是很新，简直新到不知…就是不知道如何去形容他，那个人叫古天乐。 当时吴君如甚至都还不知道古天乐是谁。
那时候，古天乐还没演过《神雕侠侣》，他在这一年，才演了自己的第一部电影。
《O记重案实录》（1994） 走到现在的古天乐，说他现在撑起了香港电影的半边天也丝毫不为过。就在2014到2016两年间，他就有十几部电影上映。除了自己演戏、做慈善之外，他也投资拍片，给其他的电影人创造更多的机会。
如果你有注意到，就连最佳男配角的姜皓文，都在获奖感言里感谢了他。 「多谢古天乐先生，他帮我安排好很多事。」 不得不说，哥哥的眼光真的很准。
毛舜筠拿下影后 在凭借《早熟》拿到金像奖最佳女配角的时候，就有人说，毛舜筠入行三十年，终于拿到这个奖；而现在，毛舜筠入行四十二年，也「终于」获封了影后。这个终于，来得的确有点迟。
《黄金花》（2017） 很多人知道毛舜筠，都是因为张国荣。哥哥的女友这个名号实在太大，还有不少人怨念她当初要是答应了张国荣求婚，也许故事的结局会有所不同，但这一切不过也都是一厢情愿的想象，那时毛舜筠才十七岁，被哥哥的求婚吓到好几年没有和张国荣见面，直到拍摄《家有喜事》的时候，毛舜筠才和张国荣重逢。
《家有喜事》（1992） 再后来，毛舜筠嫁了关之琳口中最爱合作的导演区丁平。 有意思的是，毛舜筠在1994年嫁给区丁平之后，曾经息影过一段时间，直到2000年才有复出，而在息影之前，毛舜筠都是以配角出彩，像是《92黑玫瑰对黑玫瑰》里的阿娟，施展易容大法；又或者《家有喜事》里雌雄莫辨表姑妈。 反倒是在复出之后，她才提名了好几次女主角。像《老港正传》里的妈妈，以及《大丈夫2》里洞穿男人阴谋的贤妻。
拿奖的时候，毛舜筠特别激动，几乎全场感谢，她带着哭腔说：「最后，我要感谢我的女儿」，然后说了一堆，再然后，「最后一个最重要的，我知道如果我不感谢我就死定了，老公区丁平。」 哈哈哈哈真的太可爱了。 姜皓文拿下最佳男配 姜皓文去年凭借《树大招风》第一次入围金像奖最佳男配角奖，却败给了《一念无明》的曾志伟，今年是他第二度但却是凭借《拆弹专家》和《大乐师，为爱配乐》双提名，所以总共算下来是三提一中。
《大乐师，为爱配乐》（2017）
《拆弹专家》（2017） 但从他入行到拿下这个奖，已经过去了三十三年。 今年已经五十一岁的姜皓文，差不多是香港最高产的演员之一，人称钻石配角，春夏在去年金像奖当颁奖嘉宾的时候还说，「我听过这样一个关于香港电影的传说，如果一部电影开拍，没有请到姜皓文先生，那这部戏很有可能不能开拍。因为在这过去的两年里，他一个人就累计拍摄了二十六部电影，是一个非常厉害的记录！」
春夏在第36届金像奖作为最佳男配角的颁奖嘉宾 但要不是春夏的这番话和曾志伟半玩笑话地「黑仔，我一部撼你二十六部」，大家可能还不会注意到姜皓文。 所以姜皓文才会在获奖感言的第一句就说，「我一直都不是很好运的，我的运气都不知道去了哪里，但这几年我总是遇到很多贵人，突然运气好了很多，好到我自己都害怕，会不会死的哦？」
当然不会死了，姜皓文的好运气才刚刚开始。
最佳导演奖视频是导演演戏 今年的另一个感动点，就是在颁最佳导演奖之前，梁咏琪问刘刘德华：导演是做咩的？ 刘德华说：指导演员演戏啊。 于是在这之后他们就放了一段视频，里面都是几位导演演戏时候的片段。 有许鞍华参演的《江湖告急》
叶伟信主演的《走火枪》
张艾嘉主演的《最佳拍档》
彭秀慧参演的《低俗喜剧》
邱礼涛客串的《黑道风云》
谁还没有过年轻的时候呢?
