日本人爱盆栽,更爱盆栽背后的自然与生活。 德国设计师Dieter rams曾说,“日本人修剪盆栽是为了让鸟儿平滑的飞过去,毫无障碍,这就是设计。”这恰好印证了,修剪盆栽,在日本人心中,是动作,更是一种精神。 英文中有两个来源于日文的词,一个是「Zen」(禅),一个是「Bonsai」(盆栽),由此可见,日本盆栽在日本文化中的地位。 空寂与枯淡的日本审美 世界上没有一个国家像日本一样在狭窄地域,集中了如此多的美景——雪山、海滩、山涧、峡谷、小桥流水,幽雅庭院。同样,世界上也没有一个国家像日本一样,自古以来被众多的自然灾害所袭击——火山、地震、雪灾、海啸……因而日本人常有生命无常和宿命感。叶渭渠在《日本文明》一书中曾谈到日本的审美观:日本的审美更趋向禅的空寂与枯淡。 禅的精神对日本艺术影响巨大,在绘画上表现为留白,在诗文上为余情,在庭园中表现为空相,在盆栽上表现为舍利。 具体而言,其审美观上有“物哀”、“闲寂”、“枯高”、“余情”、“素淡”、“野趣”等诸多特征,这些特征我国也有,但日本人将它们推向极致,并在盆栽中表现出来。 浓缩自然之美的艺术体现 盆景源于2000年前的中国,在800年前传到日本。日本从我国南宋全盘吸收了盆景、盆石这些艺术形式后,逐渐与本国的风土人情相结合,历经时代的演进,变成如今独具特色的的日本盆栽艺术。或许,在这以小见大、浓缩自然之美的盆栽艺术里,有着太多的自然法则。日本的艺术倾向于对自然美的压缩和凝聚,并通过线条和空白展示余韵,使人们在闲寂与静谧中想象无形的事物。盆栽艺术的文化基底 虽源于中国,日本到底是如何在盆栽艺术上做到青出于蓝而胜于蓝的呢?或许,跟日本人世代传承的精心专研的匠人精神有关! 日本本地盆栽树种其实不多,多数还是从我国进口,但日本在引进这些树种后经过精心选育、培养,将禅宗文化渗入其中,盆栽艺术也就上升到更高的层面。 国内玩家一提到日本盆栽时,不少人认为就是个大蘑菇,等边三角形的构图。诚然,这是日本盆栽一个特点。但日本盆栽风格变化很快,因为日本的环境保护得非常好,有许多古树可以做范本。这些古树由日本文部省保护——除非它死亡,否则便不能动。所以我们会发现,像舍利干、神枝、蘑菇型等盆栽都可以找到。 大宫盆栽村 说起日本盆栽,就不得不提日本的盆栽之乡——大宫盆栽村。 大宫盆栽村,位于埼玉县东南部,始建于1923年东京大地震之后。当年,许多东京附近的盆栽园受灾后被集体迁往这里,继而形成一个村落。经过近百年的发展,这里已成为世界盆栽胜地,聚集了许多日本盆栽大师,更吸引许多盆栽爱好者前来。 蔓青园是全日本历史最悠久的盆景园,特别是第三代园主加藤三郎,他成立了日本盆景合作协会,并长期担任日本盆景协会主席。 此外,他一生还致力于盆景艺术在全世界的推广,组建了世界盆景友谊联合会并设定了世界盆景节。 蔓青园盆景形式多样,有附石、悬崖式、高耸、风吹式、合栽、伞状树型等,盆子的样式也因树木的不同各异,有方形、六角、古镜形、木瓜形等,还有国内少见的由石头做的瓦片样式的盆子。无一例外,这些盆景都经过精心的造型修剪,盆盆都是精品。 园主使用各种营造风景的素材,以体现山脉与森林,深山与暗谷,“侘”、“寂”之美——残缺、朴素、寂静、谦逊在作品中充分体现。盆景中的树木经过园主的培育、护理,购买者可以观赏几十年。 如今,蔓青园第五代园主加藤崇寿先生来到上海觅翠园,带你走进日本盆栽世界,分享日本Bonsai艺术。与大师面对面的交流,这样的机会实属难得哦~ 加藤崇寿(晴彦) 蔓青园第五代园主 日本盆景合作协会 副主席/事业部总管 国家盆景展(最高权威展)评委 日本Suisseki协会理事 一处在国际都市中寻觅翠色的园子, 一位熟稔园林盆景艺术的日本匠人, 本周六,人与园子的互动即将展开。 6月23日, 蔓青园第五代园主 加藤崇寿将在觅翠园分享日本盆栽艺术 △蔓青园主加藤崇寿(左)和觅翠园主陶涛(右) 不仅如此,在觅翠园还可参观日本百年名贵树种,罗汉松、茶梅、茶花、红枫、羽毛枫、鸡爪械、五针松等等。夏日欢聚,有怎能少的了美食呢?活动现场,主办方还准备了精美茶歇点心哦~ 活动安排 时间: 2018年6月23日(周六)9:30-11:30 主办方:觅翠园 分享嘉宾:加藤崇寿(蔓青园第五代园主) 人数:60人(报完即止) 报名方式:13641784769(微信同号)陈经理 温馨提醒:因名额有限,只接受报名者参会,请务必提前报名,活动当日携带名片入场。参会者前往活动时,导航至“上海觅翠园”即可。 △ 觅 翠 园 简介:觅翠园建成于2010年,位于上海青浦区,是一处占地18万平方米的进口苗木展示中心。 交通:距离上海虹桥机场20分钟车程。 品种:园内杜鹃、茶梅、茶花、红枫、羽毛枫、鸡爪械、五针松等,以及百年树龄的罗汉松、盆景全部由日本进口而来。 开放:现面向开发商、酒店、会所、庄园、私人别墅等贵宾开放。 |
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