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众所周知，光是摄影的生命，也是一张好照片中必不可少的基本元素之一，而绝大多数美丽光线的出生时刻都在日落前后。然而，如此美好的光线其持续时间却非常短暂，因此如何才能够选择到合适的地点并把握住转瞬即逝的时间，对于拍摄出理想的日落景观作品就显得尤为重要了。  在我的个人经验中，最佳拍摄地是一个你能够在那里同时寻找到两个不同构图的地方。除此之外，它们的光线条件最好还能有所区别，这样一来你拍摄出壮观的日落风景的机会不就翻倍了吗？要想寻找到这种地点，我们首先要考虑的就是光线的方向。当太阳西沉并接近地平线时，黄昏前的最后一缕阳光会为大地增添一层美丽的暖色调，并将与太阳所在位置相反方向上的山峰点亮，为大地带来金色的光晕。等到太阳完全消失在地平线下后，在真正的黑暗到来前，我们还有一小段时间可以享受晚霞的美好，这时我们就可以尝试将拍摄角度变换成朝向太阳所在的方位，并有机会拍摄出包含剪影效果的晚霞照片。  早起的鸟儿有虫吃。不要总是等到最后时刻才去寻找拍摄地点，要知道在日落的整个过程中，我们恐怕并没有那么多时间去发现两个方向完全不同，且构图又都很完美的拍摄地。我们可以选择在正午时分外出进行地点考察工作，大多数摄影师都不会在这个时候外出拍摄，毕竟此时的光线条件并不好。我们可以轻装出门，或是只带一部便携式相机用于记录场景，这样一来我们就不必因身负沉重的器材而举步维艰了。  在开始勘察拍摄地之前，不要忘记弄清楚日落的准确方向和地点。我们可以事先通过互联网搜索相关信息，然后利用指南针进行定位，或者使用手机App来帮助我们确认相关信息。当我们真正开始勘察工作时，要记得我们的目标是寻找到一个既适合拍摄日落的位置，又适合拍摄日落后晚霞的位置。当然，两个位置并不一定要是同一个地点，但如果是不同地点，它们之间最好也不要离的太远，毕竟我们并不想把宝贵的拍摄时间浪费在走路上。 选择拍摄日落地点的小窍门 有些人可能更喜欢在拍摄日落时将太阳纳入到自己的构图当中，但在这里我们更加着重于表现其他景物在日落时刻中的面貌。而对于日落场景来说，拍摄的重中之重就是要捕捉到金色光线，如果你的构图中恰好有山峰或山脉存在，那么夕阳将点亮山顶，并创造出非常吸引人的画面。除了希望能够将山的元素纳入到构图当中，我在选择地点时还比较注重于寻找那些能够创造出具有层次和景深感画面的地点。通过使用前景元素来强调前景与背景之间的距离。  此外，我们还可以尝试寻找一些具备视觉引导功能的景物，以此来指引观看者的视线从画面中的前景转移到画面的背景上。当然，我们也能够将一些有趣的景物，例如一株造型独特的植物或是一些色彩斑斓的岩石作为画面的前景。 选择拍摄日落后晚霞地点的小窍门 一旦最后一缕阳光消失在地平线后，我们就可以开始变换拍摄位置，并做好准备进入到拍摄晚霞的过程当中。在日落后的晚霞场景中，地面上的所有景物都会处于阴影之中，此时我们不再需要关注景深问题，而是要转而将重心放在景物自身的形状上，因为此时我们希望能够在画面中呈现出妙趣横生的剪影与色彩缤纷的天空之间的对比效果。选角的关键在于，我们需要的是真正具有强烈形体感的事物，而不是那些容易在黑暗中模糊的景物。   关于拍摄日落时的曝光问题 当太阳西沉并接近地平线时，此时整个场景的曝光将会比早些时候更为均衡，但是我们仍有可能需要使用到中灰渐变镜来帮助我们平衡天空和地面之间的曝光量。  关于拍摄日落后晚霞场景的曝光问题 在这部分我们需要记住的是不要使用相机中的那些针对整个画面进行测光的模式，像是评价测光或者矩阵测光。取而代之的是使用点测光，并且要对画面中的天空部分测光。这样做一方面是可以保证将天空中的色彩和细节完美的还原出来，另一方面也是为了让画面中的前景呈现出剪影的效果。  想拍好日落美景，还需要注意哪些问题？把握日落的时间，准备好相应的器材，正确准确精确地调整曝光，还有构图。 不同的构图能使同一片日落美景呈现出不同的画面效果，满足我们不同的拍摄需求。当然，不同的构图也有各自的拍摄技巧和注意事项。 今天要为您分享的，就是拍日落美景的 6 大构图套路，以及它们相应的优缺点、技法要点和注意事项，让您能根据客观环境和主观需求，选择最适合自己的构图方案。  1. 中心构图 中心构图是最基础、最基本的构图，效果一般都还行——把想让人关注的部分放在画面中心，总不会出什么大错。 把太阳放在画面中心，能最大限度展示太阳的周边环境，对空中的彩云和地面的暖色调景物都有较好的体现：  当场景中存在具有一定面积的平静水域时，可以尝试把水平面放在画面中中心位置，这样可以最大限度地表现实体与虚影相辉映的对称美：  说完了中心构图的优势，现在该说说它的劣势了。 