上下错位指的是左右结构字中左右两部首之间的位移。前面在“鳞羽参差”一例中曾经讲过左右结构不做齐头处理，这一例与它有些近似，但有着不一样的内涵。不一样的之处在于，鳞羽参差更多地从视觉效果着眼，而上下错位则主要是从生成方面寻求原理并以之作为内在的支撑，当然，最后还是要落实到具体的书写中。
幼时看王羲之的书法，总生出一种感觉，觉得王羲之似乎有些懒惰，手很懒，左右结构的字，左边部首写完后，从左下部位出发要写右边部首，似乎他是能少走路就少走路，不到实在不像话时是不做调整的，所以他的字多为左高右低，有一种慵懒之态。愈是手札愈是明显，比如《得示帖》中的“散”字右边反文旁明显下垂，“触”、“犹”皆是如此（图20－1）。欧阳询就很勤快，左边部首完成后喜欢跑到右上边较高的位置书写，也就是说从左部首之尾到右部首之头走的路比较长，所以他的字多为左低右高，有一种昂扬之势，比如《张翰帖》中的“清”、“海”、“难”等（图20－2）
图20－1 王羲之尺牍中的上下错位
图20－2 欧阳询《张翰帖》中的上下错位
由此可知，“上下错位”其实有两种状态：左低右高和左高右低。两种状态都有很好的作品来印证，但两者有着本质的区别：左低右高者在审美上属于有我之境，左高右低者属于无我之境。这里所讲的“有我”、“无我”不是说一个人是真实存在还是不存在，而是指这个书写者书写时的意识问题，即是说，书写者在书写时是强化自我还是弱化自我。有我之境是“我”在书写，是“我”要书写，而无我之境虽然也是人书写的，但“我”书写时意识并不在书上，意识对手的控制相对减弱。所以，王羲之是无我之境，他的书法总是那样的散缓，有意无意间信手一挥就行了，不是要抒发自己的情感，要表现自我，或许他的目的在于书写的文字内容。可以大胆想象，比如他今天正有些不爽，那么在写字时哪有时间考虑这个字怎么写，那个字怎么处理。“人”的意识不在这里，跑到书外去了，所以就“信”手一挥。此种书写也正合乎自然，“手”在无意识控制下自然书写。因而，一方面，由于手的生理因素使然，另一方面，“人”天生对近便的追求，所以在遇到左右结构的字时，左边写完之后要到写右边部首时，出于近便的考虑，右边就自然而然低下来了。从观者的角度看来，这样才顺手，这样才自然。
无我之境高于有我之境。魏晋风度、晋人风韵即是在于这种无我之境，在书是王羲之，在诗是陶渊明。唐人中虞世南是无我之境（图20－3），颇为努力做事的欧阳询是有我之境，他的书法总有一种勃发之势，精神抖擞，奋发向上的劲头让人感动，但我总是在想：你到底累不累啊！宋人中苏轼是无我之境（图20－4），米元章则是有我之境（图20－5），从宋四家的排名也正可以看出前辈先贤眼界之高。
图20－3 虞世南《汝南公主墓志》中的上下错位
图20－4 苏轼作品中的上下错位
图20－5 米芾作品中的上下错位
