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每隔一段时间，微博上必会兴起一阵老剧怀旧风，一般主题都离不开“看过这些电视剧的人应该都已经结婚了”“认识这些角色的人应该都有孩子了”…… 会出现在“怀旧片”中的，一定有90后们早已烂熟于心的情景喜剧。 从《炊事班的故事》《家有儿女》到《武林外传》，它们陪伴了一代90后成长。 我们关注着如今已经大火的张一山杨紫，有了两个可爱孩子的沙溢，也一直期待着这些“童年神剧”再拍续集。 2016年，有消息说《家有儿女》的制作人李洪要携手原班人马再度打造一部《家有儿女初长成》，不少网友表示很期待。 最近，这部《家有儿女初长成》终于上映了。 虽然处处打着《家有儿女》的旗号做宣传，但实际上最终的原班演员只有饰演刘星的张一山和饰演老爸夏东海的高亚麟，制作人李洪也说，《家有儿女初长成》其实并不算是《家有儿女》的续集。 开播后的评分，也远不及《家有儿女》前两部的8.2分，只拿到了7分的成绩。 在观众心目中，《家有儿女初长成》距离优秀，还有很远的距离。 2 这部剧的故事和《家有儿女》一样，发生在重组家庭中。 开播不久，复杂的人物关系就让许多观众一头雾水。 张一山饰演的男主人公江北，和张晔子饰演的江南是亲姐弟，他们俩是吴琼（王琳饰）和家具公司老板江国立（周小斌饰）的亲儿女。 后来这一对父母离婚，妈妈吴琼和歌剧院演员杜伟（高亚麟饰）重组家庭，杜伟还带着一个12岁的女儿阳阳。 爸爸江国立和健身教练戴玲玲（宋宁饰）也重组了家庭，戴玲玲带着一个8岁的男孩童童。
弟弟江北跟爸爸一起生活，姐姐江南跟着妈妈，巧的是，杜伟和戴玲玲也曾是夫妻关系，这两个重组家庭还住在一套公寓的上下楼。 尽管演员们演技都基本在线，但如此复杂的人物关系看起来真的很累。 作为一部情景喜剧，更大的问题在于，很多观众都觉得不好笑。 制作人李洪说，这是一部关于江南江北两个二十几岁的年轻人的创业励志故事。 但是所谓“创业”和“励志”，却被尴尬刻意的“笑料”演绎成了“胡闹”。 张一山摇身一变成了江北，身上仍然有那个调皮捣蛋的刘星的影子。 在爸爸江国立的眼里，他还是个“熊孩子”：毕业以后不好好找工作，非要去搞乐队，还因为打架被关进了警察局。 爸爸托人给他找了工作，他却一心想着“歪门邪道”。
刚到面试地点，就往沙发上一瘫，翘起二郎腿，开始嗑瓜子。
没想到这一举动被面试官夸成了“爱分享”
随后，面试官把他的“木讷”解释为成熟稳重，把“讨厌公司”解释为具有“批判精神”，强行录用了江北。
毕业季为面试跑断腿的同学们，看到这样的“艺术夸张”，真的笑得出吗？ 不得不按部就班去上班的江北，提着公文包假装出门，却偷偷跑到楼上杜叔家去避难。 爸爸江国立来抓他，江北受不了亲爸的折磨出来认罪。大讲了一通自己的“音乐梦想”，似乎忘记了他的乐队至今还在重建阶段。
这也是江北身上最大的矛盾点。 我们可以轻易在身边找到刘星这样调皮捣蛋、学习差但不失机灵的小孩子；却很难看到二十二岁一事无成，还要坚持“音乐梦想”，但一点不努力、不焦虑的年轻人。 “励志、创业”，还是“强行做梦”，观众心里大概已有评价。 张晔子饰演的姐姐江南，是一个25岁的单身女孩，整天被老妈逼婚。 江南一晚上没回家，老妈就一脸期待问她：“是不是约会去了？”
在门口偷听女儿打电话，被杜伟看见还解释道：“自己家人不能说偷。”
甚至为了近距离观察女儿和上司的关系，追到了女儿的公司，做保洁阿姨。
