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毕业作品 | 闽江学院美术学院绘画系本科漆艺毕业作品

 Lola零 2018-06-21



  

闽江学院美术学院前身为福州工艺美术学校,创办于1956年,是我省乃至国内创办较早的一所培养工艺美术人才的专业院系。著名漆艺大师李芝卿、金石画家陈子奋、潘主兰、龚礼逸,国家级工艺美术大师郭功森曾在我系任教,现特聘有清华大学美术学院著名漆画家乔十光教授、南京艺术学院博导王琥教授以及著名画家郑百重和中国工艺美术大师王和举等十人为我院名誉教授。


近半个多世纪来,我院凭藉悠远的工艺美术教育历史、醇厚的地方文化传统特色和较强的办学实力,为福建省培养出4000多名工艺美术人才。现有近三百多余名校友被评为高、中级工艺美术师;其中郑益坤、林学善、郑修钤等校友被国家授予中国工艺美术大师称号并享受国务院特殊津贴;不少校友还活跃在国外艺坛,为发扬光大福建工艺美术做出卓越贡献。从1959年起,我院师生还多次为人民大会堂的福建厅和台湾厅进行装饰和更新,均得到了中央领导的好评。


学院始终坚持“继承传统、锐意创新”的教学思想,继承和发扬原福州工艺美术学校的办学特色和学科优势,不断深化教学改革、加强艺术与科学的结合,培养既继承优秀传统又富于创新精神的高层次艺术人才。


毕业生作品赏析:


TOP 1

大漆.《禅》梁福财  120x65x30cm (1)

《禅》局部

创作
说明

作品的创作主要围绕着自然和禅意的相结合,物体和自然环境的组合向人们传递着自然与人们和谐共处的生活景象,自然孕育着人们和我们的生活息息相关,作品中心思想控制在“意”上,通过物体和图案的结合表现,借物拟意。从我们的一开始的视觉感受然后传递到大脑思维从而让我们感受到这种有心而生的意境,再当下的现代人们中,物质生活的富裕造就了精神世界的不平衡,更需要一块心灵的栖息地,去享受这一片宁静。


TOP 2

《以梦为马》陈灵芳。 大120×45×66cm、小85×35×22cm 


《以梦为马》局部

创作
说明

这组河马漆立体创作源于一个非常要好的朋友送了一只河马的玩偶给我,但高中在外补习多次辗转搬宿舍丢失,虽然只是只玩偶但是可以算得上是友谊的象征,虽然不是贵重的物品但现想来也还是遗憾,也许是这个机会让我能够自己动手来制作出友谊的河马。很巧的是在我生命中出现的一个对我来说很重要的人也同样送了我一直河马的玩偶,所以更加觉得这可能不仅仅只是一个巧合,对于我来说河马不只只是一个动物可以说是一种吉祥物。


TOP 3

《如霜》谢丽倩 50x160cmx5

《如霜》局部

《如霜》局部

创作
说明

作为一名大四的学生,也将是花信年华的末期,对于逐步走向成熟,已经经历了豆蔻年华,到最美好最活泼的花季年龄也结束了。而这些年龄也是最忙于学习的时候,不由得怀念身体和学习最该成长的年龄的我却没有好好珍惜,为此创作《如霜》通过画中人物生动的反应人物精神面貌和性格特征,姿态造型上严谨推敲抒发情感,深入探索漆画人物的表现力,形成自己独特的绘画式样。


TOP 4

《采撷时光》周廷均 140×90cm


《采撷时光》局部

创作
说明

每个人都有童年,也许场景各不相同,但是都憧憬着对未来的美好,童年的纯真、童年的无虑、童年的欢愉历历在目,回味着曾经的幸福,品尝着童年的梦。回忆童年,简单却新奇的剧情如画卷般慢慢展 开,画面并不细腻,景物也不是很优美,但是,那种来自童年的快乐基调很容易感染人,时钟好似又被拨回到数年前,童年的点点滴滴一下子重现了……希望用漆画将这段时光记录下来,永远定格在这一瞬间,回味童年记忆中的小美好。


TOP 5

《离人未归》 林振超 120x80cm 


《离人未归》局部

创作
说明

这张作品我用最朴素的材料绘制出最朴素的画面,但却是包含着最丰富的情感。在创作过程中我也是用最简单的方式来绘制出复杂的画面,做到意在其中但又不失画面的美感。往往,艺术首先打动人的是形式而不是内容。表达作者创作冲动的情感是通过构图这一形式来表现的,在有限的漆板空间里有意识或者潜意识地运用视觉语言的规律及构图的技巧诉说感情。


