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兴到更阑犹未尽 挥毫作画思久远 访知名书画家-王春荣

 中原人物 2018-05-17

王春荣出生西安,西安地区自古以来人才荟萃,大批诗人、学者、政治家、艺术家均居住于此,书法作品触目皆是,所以王春荣从小就耳濡目染,用他自己的话说,“华夏民族的血液中就有书法审美的遗传”。

王春荣生活在古都西安,一直在传统文化的熏陶下成长,加上他本身特有的天赋才气和自身的努力学习,奠定了他书画的文化品味。他的书画,处处文韵悠扬,大有王维“画中有诗,诗中有画”的文化意趣。

王春荣书法清新脱俗,时时散发着浓郁的帖学芳香,他的作品中将历代书法名家的魅力和神韵展示得酣畅淋漓、熠熠有神。他说:“书法的写与法、笔与墨将中国文化内涵表达得既相互矛盾又彼此映衬协调。”

欣赏王春荣的书画,我常常感触到他一直把追求高超意境作为终极目的。在其作品中,既有临景写生的“写境”,又有赋予了文化内涵的“造境”,更多的则是创造性的将写境与造境融会贯通的惊人之作。

在书法创作中王春荣都要经过细心的构思。他的书法每个字的起止转折交代得非常清楚,笔路清晰可辨,字形干净利落、精干劲挺。在字形的结构安排上,多为左右取势,字中的撇捺等笔画有时进行适当的夸张和伸长,笔力运送到位,使本来有些平正的书法变得遒劲有力,神采飞扬。

王春荣作品的整体布局中,他将绘画中的构图模式融入到书法创作中,计白当黑,精心结撰,根据字的大小变化字距、行距,字与字之间极力错落,伸缩、穿插、避让、收放合度,通篇之字在严整中见变化,摇曳而不失庄重,使作品更加耐人寻味。

王春荣说:从书法的空白,从有形的线条之间去探寻书法间架之平衡、对称、均匀、呼应等各种空间关系,从中观察书法空间造型之精髓。正是在这或“空”或“缺”,似乎并不周到之中,我们窥见了艺术家的成熟思考,也窥见了书法的生命。

王春荣说:书法家常常不满足于一般意义上的横平竖直。他们喜欢把线条倾斜和造成弧形以强调内在的力,并在线的头尾部分增加一些逆锋回锋动作,造成一种暗示,这种以暗示促使书法艺术历久不衰。面对这种暗示,艺术家在此中会得到无穷妙趣。书法之美妙即建立在这无形之上。

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