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水彩 技法|深入了解水彩画中的“湿画法”(原创)

 江山鹏翔 2018-06-29

水彩画有许多技法,其中最基本的有干画法与湿画法。今天的内容便是关于“湿画法”的。

永山裕子作品。来源网络。

永山裕子作品。来源网络。

永山裕子作品。来源网络。


什么是“湿画法”:

湿画法,顾名思义,即湿纸着色法,就是利用水、色未干之时,快速地进行颜色的添加,使颜料能够自然地渗透与渲染,从而形成柔和的色调,替代明确的轮廓线与边界,产生一种朦胧梦幻般的效果。


“湿画法”适合表现:

因“湿画法”的艺术效果含蓄、柔润、迷离,所以适合用来表现水天一色的江面、虚无飘渺的远山、较巧美好的花朵等等。记住:绘画过程中,干画法与湿画法是交替进行,配合着使用的。


“湿画法”的要诀:

1、纸上水分适度。过湿,颜色会流动,不易渗透; 过干,颜色无法很好地混合晕染。这个度的把握需要大量的练习与实践。

2、快速绘制。这就要求作画者大胆自信,以及对色彩的感觉良好。


“湿画法”的主要方法:

1、先将画纸打湿;

可以是用干净排笔沾水刷湿纸面,也可以将画纸浸透在盆里然后裱到画板上,这两种方法都要进行裱纸(关于裱纸的方法请点击:水彩 技法|亲身体验过的几种水彩“裱纸法”(原创小分享))才不至于因为纸的不平整而影响后续作画。打湿后的纸,可以从侧面进行观察,不流淌,稍稍反光,此时将干未干,便可以着色了。当然,有时为了特殊的表现,也会在比较湿的时候便上色,以制造流淌湿润的效果,比如画雨天的街景。因为纸张是湿的,所以颜色会自然晕染、混合,从而形成漂亮的混色效果。效果见下面的图。

原创图片。拒绝盗用。

原创图片。拒绝盗用。

2、先铺基本色调;

不打湿纸面,直接上底色,一次成形,不用担心混色,然后趁着颜色没有干透,加进去浓度较高的颜料,就能产生非常美的混色效果。比如下面两幅图里的树木与远山。

其诀窍是,在画花草的时候,不要依赖固有色,而是要依靠眼睛去判断,看到什么颜色,就加入什么颜色。加进去的颜色要浓厚,这样才能保持色彩的饱和程度,所以不用太胆小。

原创图片。拒绝盗用。

原创图片。拒绝盗用。


影响“湿画法”效果的其他因素:

影响“湿画法”效果,除了颜色的水量、绘制的速度、纸张水分的多少,还有其他因素,如:纸质、天气。

不同的纸张,晕染与混色效果不同。

不同的天气,干燥的冬季跟潮湿的春天渗色会不同,北方与南方渗色也会不同。经验来自实践,还是要多加练习。

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