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编者按：钱君匋是当代才情卓越、艺兼众美的艺术家，从艺七十余年，所涉门类甚广，遍涉装帧、出版、编辑、音乐、篆刻、书法、绘画、教育、收藏等诸多领域，取得了丰硕的成果，尤以书画、篆刻名重当代。1987年，钱君匋将包括书画、篆刻、印章原石等在内的珍品共四千余件捐献给桐乡，桐乡市政府特建“君匋艺术院”；1996年，钱君匋再次将晚年的文物艺术品收藏包括自己的作品共千余件捐赠给海宁，海宁市政府特建“钱君匋艺术研究馆”。2017年10月，为纪念钱君匋诞辰110周年，“众美抱华——钱君匋的艺术世界”展览在浙江美术馆举行；2018年4月，钱君匋首倡、推动成立的“兰亭书会”承办了海外藏钱君匋书画印精品展。在钱君匋去世20周年，钱君匋艺术研究馆开馆20周年之际，《中国书法》2018年第5期“世纪回眸”特推出钱君匋专题，以飨读者。 钱君匋的艺术世界 徐正濂 1992年，《钱君匋的艺术世界》由上海书店出版，蒐集了钱君匋先生师友、亲朋、弟子介绍钱先生艺术经历和艺术成就的各类文章131篇。文章作者89人，其中既有钱先生上一辈的文学家丰子恺、美术家黄宾虹、书法家沈尹默、政治家叶恭绰、高僧释广洽等，也有钱先生同时代的社会各界名人金性尧、柯文辉、黄苗子、李一氓、陈祖范、承名世、邵洛羊、章克标、齐燕铭、潘伯鹰等，还有学生辈的罗之仓、何隽伟、谢震霖、舒文扬、陈茗屋、刘华云、吴颐人以及笔者等，并有位日本作者福本雅一写了长篇的《钱君匋先生传略》。除了传略，除了介绍钱先生游历行走和晚年捐献家藏文物的文章之外，介绍其文学艺术造诣的文字大略有：篆刻43篇，其中包括篆刻作品集的序、跋11篇和专门介绍篆刻边款的1篇；还有书法6篇、绘画7篇、书籍装帧10篇、诗词15篇、文论5篇、编辑2篇、音乐1篇。 也许可以说，这里介绍钱先生在各文艺领域成就的文章，其篇幅多少、容量大小，基本反映了钱先生在各文艺品类上造诣的高低，所谓正相关是也。钱先生晚年的时候，某天曾和我闲聊，他说：“我现在又刻印又写字还画画，你看我属于什么家？”我说您还是属于篆刻家。他说：“是的，我看也是篆刻家。”
介绍钱先生篆刻的43篇文章，除了老辈写的序言、诗词相对宏观、虚泛，其他文章多比较翔实、客观、细腻、准确。钱先生的篆刻出入古玺、汉印，研习明清各家，师法多方，而在赵之谦、黄牧甫两家上用功最深，所刻赵之谦类的朱文印圆润婉约、儒雅飘逸，置诸赵之谦作品中也不逊色。学黄牧甫的则锐利生辣，纵横挺拔，精力弥满，奇拙或有不及，严谨甚至过之。在存世作品中不难窥见，在钱先生六十余年的篆刻生涯中，也学过吴昌硕、齐白石之雄厚猛利的，但主要还是以古玺、汉印为基础，熔铸赵、黄二家，蜕变而出新貌。钱先生一生刻印数万，特定内容、蔚成系列的就有《鲁迅印谱》《鲁迅笔名印谱》《长征印谱》《巨印长跋印谱》等多部。留存作品多，样式丰富，撰述也多，也给后来的研究者更大的驰骋天地，对钱先生篆刻的介绍文章大多具体而专业，较深刻较全面地反映了钱先生的篆刻造诣。 钱先生的书籍装帧更早于其书法篆刻，当年为鲁迅、茅盾、巴金、曹禺、郁达夫、周作人、郑振铎等等近代文学巨匠设计装帧的书籍封面众多，庄重美观，深得作家们推重，曾有《书衣集》出版，垂之久远。和一般的书籍装帧家不同，钱先生通书法篆刻，因此在书籍装帧上能生动运用秦砖汉瓦等等古器物纹饰，传达中国元素纯朴之美，醇厚之韵，一种古雅之气非同侪可比拟。