|
练字时如何调锋?何时用腕？何时用指？何时捻管？ 当你思考这些问题的时候，就注定你练字不会练成江湖体，老干体。 但是当你问到这些问题的时候，也证明了你还不会临帖，还不会读帖，不会看帖进行思考。 调锋捻管等等如何训练呢？ 其实只不过是动作而已，多练几次自然熟悉，但是最重要的问题是“何时用，怎么用”并不是如何训练。 手部动作，即使细微，有几天就足矣掌握，但是掌握了就会用吗？这个一定要思考好。古人写字之所以经典，是应为每个用笔的变化都非常巧妙，虽出无意，却也是有意积累之精华。 捻管调锋，其实是不需要训练的，只需要仔细临帖自然掌握。 因为每个动作都在帖中，如何用，何时用，都是有一些规律的。 这也就是为何一直在强调“临帖”，也是为何“形像”只是临帖的基础。 有些人学书不临帖，以为自己练也可以成为大书法家。有些人则以为临帖必须和原贴一模一样才叫临帖。 如果临帖临到调锋节奏一致，提按节奏一致，方圆一致，气息一致，即使不像原贴，也有原帖的神韵。 这些训练，只有在有意识的临帖才会学到，当你还只在乎临帖的形的时候，是体会不到写字过程中笔锋的变化，笔势的变化的。 当然，形似也是一个很重要的基础，需要先掌握。但是这个阶段绝不是最高，到必要时候该迈出去就要迈出去。 这张图比较乱，可以看出“红”“黄”线的变化规律的，这就是中锋侧锋的变化，虽然用这两个颜色的线描述的并不精确，这是一个大概的变化。但是足以看出用锋是在不断调整的。 就这种调整笔锋的动作，如何做专业训练呢？无外乎一个字一个字一笔一笔扣细节临了，但是有什么用呢？不如仔细临好每一个字，因为每个字里都有不一样的变化，只有大体的规律，这个规律就是需要去仔细临帖，只要临多了，临的到位，自然就会用出来。 即使当自己在创作时，这些用笔调锋的动作，也就无意识用出来。 初学，尤其自学的人，一定是先掌握调锋，才知道什么叫调锋，如何调锋。 所以很多初级书法教学，都先强调要藏锋露锋，中锋侧锋，调锋等词语，在我看来就是瞎扯淡。因为接受这些概念，只会让学者变得越来越迷糊。 最简单的办法就是演示毛笔的运行规律，等他们掌握一些运行规律之后，告诉他们这是调锋，藏锋露锋，中锋，这样记忆深刻，自己也马上就能掌握。 一般科班或者高考班培训速成教育，都是先学毛笔的运行规律，然后在灌输这些概念。 如果一个人在你初学时就一直哔哔着“一定要中锋运笔”“一定要逆锋入纸”，可能他自己理解什么意思，但是对于一个初学书法的人，迷迷糊糊听不懂。 我记得我初学时，常用的那些“逆入着纸，藏锋，露锋，抗肩，内圆外方等等”词，都是似懂非懂。 就连什么是“锋”，还花了一年时间去理解，原来笔锋往小了说是笔尖，往大了说就是整个毛笔的毛的部分。 调锋，在笔画中是通过转折来调的，比如“深”的秃宝盖，蓝色部分是由侧起笔，折一下，出方角，然后提笔这个过程就是中锋了。 等到红色转的部分，按下笔锋，转个弯，是圆的，撇出来是就是中侧并用。 我这么说肯定会迷糊，那是因为还没练，练多了，其中用笔的变化就知晓了，给你一个字你就知道如何运笔写出来，这就够了。 比如“深”下“木”，竖还是中锋，但是断开之后两点就是侧起笔，中行笔，侧转，然后连下一个字。 这其中的锋的变化，是通过运笔中控制的，在结构内的调锋，非笔画内的调锋，是通过提按连断完成的。 当然，千言万语的哔哔，也只能对一小部分正处于这个水平的人有用，水平稍高看不上这些讲解，水平低一些看不懂这些讲解。 这些哔哔胜不过一句“临帖临像” 从临的自以为像，到别人以为“神似”，中间的路程是比较远的，通常可以借鉴高手临帖的处理方式，因为他们在一定程度上有所继承，有所融入自己的理解。 高手临帖，和原贴像之处，自己一定要把握好，可能那时一个比较重要的地方，至于他们自己发挥的地方，不要学，可以参考，多看几个人，是有共性的。 再比如篆籀捻管，这个就需要去多看帖了。 捻管是因为笔锋的力量不够转折用了，不捻管的条线会很“塌”，没有质感。 这个时候处理方法就是捻管。 草书中多用此法，如果一些转折的地方，表现的不够圆滑，跟原贴怎么写也写不像，或者线条质量如何也不能像原贴一样好看，就需要捻管来试一下了。 通常解决办法是练篆书，铁线篆，大篆都可以。因为大篆转时多用捻管才能表现的那么浑厚。 如果能体会一些捻管的技巧，就可以在张芝张旭草书中看到这种“篆籀”笔法，有一部分是通过捻管来完成的。 不捻管的话，粗细的变化不匀称，转折的变化，方圆的变化，都是不匀称的。 等到能看到这些的时候，临帖时自然知道哪里改“捻管” 有人说“捻管”就是一个玄学，根本没啥用。或许他们是对的，因为写不到一个水平，对捻管的笔法根本没有需求。 因为不到一定水平，对线条质量，变化的细节，是没要求的，捻管自然没用。 捻管不是一个高级技法，跟容易学习，有一个小时就可以熟悉掌握，但是如何用，如何在高速中表达出细节的变化，这是需要长时间摸索的。 并不是有了捻管就是有了变化，在捻管中有些细微动作的体现，都是一些决定水平高低的地方，所以古人法帖是经典，今人无论怎么学只能得其一部分。 法度这个维度，唐代是顶峰，无论楷行草，后人逾越不了，所以后代只能从风格上求变。
所以学起来，临帖以像为主，像了就离着用笔准确近了。 现在人讲的这些书法技法，实在没什么是“玄幻”的，都切实存在，尤其耳熟能详的技法，都是基础的，没有什么玄妙的，多练就会出来。 至于高妙处，懂得人就更少了，能做到的少之又少，一般传不到我们耳朵里，即使传到了，也理解不了。 他们对于书法中气韵精神的追求，都可以落实到用笔结字上，这显然是连用笔结字还没掌握的人，所理解不了的。 即使能理解，离着用其表达气韵，还是有一定距离的。 书法，虽然有大众基础，终究是少数人的艺术，能写到高妙处的，一个朝代不过数人。所以写字全当爱好吧，非天赋极高之人，能写的不错就已经很了不起了。 长文不易，点个关注，谢谢。 |
|
|
用锋的变化，技法练一会就可以掌握，但是这不是一个技法的问题，而是在字中如何活用的问题，这是一种思想。
