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张启简介 张启，男，1963年生于山东茌平，现旅居北京。 1986年毕业于山东艺术学院，1992年进修于中央美术学院，2003年结业于中国艺术研究院首届油画高级研修班，2011年结业于清华大学美术学院油画高级研修班，2013-2014年北京画院油画研修班马琳工作室研修一年。 现为山东省美术家协会会员、聊城大学美术学院客座教授。 参展经历： 1992年，《乡音悠悠》获山东省文化（艺术）馆业务技能比赛优秀作品奖（山东省文化厅）。 1994年，第八届全国美展山东展区获优秀作品奖。 1998年，《春萌》获98首都艺术博览会获优秀作品奖。 1999年，《石榴与陶罐》入选庆祝建国五十周年山东省美术作品展（山东省文化厅、山东省美术家协会）。 2001年，首届“爱我中华”国画、油画大展获铜奖并被台湾中华文化艺术基金会收藏（文化部中国群众文化学会、台湾中华文化艺术基金会）。 2002年，纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美展山东展区展（中国美术家协会、山东美术家协会）。 2003年，“万众一心抗非典”全国美术作品展，并入编作品集（中华全国青年联合会）。 2003年，《作品NO.1》获中国艺术研究院首届油画高研班作品展优秀创作奖（中国艺术研究院）。 2003年，《作品-1》入选第三届中国油画展北京地区展（第三届中国油画展北京地区组委会、北京市美术家协会油画艺术委员会）。 2004年，《生命NO.1》获第十届全国美展山东预选作品展优秀奖（山东省文化厅、山东省美术家协会）。 2007年，第三届中国·宋庄文化艺术节。 2007年，无主题绘画联展-虹湾国际艺术中心开幕展（北京虹湾国际艺术中心）。 2008年，“早春二月”艺术联展（北京东区艺术中心）。 2008年，“ART仓”2008东区艺术中心第二回油画邀请展（北京东区美术馆）。 2008年，“艺术集市”延续展（北京小堡驿美术馆）。 2009年，庆祝中华人民共和国建国60周年冀鲁六城市（德州、聊城、邯郸、沧州、衡水）书画联展一等奖（冀鲁六城市书画联展组委会）。 2010年，《永生》获山东省社会文化“星光奖”美术、书法、摄影作品展三等奖（山东省文化厅）。 2010年，山东省第二届农村文化艺术节农民书画作品大展优秀奖（中共山东省委宣传部、山东省文化厅）。 2011年，《永生》荣获“聊城市第二届水城文艺创作奖”三等奖（聊城市委、市政府）。 2013年，“水城墨韵”聊城市书画精品晋京展（北京军事博物馆）。 2014年，北京画院马琳工作室油画作品展（北京大兴文化馆）。 2014年，北京“宋庄·印象”油画作品开年展（北京宋庄美术馆）。 2015年，“水城墨韵”聊城市书画作品展（北京军事博物馆）。 2015年，世纪青春--2015中俄青年美术作品联展（北京国子监博物馆）。 2015年，“水之梦 运河情”中国大运河美术摄影写生展（中国运河文化博物馆）。 2015年，“写生梦想”京津冀三省市青年美术写生作品展（天津市美术馆）。 2016年，庆祝中国共产党建立95周年暨纪念红军长征胜利80周年山东省优秀美术作品展（山东美术馆）。 2016年，纪念中国工农红军长征胜利80周年全省群文优秀美术、书法作品展（山东省文化馆）。 2017年，北京书画艺术院首届油画作品展（北京书画艺术院）。 2017年，中国当代艺术联盟2017年度大展（中国当代艺术联盟）。 2017年，第二届“时代风采--军民共建中国梦”全国油画展（北京大兴区文化馆）。 主要出版发表： 《中国当代绘画交流》 《中国油画》（2003年） 《中国油画》（2014年4期） 《美术大观》 《美术报》 《北京油画》 《博宝艺术网年鉴》（6幅入编） 《博宝艺术》（2014年10期） 《中国艺术研究院油画高研班作品集》 《北京东区油画艺术邀请展》 《早春二月联展作品集》 《“水城墨韵”聊城市书画作品集》 《大众日报》 《青年报》等。 2009年出版个人专辑《当代艺术典藏—张启》，2012年、2014年分获山东省第一、二批“齐鲁文化之星”称号。 乡村、生命的历史守望和时代忧伤 一一张启的油画世界 文/长义 应该是早春时节吧?地头的草已经泛绿，“草色遥看近却无”，深翻的土地业已潮润，但天空已然阴云翻卷，枯黑的枣树还未被春天唤醒，低矮的土坯小屋在料峭的风中沉默无语，还有三两的寒鸦瑟缩枝头，更显荒寞与苍凉。
《故土摇篮之二》 100x80cm 1990年 这是张启油画《故土一摇篮》描述的场景。 应该是深秋吧?正午的阳光下，龟裂的河床，萎缩得像绝望眼睛一般的水洼，泛白的暴露在河面上的干枯树根，身穿红色碎花夹衣的农家女孩，背负一篮干草蹲在河床上，目光忧郁而茫然地望着远方，右手的食指缠着白色胶布，是割草留下的伤口吧?