TOP  6

《拾遗》 张羽 150x70cm


《拾遗》局部

创作
说明

人在保护自己不受伤害时,或者手受伤后第一时间想到的地方就是家,给予人在温暖的感觉,又保持了人的生存空间,而门就是进入家的第一道防线。贴门神是一种汉族的风俗,从古代保持到现在,每到大年三十日,家家户户在自己的大门上张贴门神,装饰自己的门户。门神具有夸张的表情,手拿刀剑的威武感与安全感。色彩的绚丽和肢体动作的表现也体现了人们避邪除灾,迎祥纳福的愿望。随着社会的发展和意识形态的变化,人们对于门神的要求,已不仅是辟邪免灾,还希望从他们那里获得功名利禄等。


TOP  7

《微观》赵俊鹏 


《微观》局部

创作
说明

 《微观》主要描绘各种形态微生物的具象抽象形子计算机到可控核聚变,21世纪确态。从万物互联到人工智能,从量实已经给了人类很多惊喜。但是,这些新兴技术井喷不过是几十甚至百多年前基础物理及相关科学理论积累的必然产物。另一方面,20世纪末以来,物理学,生物学等等众多基础学科几乎没有进展,之前发现引力波的重磅新闻也不过是对20世纪初爱因斯坦预言的证实。而这些基础学科的研究大多是不断的从宏观向微观前进,追求组成世界的本源,这组作品的诞生正是基于这个想法。


TOP  8

《飘》徐李清 120X80 (正面)


《飘》局部徐李清

创作
说明

作品《飘》出于瞬间的情感。回去的时候我坐在公交车上想 “我此刻的思绪大概像一块纱布一样温柔轻薄 我此刻的情感能带着这块纱布飘到世界的每一个角落”。如果那块纱布能承载着我的情绪,那就让它飘到我想去的地方,想到的天堂,无所不至,无所不往。 它的意义在于将大漆的永恒性来成全情感的瞬间,希望更多的人能体会到在我们平凡生活的的某个瞬间是可以缔造“生命”的。


TOP  9

《虚生》潘铭 

《虚生》Ⅰ120x60x50cm  《虚生》Ⅱ80x70x60 cm


《虚生》Ⅰ局部

创作
说明

一切源自自己内心的变化,在外界不断的干扰中寻找平衡。那些无处发泄的负面情绪,内心的纠结反复,让自己想把自己封闭在自己的小小空间里,与外界隔绝。就像戴上耳机把音乐开到最大听歌的人儿,看身边的所有人事物都像是出默剧,唯一能听见的就只有耳机里的音乐。其实那就是自己想要听到的声音。随着时间的变化,作品中又传达出封闭的解开,和外界连接的渴望。小人儿所表达的是一个放大的内心世界的自己,半流体造型的外部则是代表牵引情绪变化的人事物,用抽象的语言来概括这些。

TOP  10

《重组之音》卢燕清 160x80cm 


《重组之音》局部

创作
说明

 此件立体器物作品由160cm×80cm的漆板、古琴、横笛为主要组成部分,并有古琴小构件做装饰效果。漆板推光后光亮的幽黑色泽和古琴和横笛的涂染的红色光泽漆面形成鲜明对比,在一定节奏上产生韵律感。琴面为上与琴底在下相互落差上下交错,工艺美术品在造型上的异型选择,打破了原来古板造型的制约,注意在造型的多层次变化中寻求一种内在的均横,在形体和形式上体现了别具一格的美感。而利用造型的构件打破形体古板的格局,使造型构件与主要形体再次重塑幻化成另一个整体器物造型,在不对称中体现了一种均衡美感,这是一个创新意识的产生与实践相结合所产生的工艺之美。

TOP  11

《天地之间》宗丹阳200x120x80cm 


《天地之间》局部

创作
说明

世界上存在的太多太多,同样消失的也太多太多。最廉价也最宝贵得生命,是显得多么得脆弱与渺小。司马迁曾言,人固有一死,或重于泰山,或轻于鸿毛。这个快节奏且物欲横流的今天,人显得多么微不足道却又价值连城。《天地之间》这幅作品是看到如今得世界处处充满着机遇却又处处灰霾一片,大多数人忘却了初衷,迷失了本心。又有多少没有一成不变。重于泰山或轻于鸿毛,并不是对这个世界做出了多少多少的贡献,并不是每个人都是hero,都是great man。在我看来重于泰山得是那些一直坚守本心,不像鸿毛一样随风飘去,转瞬即逝。