托尼贾颁奖唱《上海滩》 这个应该算是最搞笑瞬间？
想到了是托尼贾会来颁最佳动作设计奖，但是完全没料到他会飚《上海滩》，还来了一段刘德华的《一起走过的日子》，可以说在地化做得实在是太好了。 古惑仔重聚 这个瞬间，绝对是港片影迷的心头好，那就是「古惑仔」林晓峰、谢天华、陈小春、郑伊健、钱嘉乐一起出现在了红毯上。
看这张图，有没有一种自带BGM的感觉？在颁奖礼上，谢天华还调侃郑伊健「他留长头发，唱几首歌，下半生就不用愁了。」
「古惑仔」为最佳新演员颁奖 纪念已故影人 金像奖每年都会有一个致敬已故电影人的环节，也是最让人唏嘘的一个部分，旧人的离去就意味着新人的接替，电影人的代际交换也就在这个时候体现。 在今年的致敬已故电影人环节里，有著名经纪人陈自强、前邵氏电影公司副主席方逸华、影评人黄爱玲、音效师曾景祥等等。 歌手出身的方逸华，最常被人提起的身份就是邵逸夫的第二任妻子，刚好这一次，楚原也在自己获得终身成就奖的感言里提到了她。她对香港电影的贡献，光是举一个例子你就有概念了，李翰祥当初进入邵氏，就是方逸华跟邵逸夫推荐的。
曾景祥在今年的金像奖里还凭借《杀破狼·贪狼》拿下了最佳音响效果奖，可惜这一次，他没法亲自来领奖了。 今年年初去世的黄爱玲老师，是香港最重要的影评人之一，香港《明报》还专门刊发了黄老师的纪念专题，她不仅写影评，也钻研史料，还主持电影人口述史项目，更是负责电影展映和修复的工作。在同为影评人的舒琪口中，她是「香港最优秀的电影评论家和历史研究者」。
当然，还有许许多多我们无法一一展开来说的逝者，比如在今年年初去世，曾经红极一时的邵氏花旦李菁、井莉。
他们，都将会活在香港电影史的记忆里。
用新浪潮自我致敬 但凡是重大的电影奖项，都会有一些致敬的环节，比如第七十五届奥斯卡，就搞了一个历届奥斯卡影帝后大亮相。 去年的时候，金像奖搞来了新艺城七君子，除了徐克缺席以外，泰迪罗宾、黄百鸣、石天、麦嘉、施南生、曾志伟全都到场了。
现场甚至还给新艺城七怪搭建了一个奋斗房，许多港片中经典的点子，都是在这个奋斗房里诞生的。
第36届金像奖邀请到新艺城七元老中泰迪罗宾、 黄百鸣、石天、麦嘉、施南生与曾志伟 他们代表着香港电影最辉煌的一段时期，刚好，得奖的影片又是由新导演操刀的《树大招风》，这个老人给新人颁奖的过程，其实也就是香港电影薪火相传的仪式。 而在今年的金像奖上，新浪潮六大导演徐克、许鞍华、严浩、章国明、唐基明、余允抗也都现身了，金像奖用新浪潮来进行了一次自我致敬。这一次，最佳影片的奖，又落回了新浪潮导演自己的手里。
香港电影金像奖创立于1982年，当时正好是香港电影新浪潮蓬勃发展的时候，金像奖和新浪潮，本来就是一个相互推动、声息相通的过程。新浪潮的「新」，本来也就是支持和肯定年轻导演的创作，现在，以前的这一批新浪潮导演，也已经变成了前辈。 所以许鞍华会说，我发现我们这些「新」浪潮导演都好「旧」啦。 而电影的新浪潮是不会停止的，就像徐克说的，「我们以前的新浪潮，一定会支持你们新的新浪潮。」 但《明月几时有》的拿奖也是一种「新」，于冬也说了，提名最佳影片的五部电影里，有四部都是博纳参与的合拍片，而到现在为止，博纳已经和香港合拍了两百部电影，这的确是一个惊人的数字。
《明月几时有》（2017） 《明月几时有》的胜利，也就是新时代下合拍片的胜利。 这何尝又不是一种新浪潮呢？ 祝金像奖更好，也祝香港电影更好。
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