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或许我们平时都默许的认为，玛格南的摄影大师只要拿起相机，所拍摄的照片便张张经典。但实际上每一张成为经典的作品背后，都建立在大量的拍摄和捕捉上。毫厘之间的区别，对于动态的细微观察，都在不揉沙的玛格南摄影大师眼中不会放过。那么我们这次看看，那些成名作出现的背后，都有着哪些不同的拍摄经历。 史蒂夫·麦克瑞的印度，这张照片拍摄于1981年的，史蒂芬正在印度拍摄 1962年，Burri在古巴拍下了著名的切格瓦拉，照片上切格瓦拉叼着雪茄的形象成为其最著名的造型 切·格瓦拉，哈瓦那，1963年 摄影：Rene Burri 这些摄影师拍摄的时候可能一卷胶片里就出一张照片，而我们一般只看到最后的成品，容易产生“幸存者偏见”，只知道好照片为什么好，不知道差照片差在哪里。这些小样就提供了这样的机会，让我们得以一见照片背后的照片。 玛格南第一位女摄影师Eve Arnold拍摄的53岁的Joan Crawford Eve Arnold, Joan Crawford, Los Angeles ,1959 法国摄影师Jean Gaumy眼中的伊朗 Jean Gaumy,法国摄影师，1977年加入了马格南图片社，这张照片拍摄于1986年的伊朗德黑兰 1948年，Phillipe Hallsman为著名艺术家达利拍摄的创意照片 Phillipe Hallsman, Salvador Dali, 1948 我们从这些小样中，得以看出摄影师在拍摄现场的忙碌捕捉的样子。通过这些小样，也更能便于我们洞悉摄影师如何拍摄和处理照片，它们往往是摄影师最先看到自己作品的样子。摄影师们手中握着油脂铅笔，标出他/她最满意的几张。有人这样评价玛格南摄影师的创作：“一个人很少用语言表达脑海中那些天马行空的想法，除非他坐在心理医生的沙发上，但它们却在玛格南摄影师的摄影小样里。” |
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