TOP  12


《花信》黄佳佳 80x120cm

《花信》局部

《萨克斯》黄佳佳 80x120cm


《萨克斯》局部

创作
说明

人这辈子有很多的不舍,最不舍的莫过于我们的青春。它如色彩中的金色,它是真实存在的,却给人梦幻之感。青春虽短暂但却是每个人最难忘的日子,它充斥着酸甜苦辣,人生百态。花信这个名词泛指女子20岁左右的青春年华。并且我深信绘画源于生活。我的花信时期不可缺少的一个人便是我的姐姐,我想借画记录下我最难忘的花信时期的人和情怀。


TOP  13

《献给纯真》叶晓甜  100x150cm


《献给纯真》局部

创作
说明

每个人都爱做梦,不同时期梦也有所同。7岁,我们天真、活泼,对于这样的词不甚理解,会错以为是想要什么,回答通常都是有别人那样的玩具车、想当公主有穿不完的公主裙,但这些梦都是最单纯的、好的;读书时期总想要跟别人不一样,别具一格的存在;15岁过后,总想自己快点长大,远离唠叨的父母,买自己想买的西;长大了,也就现实多了。这次作品就是为了献给每一位依旧怀有纯真的公主梦👸的女孩


TOP  14

《重缝》 吴晓辰 70X90 cmX3


  
          《重缝》局部
创作
说明

《重缝》这幅作品我在绘制线稿的时候就不断的想起以前的一些人和事,所以在做作品的时候也是找了很多以前的老照片,让自己置身到当时的那样一个环境去。缝纫机不算是我们的常见的生活用品,但是每次去裁缝店的那不经意一瞥,却能勾起我们心中的万千回忆,可能是来自母亲的也可能是来自外婆或奶奶的,这幅作品就是希望能带给大家这样的温暖。


TOP  15

《晚秋》 许金婷 75x210cm


《晚秋局部

创作
说明

作品《晚秋》尺寸为 210cm*75cm 以三丛芦苇s形构图为画面主要内容,构成前景,中景,远景的空间感,运用透视的近大远小来区分主次,重点在前景中的芦苇,在夕阳下的芦苇由于风的吹动下雪白的芦苇花向右倾斜,并且在夕阳下湖面与芦苇都有一种金灿灿的感觉。芦苇花也在这样的季节里一丛丛,一簇簇的竞相开放,远远的望去,一片雪白,偶尔的秋风吹过,芦苇杆在摇,芦花也随之灵动了起来。


TOP  16

《迷》陈秀焰100x120cm


《迷》局部

创作
说明

我画的是一个小女孩在花丛中的场景,这个小女孩可以算是我的一种憧憬吧,同时也是我现在所处的一种状态。所谓憧憬是向往这以后的生活能够像这花丛一样灿烂,做自己喜欢的事情,种自己喜欢的花,过着自给自足的小日子;而状态却是对当下的一种迷茫,迷茫着未来要做什么,感觉自己还停留在小女孩的时代,内心对社会生活有点逃避,不敢去面对。不过人总是要长大的,不可能永远的停留在小时候,所以我画了这幅画算是对我过去的一种留念,希望我能不断成长不要再停留在那个阶段了。


TOP  17

《逝去的歌》车伟雨 90x150cm


《逝去的歌》局部

创作
说明

在我们从小到大的日子里,有开心的时候、难过的时候、我们会经历很多次离别,不管是家人、朋友、宠物,只要你用心爱过的,离别往往会带来不舍和难过,而我们要在这一次又一次的离别中学会长大,学会成长,学会与逝去的时光作告别。

TOP  18

《伫足之间》吴晗雨150×75cm

创作
说明

《伫足之间》这幅作品描绘的是很原始的没有现代元素存在的画面,作品的构思是完全的架空想象。作品的创作内容是描绘一名青年站在画面的正中央,他头顶群鸟飞过的天空,手扶一个与地球相似的物体,脚踏一片浮于碧绿绿叶上银光闪烁的河流。而与他的美丽成映衬的是身侧驻立的一头牛,牛身上披戴花果,鸟儿在其躯体上鸣唱。作品主要以自然的内容组合而成的场景,具有抽象与现实相分离的装饰感,静态中展现的生气体现生命价值,带有一丝祈愿永久平和的美好愿望。


