苗重安：艺术在于精神气象之大小

二十世纪五六十年代，中国画坛上出现了两大地方画派：一是“江苏画派”，二是“长安画派”。两派均积极反映时代，表现地方特色，同时培养后学。如今以描写黄河而著称的山水画家苗重安，便是“长安画派”第二代中的佼佼者。通过他笔下的崇山、大河与雄魂，体现出“长安画派”在新时期山水画成就的一个重要方面。

苗重安

1938年生，山西运城人。长安画派重要画家，中国美术家协会会员，美协陕西分会常务理事，并兼任省政协委员，省文艺高级职称学科评委、西安书画函授大学名誉校长等社会职务，为国家有突出贡献专家 。擅长山水画 作品《龙羊峡的黎明》、《黄陵古柏》、《一览众山小》先后参加全国第六、七、九届美展。

“长安画派”的第一代，在以描绘黄土高原为主要题材的过程中，形成了艺术创造必须“一手伸向传统，一手伸向生活”的明确认识。正是这一认识指引了苗重安的艺术道路。早在学生时代，他在画坛前辈的影响下，就十分珍重这些感受，深情地表现黄河，发表了处女作《黄河风雨》。新时期成为专职画家之后，苗重安不但注意拓宽胜过视野，而且努力向生活的深处开掘。

苗重安1960年毕业于西安美术学院中国画系并留校任教，师从贺天健先生研习山水画 。后赴上海中国画院随贺天健进修两年余 。1971年至1973年主编《延安画刊》，任编辑组长 。 1976年至1980年在省文化局做美术工作 。1980年负责筹建陕西国画院，1981年任陕西省画院副院长兼秘书长，现任该院院长 。

几十年来，他每年都要抽出相当时间跋涉万余里去黄河之滨，考察感受黄河及其流域的自然景观和人文景观，体验黄河儿女搏击风浪的生活，追思中华民族奔腾前进的历史。

他以花甲之年，在海拔四千多公尺的高原上，只要一见到奇异的山峰，便通身产生一股活力，迅速选择出最佳观察点，如箭离弦，似簧弹开，攀缘而上，争分夺秒地拍照和速写。《壶口飞瀑》、《轩辕柏》和《黄河源流》等集中显现了这种努力，他又在丝路古道、西部高原上进行新的探索和创作。

谈到艺术的大小之辨。他说：对于一个艺术品感觉上的大小，关键并不在体积或规模，而在于内在精神气象之大小。秦汉时代那怕一个瓦当，一个并不大的唐俑，使人觉得沉稳博大而他所见的台湾日月潭寺院门前的狮子，虽然个头极大，但由于活跃儇浮，让人觉得是两只狮子狗，绝没有威严崇高之感。