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荆浩，字浩然，沁水（今河南济源）人，五代后梁画家。他在唐末隐居太行山洪谷，自号洪谷子，自耕而食，画松数万本，感受了崇山峻岭的壮美景色，囊括了唐人用笔用墨的经验，开创了以描写大山大水为特点的北方山水画派。今藏台北故宫博物院的《匡庐图》相传是他所作，此件虽未经《宣和画谱》著录，但一直被认为是可以代表荆浩画风的作品。 《匡庐图》据传系描写庐山及附近一带景色，但气势宏大，结构严谨，兼高远与平远二法，上耸巍峰，下瞰穷谷，深远、奥冥。画法似先以突出的轮廓线与结构线确定山石形体凹凸，再以短条子皴其质感，复以水墨渲染，因而石质的坚凝，空气的清明，依约可见。他自称“吴道子画山水，有笔而无墨，项容有墨而无笔，吾当采二子之所长，成一家之体”。从此图看，他虽已重视用墨，但用笔的行迹是十分显著的。从这一作品还可以看出，他“善画云中山顶，四面峻厚”。  匡庐图 关仝，长安（今陕西西安）人，他是活动于后梁直至北宋初的山水画家。他的山水早年师法荆浩，晚年笔力过之，喜画秋山寒林、村居野渡、幽人逸士、渔市山驿，能使观者流连忘返。他的画风，笔简景少，但气壮意长，石体坚凝，杂木丰茂，台阁古雅，人物幽雅，在北宋与李成、范宽并称“三家山水”。他的传世作品有《关山行旅图》与《山溪待渡图》两轴，均藏台北故宫博物院。 《关山行旅图》轴，上画峰峦高耸，气势雄伟，中画深谷云林，中藏大寺，近写板桥茅店，旅客往来，商贾停骖，杂以寒林鸡犬，富有生活气息。所画树木有枝无干，用笔简劲老辣，有粗细断续之分，落墨则渍染生动，较《匡庐图》饶于墨韵。图中人物亦生动，茅店前有二人匍匐地上，似行古礼，据文献记载，关仝不擅人物，于山间作人物多求同时人物画家胡翼动笔。胡翼也是当时的名家，他的人物画面目可据此窥见一斑。后周的山水界画家郭忠恕曾从学于关仝，所绘屋木楼观为一时之绝但也像关仝一样，不善人物，往往求王士元为之。这种合作的情况，可谓无独有偶。  关山行旅图 《山溪待渡图》轴，以水墨淡色画坂垅、冈阜、峦岭，自近及远盘礴而上，主峰矗立，飞瀑直泻，山下烟林掩映古刹柴关，坡岸之侧溪流击艇，有策驴唤渡者行于岸上。大山堂堂之景，极具时代特点，突出山川之雄壮以衬人物之和平生息，亦北宋以前画风。  山溪待渡图 董源（?一962），字叔达，江南钟陵（今江西进贤西北）人， 南唐山水画家，界元初即奉命写山水，中主李躁时任北苑副使， 世称董北苑。他的山水多画江南景色，草木丰茂，秀润多姿，云雾显晦，峰峦出没，充满生意。人们往往用“平淡天真”形容他的风格。董源用笔细长圆润，被称为“披麻皴”，亦时用点子描绘郁茂的丛树苔草。北宋人指出他的艺术渊源时说“水墨类王维，着色如李思训”。他的存世作品亦有不同风貌，其中最富于创新精神的一体，不像北方山水画派那样先以主干线条确立形体，而是用无数的苔点，无数的皴线来状物写景。所以宋代沈括说董源的画，“用笔甚草草，近视几不类物象，远视则景物粲然”。可以确认为董源的真迹的作品可以分为三类。《溪岸图》为一类，《龙袖骄民图》为一类，《夏山图》、《夏景山口待渡图》、《潇湘图》为另一类。  