我甚至以为，以书画篆刻论，钱先生固然亦一世之雄，但未必能领头筹；而以书籍装帧之资历、权威、数量和品质考量，誉其在20世纪“一览众山小”未为不可，只不过因精力的原因，晚年书籍装帧就做得极少了，缺乏新作。 钱先生早年随新文化运动潮流写新诗，晚年则回归旧体，有新诗集《水晶座》和旧诗集《冰壶韵墨》。钱先生的新诗清新脱俗，用赵景深的话说，“当你静夜在松柏林中散步的时候，一阵软软的风吹在你的脸上，这风，就是君匋的诗了。当你在床上假寐的时候，一阵淅沥而又哀怨的雨声将你滴醒，这雨，就是君匋的诗了！”可以想象，这基本就是20世纪30年代新诗之风，所谓“小资情调”。《冰壶韵墨》则是钱先生晚年写的旧体诗集，而以题画诗为多，圆熟周到，老迈浑成，如柯文辉所言：“无雷歌电舞、冷峭孤苦之境，圆倩有健骨……陶醉于花香、书香、墨香中……凡人细事，益具功力……”钱先生是书法家、画家、篆刻家、散文家、装帧艺术家，但恐怕不能算是思想家，忧国忧民非先生之能也非先生之想，因此用诗家更高的“胸怀天下”之标准衡量，用李白、杜甫、苏轼、陆游等等的榜样来比较，先生诗词的造诣在篆刻和装帧之下可以理解。
钱先生绘画出古入新，尤其在“新”的方面有突破，不拘成法，自为一家，以花卉创作为多，清新明艳，题材广泛，无所不能，访问新加坡之后，很多南洋花卉入其画中，笔下之鲜活突破民国前贤藩篱。晚年于书法也用功甚勤，为业内称道者一是草书，二乃汉简，尤其汉简书法横扫千军，纵横捭阖，落笔如狂风骤雨，瞬息而成，浓淡枯涩，极有气势。但也有论者认为，钱先生天分高于人事，才情胜过功力，绘画和书法在传统上用功或略少，入古稍不深，则作品的传统意蕴和厚度稍欠。笔者未必苟同此论，但说钱先生的绘画和书法造诣稍不及其篆刻和装帧，则恐怕还是成立的。 不能忘记的是，钱先生是音乐家，并且取得音乐成就远在取得书法绘画甚至装帧成就之前。早在20世纪20年代，钱先生就开始写歌谱曲，从1927年开始，钱先生作曲填词的歌曲不下百首，后来收入开明书店出版的抒情歌集有《摘花》（1928）《金梦》（1930）《夜曲》（1931）。当时钱先生谱写了大量的儿童歌曲，旋律清新，歌词真切，为当时的小学音乐教育做出了很大贡献。其后钱先生自做出版业，其主持的开明书店、万叶书店出版了大量音乐书籍。当然，内容如后来所批判的，不无“靡靡之音”。1952年，万叶书店和上海音乐出版社合并，改名为新音乐出版社，钱先生担任总编辑及董事。后来因为工商业改造，政治社会环境的改变，钱先生调入上海文艺出版社。再后来四十多年，钱先生没有办法、没有机会也没有兴趣再搞音乐。1992年，在上海银河宾馆举办“钱君匋从艺七十周年纪念音乐会”，重新演奏了钱先生70年前谱写的《恋歌三十七首》。我有幸在座，但因为音乐盲，实话实说，没听懂。 钱先生是20世纪最重要的文艺家之一，在书法、篆刻、绘画、收藏、书籍装帧、音乐、散文、诗歌等等许多方面都取得了杰出的成就，这评价是公允、客观的。钱先生逝世已20年了，说这是历史的评价也可以成立。由于社会环境的不同、精力投入的大小、天赋授受的差异，不妨认为钱先生在各文艺领域的成就和功业还是有上下的，种瓜得瓜，种豆得豆的自然规律并没有在钱先生身上失效。但就其涉猎文艺品种之广泛，并且在这么广泛的领域里都取得杰出成就，可以在涉及的各种文艺史上都留下痕迹被后人瞻拜钦仰，则纵观整个20世纪，又有谁可以企及？ 钱君匋作品欣赏
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