担心孩子的恋爱问题很正常，但是剧情过于夸张，只会让人觉得“难以置信”，现实生活中，应该找不出“追到单位”监视孩子的母亲。 随着剧情发展，两个小一点的孩子阳阳和童童也走向了叛逆期，江北遭遇了表白失败，两位老爸也将要患难与共…… 看起来剧情依然是日常生活中的鸡毛蒜皮，但是《家有儿女初长成》中的很多情节都和现实脱节了。 且不说父母离异后互相重组家庭，两个新家庭还住在楼上楼下这种设定发生在现实的概率有多小； 剧中的主要角色，似乎也很难在生活中找到原型。 我们喜欢《家有儿女》，是因为从剧中的家庭、人物上，都能看到现实的影子。 它没有回避重组家庭孩子们之间一开始的矛盾。
没有轻描淡写每个孩子的缺点。
对笑点的艺术加工，也是基于生活。
经典的“夏雪夏雨下冰雹”的梗，想起来就让人捧腹。 抛开评价，《家有儿女初长成》的播出是一个值得高兴的现象，因为它让观众看到了已经近乎“绝迹”的国产情景喜剧。 但对比原版《家有儿女》来看，却让人担忧：我们也许再也拍不出以前一样好笑的情景喜剧了。 3 仔细回顾一下过去的二十多年，很容易发现，我们曾经也有过相当优秀的情景喜剧。 1993年，英达导演拍摄的《我爱我家》被视为国产情景喜剧的开山鼻祖，这部剧一共120集，至今在豆瓣上维持着9.1的高分。
一部二十多年前的喜剧，直到今天，依旧被大家熟知。 也正是这部剧的成功使国产情景喜剧迎来了创作的高峰。 《闲人马大姐》《炊事班的故事》《家有儿女》《武林外传》等多部情景喜剧先后上映，部部都是精品。
但这之后，提得上的情景喜剧，只有一部身陷抄袭的《爱情公寓》。 原本辉煌的国产情景喜剧陷入困境，许多人觉得首要原因是剧本问题。 在各种影视剧类型中，情景喜剧应算是对剧本要求相当高的一种：在二十分钟左右的时长里，在一个或几个固定场景中，要安排一条或多条故事线，表达出一个核心的主题，而且要设置密集的笑点。 这就要求编剧不仅要有非常丰富的生活经验，高超的专业技能，还要有相当程度的幽默感。 而国内能达到这种级别的编剧相当少。 有人说：“相比于国外受过系统培训的、专业性极强的情景喜剧编剧，国内的情景喜剧编剧更像是一种“天赋型”选手，只能凭借自身才华发挥，缺少后天加成。” 除了专业能力之外，中国编剧在影视行业中缺少话语权的地位也间接导致了这一悲剧。 《权利的游戏》的编剧说：每次有人催稿，我就杀一个角色。
虽然是调侃，但编剧的权力由此可见一斑。 而在中国，影视圈基本是流量和资本的天下。曾有编剧发文吐槽自己的剧本，被强行加入了满满的“玛丽苏”情节，一次次被改到面目全非。 编剧与其说是天马行空的创作者，不如说是束手束脚的修补者。 其次，是演员。 喻恩泰为了演好吕秀才这个角色，在开拍之前就去读书，开拍时，导演说他读的书都没什么用，但是落魄酸秀才的气质却被他演活了。
不止喻恩泰，《武林外传》中的每一个人，都个性清晰，活灵活现。
观众们惊异于演员们自然流畅的演技和浑然天成的默契，但许多人不知道的是，这些演员早已磨合了很久，这部剧在山上一拍就是大半年。 以前的演员磨戏，现在的演员轧戏。
杨幂几个剧组来回跑，一年之内出演了十几部剧，连续三届被评为金扫帚奖“最令人失望女演员”。 用尽全力增加曝光和热度，完全不在乎作品的质量和观众的体验。 剧本是骨架，演员是血肉。既无骨架也无血肉，成品自然“站不起来”。 以前的情景喜剧，贴近生活又创意十足，在轻松搞笑之外又能引人深思。
而现在的情景喜剧，却再也找不回那份认真打磨剧本、耐心磨合的初心了。 许多人依然在期待着《武林外传》拍续集，可是中国影视圈“精益求精”的匠心已经太少太少。 与其强行拍续集，不如就让老剧留在回忆里吧。 给文章点个赞，让我知道，你也怀念那些看百看不厌的经典影视剧。 在这个时代，你会发现那些善于销售的人，过得都很滋润。 “销售不只是卖东西，而是可以让人受用一生的技能、思维和习惯。”阿里铁军总教头李立恒曾这样说。 李立恒是阿里巴巴军校首任校长，为阿里前线输送了数千名优秀的销售铁军将士。 |
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