潇湘图 《溪岸图》原为美国王季迁藏，现归大都会博物馆，有“后苑副使臣董源画”署款，似后添，图中画高山峻岭， 云雾显晦，水波风动，从树亦带风势，画法有近于北方画派之处却又不同，它不突出线条，用笔与用墨之中更重用墨，因而墨的形迹不显刻露峭拔。且点苔殊少，但情调温润静穆，毫无外强之气，但画树较挺劲，颇类赵斡《江行初雪图》，虽无确切证据证明为董源原作，但大致可以代表其“水墨类王维”一体的面貌， 其绘制时间不会晚于北宋之初。  溪岸图 《龙袖骄民图》今藏台北故宫博物院，山岗圆深，草木丰茂， 杂树丹碧掩映，山麓人家张灯于树，连舟歌舞，似描写节日嬉娱情景。董其昌题为《龙宿郊民图》，以为内容“大都章壶迎师之意”，近人则考订为“龙袖骄民图”，意谓天子脚下骄养之民。此图虽人物近工笔重着色画法，而山水为小青绿，用披麻皴，山顶作帆头，已自成体貌，并不如前人所称“着色如李思训”，这一画法可能出现于董源创作《溪岸图》之后。  龙袖骄民图 《夏山图》今藏上海博物馆，《夏景山口待渡图》今藏辽宁省博物馆，《潇湘图》则藏故宫博物馆。以上三图均水墨淡色，一律描写江南多泥被草的山峦丘陵，风雨明晦中的平远景色，通体皆用短条子和小墨点的组合状写景物。应是董源确立的一种新的风范。  夏山图 巨然，南唐山水画家，在江宁开元寺为僧，北宋时期仍在活动。他师承董源，工画山水，笔墨清润，工画烟岚气象，善用长披麻皴，山顶画矾头，山间画奔流，树木多屈曲，以破笔焦墨点苔，并在水边点缀风蒲，风格要比董源雄秀奇逸。传世张昌有《秋山问道图》、《万壑松风图》、《山居图》与《溪山图》等。  万壑松风图 《秋山问道图》轴，现藏台湾故宫博物院；《万壑松风图》轴，今藏上海博物馆；《山居图》轴藏日本斋藤氏；《溪山图》卷所藏不详。以上四图明洁高旷,酣畅爽朗,反映了成熟期的面目。历来断为巨然真迹的另三件作品《层岩丛树图》《萧翼赚兰亭图》(均藏台北故宫博物院)与《溪山兰若图》(藏美国克利夫兰美术博物馆)又属另一种体貌,山上布满被称为“矾头”的小卵石,树木苔点均不如《秋山问道》等四图浑化,或系巨然早年所作。  秋山问道图 赵幹,江宁(今江苏南京)人,南唐后主李璟时的画院学生。他善画山水、林木、楼观、水村渔市、花竹。今藏台北故宫博物院的《江行初雪图》卷是他流传的唯一作品，也是彼时江南山水画家流传的最可徵信的作品。 《江行初雪图》描写江南渔村小雪中渔民的艰苦生活。画中树木用笔老硬,黄芦及水纹用笔尖细流利,天空用粉弹作小雪，坡石及树木画法大多用笔简劲，皴法与墨染浑融，具有江南特点。水边蒲草或黄芦画法极近董源。  江行初雪图 卫贤，本长安人，后至江南仕南唐为内供奉。他擅画楼观人物，尤精于界画。开始他从唐末的界画家尹继昭学习，后来又转而研究吴道子的笔法，在界画方面成为高手。他的流传作品有《高士图》。  高士图 《高士图》轴，收藏于故宫博物院。以水墨淡设色在高山仰止、花树鼓蕤的环境中描写梁鸿、孟光 “举案齐眉”的故事。此图构置严密，界画精整，人物笔简形具，树石皴染精到， 林木劲挺，山峦浑厚，画山石点线面结合，不突出用笔形迹，而且时用干笔皴” 擦，在当时作品中尤为突出。这一作品反映出来的独特风格，是以北方山水人物画为基础，也吸收了江南画派的结果。至于它的定名，本应为《梁伯鸾图》，曾著录于《宣和画谱》及《云烟过眼录》。原为六福高士图之一。 |
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