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在学摄影时，大家都接触过一个调整曝光补偿的口诀：“白加黑减”。这个口诀本身很简单，应用起来却不是那么简单。至少，这几个问题你必须得弄清楚： “白加黑减”的基本原理是什么，它的意义又是什么？如何判断需要“白加”还是“黑减”？ 往下看，您就全明白啦~ 1. “白加黑减”的含义 为什么要白加黑减？这和相机的测光模式有关。相机的测光有个“18%灰原则”，会以 18% 灰为基准来控制曝光。 这是因为，18% 灰可以将我们眼中的绝大部分景物都能够展现出来，照相机依此作为曝光依据，在大部分情况下可以获得基本正确的曝光结果。 但在一些特殊情况下，18% 灰原则会导致曝光结果出现偏差。我们先来看个例子。 这是一张白纸，和一个黑色封皮的本子： 如果把白纸放大占据整个画面，由于白色比 18% 灰要亮，相机会判定“过亮”而降低曝光，如果不调整曝光补偿，白纸就会被拍成灰色：
如果你想让白纸看起来更接近肉眼所见，更白一些，那就需要增加曝光量，这就是所谓“白加”。 而把黑本子封皮放大占据整个画面拍摄，黑色比 18% 灰要暗，相机会判定“过暗”而提高曝光，如果不调整曝光补偿，黑本子封皮也会被拍成灰色：
如果你想让黑色本子封皮看起来更真实，更黑，那就需要减少曝光补偿。这就是所谓“黑减”。 2. 该“白加”还是该“黑减”？ 该“白加”，还是该“黑减”？关键就看画面中，“白”和“黑”哪个占主导。 比如说，拍摄雪景时，由于画面中大部分是“白”，拍摄结果可能偏暗；你需要增加曝光量，让雪看起来更白更亮丽： 同样的道理，在拍摄雾景时，整个画面都是白茫茫的，容易导致曝光不足，需要你根据“白加”原则增加曝光量。 而如果画面中存在大片黑色、暗色，相机的曝光值可能会偏高，需要你根据“黑减”原则，减少曝光量。 比如说，当你拍摄黑色静物时，由于画面中大部分是“黑”，拍摄结果可能会偏亮；你需要减少曝光量，让静物看起来更接近“真实”的黑色： 需要注意的是，“白”和“黑”不仅仅指的是颜色本身，也可以代表一种相对的明暗关系：亮部就是“白”，暗部就是“黑”。我们再来看个例子： 在拍摄以“一间小屋”为主题的夜景时，由于暗部较多，测光结果会偏暗，相机会提高曝光量，小屋很容易过曝；而如果根据“黑减”原则降低曝光量，小屋就不太容易过曝了。 到底是“白加”还是“黑减”，取决于“白”和“黑”部分的比例。就拿上图来说吧，如果你走近几步，聚焦小屋，情形又会完全不同： 小屋的灯光占据了画面的大部分，相机为避免过曝会降低曝光。如果你不希望小屋以外的部分变成一片漆黑，那就要根据“白加”原则增加曝光，以保留它们的细节。 对点测光模式来说，“白加黑减”同样成立，你只根据测光点进行判断。当测光点对准的是白色/浅色/亮部时，可能需要“白加”，反之亦然。 3. “白加黑减”并不绝对 从以上几个例子可以看出，“白加黑减”实质上的作用，是尽可能兼顾整个画面，但这种策略未必符合我们的拍摄需求。 比方说，当你逆光拍摄，光比过大，超过相机宽容度时，无论你再怎么做，都无法做到“兼顾亮部暗部”，遵循“白加黑减”已经没啥意义。 在这种情形下，你得根据拍摄需要进行“选择性曝光”：是暗部正常，亮部过曝，拍出“过曝小清新”，还是亮部正常，暗部完全变黑，拍出剪影？
即使不考虑这种极端情况，有时候，“白加黑减”带来的比较“正确”的曝光，未必就是最符合我们拍摄需要的，最恰当的曝光。 谁说一定要准确曝光，才是最好的？有时候，故意的欠曝或过曝，反而更能提供特殊的画面氛围呢！
“白加黑减”是一个很不错的参考标准，却绝不是必须遵守的“金科玉律”，不要让它束缚了你的创造力。 在日常拍摄中，每次拍摄的场景可能都是不同的，虽然自动挡模式是一种智能化的拍摄模式，但也不是所有的拍摄场景都能取得好的拍摄效果，此时，可以设置镜头、快门、光圈等不同参数，快速进入状态，进行拍摄。
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