TOP  19

《听说》 钱琪瑶  90x120cm

《听说》局部

创作
说明

《听说》简单地寓意为倾听和诉说,从很小的时候,我们便开始了漫长的倾听与诉讼,听和说与我们的生活密不可分,我们倾听些什么,又想对别人诉说些什么。万物皆有自己的听与说,画面中以一面砖墙为承载,留声机在播放着音乐,这是留声机的诉说;曼陀罗花伴随着音乐的盛开,这是花朵的诉说;电话里的这头与那头的聊天,这是倾听和诉说;在藤椅上休息的来往行人;这也是听说。 希望通过作品能够表现出远离喧嚣以外的悠闲静谧的美好时光,抛下心中的烦恼,心静悠然。


TOP  20

《容·屿》陈健 60x130cm 


《容·屿》局部

创作
说明

古有云:海纳百川,有容乃大。因此“容”一字便贯穿了我的毕业设计,自始至终,由内而外,以至为人处世。“悠悠清江水,水落沙屿出”江潮褪去,水中的岛屿显得格外明显。海之大,容纳孕育的生命数之不尽,它的美也绝不是只言片语就可以说得清楚,描述得精彩的。作品可以分成上、下两个部分理解:上部分,海浪逐渐翻滚,卷起、上扬,形成浪潮,象征着晨曦,有朝气的年轻人;下部分,潮水褪去,慢慢透露出水中岛屿的形状象征着黄昏,即使岁月流逝依旧是一座屹立在海中不灭的岛屿。出于这种理解,也是我对人生的态度,而诞生了《容·屿》这件作品。


TOP  21

《迥然》焉文荟 120x60cmx2


《迥然》局部

创作
说明

《迥然》这幅作品尺寸是120✘60✖2cm。是以两幅漆画板拼接而成,画面视角是从平地平视,一排少女的腿部,她们形态各异,有站有坐。也是为了放大一些我们平时不容易发现的一些细节视角,色彩艳丽的服饰,让前排的少女更为突出,不同着装的造型也突出了不同的性格特点和生活态度。后排若隐若现的人群,彷佛又把人拉回现实生活中那种忙碌的生活中来,远近,前后虚实,画面最左的一位蹲在地上玩耍的小女孩也十分引人注意,她低头玩着木马玩具,时不时抬头看看,忽视着周围的人群,沉浸在自己的世界里继续玩耍着,等来朋友的到来。即使将来大家毕业,追逐着自己的人生理想各奔东西,即便生活迥然不同,但友谊仍旧长存心底。


TOP  22

《依赖》陈祺30x30x2  60x60x1 (1)


《依赖局部

创作
说明

这个作品属于立体漆器,创作的方法别与传统脱胎的制作方法。而是用毛绒玩具配合强力胶水和一些铁丝来固形所做成的胚胎。技法上则是侧重于各种堆出层数,来打磨出斑驳的肌理感。其次,从整体的空间展示上来说,采用几个各不相同的动态造型的变化,由一只高60CM于两只高40CM的章鱼所组成一个空间画面。从整的一个构成上面来说,则是由一个大的章鱼以一种高的姿态,配合两个小的章鱼作为辅助,在此之间添加了各种数码产品模型,摆放至作品之中,传达事物之间的依赖性。从整体上来看,相互之间有着很大的关联,但是从造型、技法、色调上作出区分,让整体的感觉变得丰富。


闽江学院美术学院绘画系毕业设计指导老师简介:

                 

郑    鑫

闽江学院美术学院院长、教授 

中国教育学会美术教育专委会漆画艺委会副主任

福建省美协漆画艺委会委员

福建省工艺美术学会漆艺专委会副主任


-作品-

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陈    宇

闽江学院美术学院绘画系主任、副教授

闽江学院漆艺研究院副院长

福建省美术家协会理事

福州市漆艺研究会副秘书长


-作品-

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吴 思 冬

闽江学院美术学院漆艺教学中心主任

中国美术家协会会员

福建省美协漆画艺委会副秘书长

福建省工艺美术学会漆艺专委会副主任兼秘书长

福州市漆艺研究会副会长兼秘书长


-作品-


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孙 晓 东

中国美术家协会会员

闽江学院漆艺研究院秘书长

福建美术家协会青年艺委会委员


-作品-



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