首先，中心构图对景物的丰富度有较高要求，必须天空和地面都有丰富景物，否则就会出现大面积的“无趣”部分： 另外，中央构图需要兼顾天空和地面部分的曝光，而日落这种典型的大光比题材，最难的就是曝光，尤其是当你缺乏技术手段和相应器材时。 稍不注意，你的照片就会出现天空大片过曝，或地面大片曝光不足的情景： 除了曝光问题之外，使用中心构图还需避免太阳的画面比例过大。 中心构图需要增加其他景物作为衬托，使画面更为丰富而灵活；而如果太阳本身比例过大，会削弱其他景物的存在感，使画面变得呆板，缺乏变化，很是无趣。 2. 三分法构图 使用三分法构图，可以有效避免上一节中讲到的，中心构图的一系列弊病。 首先，三分法不需要天空和地面同时具有丰富景物。将水平面或地平线置于画面上、下三分之一处，就能选择性强调地面或天空的景物。 地面景物少？那就拍多些天上的彩云；天空无云？那就多拍些地面景物。天空、地面都缺乏景物？那就回家吃饭得了…… 明智的摄影师，知道什么该拍什么不该拍。 三分法构图，对曝光控制的要求也不如中心构图那么高。你可以选择性地强调天空或地面部分的景物，在控制曝光时再偏向被强调的部分。 如果天空中的云霞更有意思，就以云霞为基准曝光，地面景物剪影、半剪影化也无伤大雅；如果地面景物丰富，就以地面景物为基准曝光，天空略微过曝也无妨。 中长焦拍太阳特写，太阳本体的画面比例较大时，也适合使用三分法构图，能有效规避中心构图的画面呆板问题，同时画面也不失均衡。 3. 边缘构图 边缘构图，可以视为三分法构图的“极端版”。 如果你需要进一步选择性强调天空或地面的景物，就该轮到边缘构图登场啦！ 在曝光控制方面，边缘构图也能有效解决画面大光比的问题，适合手头严重缺乏相关器材，相机宽容度也不高的童鞋们使用。 请注意，边缘构图更适合太阳比例很小的落日大风光。在这类照片中，太阳仅仅只用于营造气氛；而对于中长焦的太阳特写，太阳的画面比例大，就不适合用边缘构图了。 看看下图就知道了，这么大个的太阳放顶上，总让人感觉怪怪的，好像随时会掉下来似的： 4. 竖幅构图 拍日落一般使用横幅，以体现场面的宏大；但竖幅也有其独特优势。 比如说，当光比过大的时候，必须将地面景物剪影化，而如果地面景物很多很杂乱，横幅会出现大片黑色剪影部分，不太好看。 此时如果使用竖幅构图，就可以有效而自然地减少地面黑色部分的比例，画面效果大为改观： 一般的风光照，更注重强调横向视野的景物变化，但日落却与一般风光主题不同，在纵向空间分布上也有丰富的变化。 如下图，选择太阳高度很低，接近地平线时拍摄，将太阳放在画面下方，而着重表现出从低空到高空红-黄-白-蓝-深蓝-黑的色彩分层变化趋势： 如果没有丰富的色彩，那就换上壮丽的云层吧。 总之，这种太阳在下边缘的竖幅日落照，重点在于表现高远的天空，天上必须有东西可看，不然会非常无聊。 我们来看个例子。下方左图，天空中有点云彩，还算说得过去；而右图是接近纯色的天空，未免就有些无趣了。 另一种竖幅构图，是把太阳放在上边缘处，广角小角度俯拍，着重表现地面景物。 常见的表现形式是，水面占据画面大部，着力表现太阳本体在水面上拖出的长长倒影和粼粼波光，别有一番美感： 5. “无日”构图 日落美景最吸引人的地方是什么？是鲜艳的色彩，是暖色调的光线——而不是太阳，那个高亮的大光球本身，没必要非得把太阳纳入画面不可。 你可以尝试把太阳放在取景框外，只拍摄被余晖照亮的部分；可以寻找高大的前景，用它挡住太阳。 不让高亮的太阳本体直接出现在画面之中，能大幅减小画面整体的光比，更有利于曝光控制。 另一种方案是等太阳完全“沉”下地平线后再拍摄，这时的光比很小，暖色调也会更鲜艳。再等一段时间，暖色调消失，即将进入黑夜的“蓝色时刻”，也是出片的好机会。 不过，无论是太阳刚落山，暖色调最鲜艳的时段，还是“蓝色时刻”，持续时间都比较短，可谓是稍纵即逝。 所以，你应当提前做好准备，找好机位，设计好大致的构图，架好三脚架，然后好整以暇地等待最佳光线的来临吧。 6. 低角度拍摄 以低角度拍摄，前景景物离观众极近，细节表现力极佳，使观众产生心理上的接近感，临场感和代入感很强。 同时，低角度拍摄的水平方向透视效果很强，画面的纵深感也十分出众。 低角度拍摄常与边缘构图、竖幅构图相互搭配，进一步增强画面纵深感，效果更佳。
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