《苍天·厚土》180xx90cm 2016年 这是张启油画《远方》给我刻下的震撼。那个农家女孩空茫的目光在我心中久久留存。 张启的乡村系列油画中出现最多的元素当属老树、土屋、车轮、牛套以及三三两两的寒鸦，抑或喜鹊，画面色彩整体偏于暗淡。季节吗，作者偏向的是早春，或是深冬。
《厚土》 布面油画 80x60cm 2013年 乡村系列应该是张启比较偏爱和成熟的油画作品了。作者自小在县域偏远的农村长大，对故土的一草一木怀有一种深远的情愫，从而成为他生命历久弥新的记忆和取之不尽的创作源泉。
《岁月·轮回NO.1》 145x145cm 1999年 油画创作源于生命的深刻记忆，更在于对历史与现代的独特感悟。当逝去的时光被画家的心灵过滤，留下的便是刻骨铭心的守望。在人的一生中，儿时的经历是最难以忘怀的。如今的故土虽已近乎面目全非，却依稀还能辨出昔日的影子，过去了的反而成为亲切的怀恋。
《岁月·轮回NO.2》 145x145cm 2001年 当张启的画笔触及到他记忆中历历在目的乡村，故土便在他的笔下一一复活。他的情感在老树上流淌，他的怀念在老屋中徜徉，他的忧伤在小女孩或老奶奶空茫和远望的目光里呈现，他的思虑在干涸的河床上发散，历史的轮回在废弃的车轮上凝固，生命的追问于逝去的清水里激荡。
《岁月·轮回NO.7》 布面油画 145x120cm 2013年 张启贯注的感情浓缩在画框中。这里面倾注了他半生的心血。 从这个意义上说，张启的乡村系列油画，不仅仅是对故土的一种呈现，一种怀想，更重要的是对逝去乡村的一种守望，对美好田园的一种呼唤，对家乡人命运的一种时代观照和隐隐的忧思。
《岁月·轮回》 145×145cm 1999年 田园将芜，胡不归? 如果说乡村系列是张启是油画的主色调，那么生命系列和永恒系列则为他的油画凭添了几多的亮丽色彩。
《永恒NO.2》 180x90cm 2009年 张启的生命系列油画中，那荷花中诞生的婴儿，飞天般翔于空中的少妇，还有翩舞的彩蝶，浪漫迷幻，犹如凤凰涅粲，天地重生，让人顿生一种对生命的珍爱与美好。
《永恒NO.3》 180x90cm 2016年 永恒系列油画中，张启把长城作为永恒的主题，那斑斑驳驳的青砖，青砖缝中渗出的鲜血一般的红，让人想起沧桑而沉重的历史，民族的浴血抗争以及生命的伟岸与卑微。难能可贵的是，在近年创作的《历史与未来》大幅油画中，张启让三个少女或坐或站在古老长城的背景下，让厚重的历史有了令人眼前一亮的明丽色彩，寓意深远，让人在沧重的历史中觅到了丝丝曙光。
《永恒NO.8》 布面油画 120x120cm 2018年 张启的油画创作是永不满足的，追求也是永无止境的。乡村、生命、永恒，三位一体，构筑了张启令人瞩目的油画世界。张启年届知天命之年，属创作的黄金时期。我们期待着张启更为厚重，更为创新，更为大气的油画作品横空出世。 作品欣赏
《热土》 100x80cm 2000年
《忆·那片蔚蓝》 135x115cm 2018年
《问夕阳》 100x100cm 2017年
《黄谷川》 180x90cm 2017年
《巢》 100x80cm 2014年
《正在消失的热土》 80x60cm 2013年
《生命no.1》 180x90cm 2003年
《生命no.2》 180×90cm 2003年
《生命NO.8》 150x200cm 2005年
《生命NO.9》 135x50cm 2005年
《生命NO.10》 135x50cm 2005年
《生命NO.11》 135x50cm 2005年
《生命NO.13》 135x50cm 2005年
《凝no.2》 130x60cm 2006年
《空》 80x60cm 2011年
《历史的天空》 200x150cm 2013年 |
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