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历时6年,35个国家,2000位电影人……这部电影的信息量实在大得惊人!

 恶猪王520 2018-07-07


如果你有一个梦,

你愿意倾尽多长时间去完成呢?

从最开始的一个灵感来源,

到现在的3D成品,

历时六年,跨越三十五个国家,

耗资7亿元,

毫不夸张地说,

它为中国奇幻类工业电影树立了

一个里程碑。

为什么这么说呢?


先来看看这部影片的主创都有谁。


美术总监Oscar Chichoni,

奥斯卡最佳美术指导获得者,

代表作:《霍比特人》《环太平洋2》


服装总监Ngila Dickson,

奥斯卡最佳服装设计奖获得者,

代表作:电影《指环王》系列


视效总监Charlie Lturriaga,

代表作:《速度与激情7》《死侍》

《X战警:逆转未来》《本杰明巴顿奇事》


摄影指导Patrick Murguia,

代表作:《荒野猎人》

好莱坞中生代摄影指导



仅仅看到这些国际顶级电影工作者,是不是就已经很兴奋了。那又是谁,能把这些大神请到一起呢?

 

这个人就是电影监制、制片人杨真鉴。由他担当制片人的电影《画皮》,曾两度夺得中国年度票房冠军,打破13项国产票房记录。如今深谙中国奇幻创作之道的他再度出手:打造电影《阿修罗》。


开机仪式


今天我们就来说一说这部史诗级巨作《阿修罗》

本片的核心艺术框架汲取于东方文化的“生命不息,欲望不止”,讲述了百年前,一体三头的阿修罗王在天界发动战争,意图让欲望法则代替善恶法则执掌天界,落败后,阿修罗王被迫流离人界,寻找洞察之头灵魂。

 

影片的一大亮点是“欲望之王”阿修罗的三头合体:“欲望之头”梁家辉、“谋略之头”刘嘉玲和“洞察之头”吴磊。然而恰恰是这样一个新颖的设定,让电影的诸多技术环节受到了挑战。制片人杨真鉴说,除了对技术的要求,当三种性格需要对白的时候,主头仰头说话,另两个头就必须低头,同一个画面想拍好,至少需要拍摄四遍。表演经验丰富如刘嘉玲,也坦言自己面对着一个很大的考验。


刘嘉玲三头拍摄


不仅如此,为了确保每个头上的光线一致,主创们设计研发了大量的拍摄技术和打光系统,用三千平方米的LED显示屏搭建了一个六面LED屏幕的拍摄棚,挑战技术的极限。


LED六面棚

除了新颖的角色元素之外,《阿修罗》美术总监Oscar Chichoni将故事设定中关于“欲望”主题的美感理念贯彻在每一个棚景搭建上,为观众呈现了一场完美的视觉盛宴。光是为影片中阿修罗界的医生实验室,剧组就专门制作了2000多件道具,在制作水准上堪称“艺术品”。


医生实验室搭建


此外,另一个深受主创人员喜欢的人造景是花露森林,这也是整部影片中最大也是最难搭建的场景。因为在花露森林中,数不清的发光的植物和成百上千由蘑菇和植物产生的光源,几乎都是人工设计的产物,就连Oscar Chichoni都不禁感慨,“搭建如此庞大的花露森林,是我电影生涯的第一次”。


花露森林拍摄

为了真实地展现电影中宏大的场景,《阿修罗》创作团队在将取景的范围扩大到全国,行至人迹罕见的青海坎布拉、青海湖、贵德、麻八村、阿贡什村以及宁夏西吉等地实勘取景。在此过程中,主创人员需要克服水土不服、高原反应、外景拍摄地物资匮乏等种种困难。

 

制片人杨真鉴称:“我们尽量保证,人体所接触的场景全部实景拍摄完成,因为它是视觉特效无法替代的。视效做不出荒野的那种自然感。因此我们用了几十个真实场景来完成阿修罗世界和人类世界的呈现。”

 

宁夏勘景


除此之外,影片中的CG人物“图卡”更是开创了中国电影史上的“最高片酬”。为了使人物形象更为生动,制片方打造了一套图卡的戏服和遥控装置,将图卡带到实景拍摄中。


图卡

右侧为图卡模型


六年隐修,一朝出仕,

一头三首,万象修罗,

制片人杨真鉴正一步一个脚印,

用作品说话,

走向中国电影行业

前所未有的奇幻未来。




7月6日至7月8日21:53

CCTV-10《探索·发现》播出

《电影阿修罗诞生记》(一~三集)

邀您共赴奇幻之旅!



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