沈尹默的书法

为人民文学出版社的《红楼梦》题写的书名，属于沈氏题署书法中的神品。他的另一件题署书法神品，为人文版傅雷先生翻译的《约翰克利斯朵夫》。

墨磨终日意何如，粗识王家小草书，晋武谢安俱泯灭，几回追想渺愁予！

@余欣欣然 兄，人文版红楼梦1957年初版，周汝昌、周绍良、李易校订标点，启功作注。在当时，启功先生作为书法家的资历尚浅，49前过来的书学大师们不少均健在，为红楼梦题词，大概还轮不到启功。另，沈尹默晚年不少对联，也写得很硬朗，其实他碑、帖通吃，软硬之间来回，对他不是问题。

沈尹默这一代书家，的确是把古人的碑帖临得烂熟的，现代人不肯这么花功夫了，就说左边这幅吧，那就是他把苏东坡的《黄州寒食诗贴》（第二幅）全部消化的证据，特别是右起第一列，差不多满眼的东坡笔意！

沈先生执教于北大，与陈独秀、李大钊、鲁迅、胡适等同办《新青年》，陈独秀曾批评沈“字则其俗在骨”，两人关系不佳。徐平羽先生谓沈老“超越元、明、清，直入宋四家而无愧。”谢稚柳认为，“数百年来，书家林立，盖无人出其右者”。台北国文研究所所长林尹先生赞沈老书法“米元章以下”。

沈尹默晚年，写过大量应景之作，其中包括毛诗词、《实践论》全文等。文革时期，他担心“反动书画”累及家人，将毕生积累的自己作品，以及明、清大书法家的真迹一一撕成碎片，在洗脚盆里泡成纸浆，再捏成纸团，放进菜篮，让儿子在夜深人静时带出家门，倒进苏州河。他的认罪书常被人揭走珍藏，视为珍宝。

沈尹默小楷《谈书法》手稿真迹。

沈尹默楷书诗词手迹《秋明室杂诗》。

沈尹默书刘禹锡柳宗元唱和诗及沈尹默为充和书。这一组作品，风格酷肖米元章，体现出沈尹默对米字的熟稔。

沈尹默楷书《禁经永字八法》墨迹。

沈尹默楷书《孙蕉轩九十嘏寿辞》，隐隐然有诸遂良遗风。

沈尹默行书《执笔五字法》墨迹。此手稿比他正式的书作自如得多。他对自己“板俗”自有反省，“我自幼受黄自元影响太深，取法不高”，“三十五以后，再写唐碑，以褚遂良能推陈出新，树立唐代新规范，乃遍临其传世诸碑，旁通各家。”还常随身携带米芾《七帖》照片研读，“惜无索靖真迹，观其下笔处”。

沈尹默以行、草为常作书体，虽然有行、行草、草之别，但气息并无二致，普遍被“正统”法度束缚，放不开。《执笔五字法》较多取法唐寅，但后附的释文小楷明显效法文征明，朝左上与右下伸开，窃以为是沈书中少见佳构（非正文，心态相对随意，也是沈书病根出在“太迫于事”的一个反证）。这幅真是好多了。

沈尹默书法《澹静庐诗剩》。

沈尹默行书《秦妇吟卷》。

沈尹默（1883年－1971年），原名君默，祖籍浙江湖州人，1883年生于陕西兴安府汉阴厅（今陕西安康市汉阴县城关镇民主街）。早年留学日本，后任北京大学教授和校长、辅仁大学教授。1949年后历任中央文史馆副馆长，上海市人民委员会委员，第三届全国人大代表等职务。

沈尹默以书法闻名，民国初年，书坛就有“南沈北于（于右任）”之称。二十世纪四十年代书坛有“南沈北吴（吴玉如）”之说。著名文学家徐平羽先生，谓沈老之书法艺术成就，“超越元、明、清，直入宋四家而无愧。”已故全国文物鉴定小组组长谢稚柳教授认为：“数百年来，书家林立，盖无人出其右者”。已故台北师大教授、国文研究所所长林尹先生赞沈老书法“米元章（米芾）以下”。

二十世纪屈指可数的大书法家。横跨碑帖两派，纵穿汉魏至明代的百家诸子，入古极深，出新尤多，取博用宏，厚积薄发。论者以为沈尹默楷、行二体造诣之深三百年来无出其右者，远逾有清一代所有书家，直逼明代文、董诸公。

陈独秀缘何评沈尹默“字则其俗在骨”

二十五岁左右回到杭州，遇见了一个姓陈的朋友，他第一面和我交谈，开口便这样说：我昨天在刘三那里，看见了你一首诗，诗很好，但是字其俗在骨。我初听了，实在有些刺耳，继而细想一想，他的话很有理由，我是受过了黄自元的 毒，再沾染上一点仇老的习气，那时，自己既不善于悬腕，又喜欢用长锋羊毫，更显得拖拖沓沓地不受看。陈姓朋友所说的是药石之言，我非常感激他。就在那个时 候，立志要改正以往的种种错误，先从执笔改起，每天清早起来，就指实掌虚，掌竖腕平，肘腕并起的执着笔，用方尺大的毛边纸，临写汉碑，每纸写一个大字，用 淡墨写，一张一张地丢在地上，写完一百张，下面的纸已经干透了，再拿起来临写四个字，以后再随便在这写过的纸上练习行草，如是不间断者两年多。 　　                                           　　

有此可见，陈先生的评价是针对沈尹默早年尚不能悬腕且习气较重时的字所说的。陈能直陈其弊，沈能从善如流，这才是真正的学者大家之风。