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冰山上的情怀，彩云上的人家 黑白照片要比彩色照片纯粹，他们的关系就好像交响乐与歌剧。很多人喜欢黑白照片，也是因为它纯粹，似乎在黑白的影像中更能看到本来的面目，黑白的影像让人更有感觉。人们会沉浸在黑白影调细腻的层次中，也会被黑白灰体现出来的质感深深打动。 彩色摄影作品可以赋予图片更多色彩上的活力，但有时会有损于预期的拍摄效果。然而，摄影师可以根据不同的主题，利用黑白摄影来创建一个鲜明的，忧郁的基调。基于这些原因，已经有越来越多的摄影师接受了黑白摄影带给照片永恒的色调和成像。越来越多的摄影师正在重新认识自然的力量和永恒黑白主色调带给摄影作品独特的生命力。 应该说，所有的题材都可以选择黑白，但当我们的眼前展现着丰富的色彩感染，也能利用色彩表达主题时，我们也从未放弃色彩。黑白摄影主要就是要知道利用光线，充分展现明暗关系。这里我想强调的是，我们常说黑白摄影，黑白摄影，可是照片上并不是只有黑白两色而已！国画里讲墨分五色，用在摄影里，虽说可以不用分那么细致，但也不是只有黑白两色，而是黑、白、灰，三色。所以在构成画面的时候要考虑黑白灰三者之间的轻重缓急，以及相互呼应。 就个人而言,相比彩色,对黑白两色更为敏感。就画面来讲，黑白两色更为纯粹，某些题材画面的冲击力也会比彩色更强。好像没有什么题材更适合黑白影调这种区分，黑白摄影只是个人的偏好而已。拍摄黑白，实际上是对万紫千红的一种反叛。黑白是在做减法，简化掉色彩的干扰，彰显叙事性，直奔主题把繁华浮层都去掉。
黑白摄影表达永恒的主题，黑白摄影可以带我们进入一个单色的世界，在这个世界中，任何色彩都不再存在，物体只表现为明暗两种。观看作品时，注意力全都被画面要表达的事物或者情绪所占据。当然，黑白照片也可以为作品添加一个浪漫、永恒的神秘气息。与普通的彩色摄影作品相比，呈现出完全不同的观片体验。
细腻的黑白作品没有了彩色的束缚，使得我们更多地去关注画面本身，当我们用心去感受作品内容时，总会有些许感触。因此，在如今色彩太多的世界里，越来越多的人把黑白摄影当作一种情怀，用黑白影调来凝固社会、人文、自然的永恒瞬间。 亚当斯曾经告诉过我们预见黑白影调的方法：眯起眼睛或透过中灰密度镜看，如果光线很强，也可以透过中灰密度镜眯起眼睛看。就好像在夜里，人的眼睛会看不太清楚颜色。 除了使用能够产生黑白影像的胶片外，Photoshop为我们提供了很多种把彩色照片转为黑白的方法。 重要的是，变成黑白只是第一步，更重要、更关键的工作是变成黑白后对影调进行控制，所以黑白影像的制作并不简单，要想制作出高质量的黑白作品，需要掌握一定的技巧才能驾驭黑白影像。 强烈推荐学习《高级黑白后期制作宝典》 要学习陈建强教授的《高级黑白后期制作宝典》人文篇，请点击下图打开学习链接。陈建强教授通过视频实操录制了11节精品课程，深入浅出地层层剖析了高级黑白影像制作的核心技术，课程易学易懂，学完这套后期强高级黑白影像制作宝典系列课程，您将成为黑白影像制作高手之中的高高手！视频教程链接：http://www./classroom/show/919/0/0/0.html
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