李苦禅（1899- 1983）中国近代大写意花鸟画宗师。原名李英杰，改名英，字励公。山东高唐人。1923年拜齐白石为师。曾任杭州艺专教授，中央美术学院教授，中国美术家协会理事，中国画研究院院务委员。擅画花鸟和鹰，晚年常作巨幅通屏，代表作品：《盛荷》《群鹰图》《松鹰图》《兰竹》《晴雪图》《水禽图》。笔墨世界分享他和儿子李燕以及弟子们讲授写意花鸟画的要旨，主要涉及绘画的构图、设色、写生、笔墨、造型及书法等问题。
作画先不求好，先要求合理，合自然之理。比如画花卉：木质硬的多生直角，软者多生锐角。枝叶有对生的和不对生的，及轮生和互生的。画翎毛：有食谷类、食肉类、涉水类、游水类，鹤、鸡、鸭等等，生长环境不同，所以形体生长不同，要注意观察。
构图，有长的、宽的、圆的、扇面形的很多种。我们构图要像飞一样，不宜太老实，不要老是那么一两个式子。有副对子说得好：“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。”画东西里出外进，才像大自然的一部分。老是在画框子里头画画，不是画外取画，就是老实得死板小气了，清朝“如意馆”里的画就常犯这个毛病。
讲笔墨，初讲可以说“线者为笔，染者为墨”，易懂易入手。进而应当明了“笔中有墨，墨中有笔”；用墨无笔，古人称之为“墨猪”，它有肉无骨；用笔无墨是行笔间缺乏墨色浓淡干湿的变化。其实笔与墨分不开，所以叫笔墨，它是一种表现美丽的手段过程，如同地球公转和自转；为表现意象造型的美丽服务，是“公转”；它也有美的自我表现，是“自转”。笔墨离开了这个意思，那就是“耍笔墨”，那不是笔墨，更不是写意画。
若要墨最墨，可况花青水，这是白石老师的一种方法。画画不可偷懒，墨要研浓再用，即使是淡墨也要研浓后兑水。研出的墨不浓，稀释后，淡墨颗粒就粗，效果不好看。
画花，要了解花的知识。例如，石榴有好多种，古时牡丹迁洛阳，石榴迁河南，有的只开花不结果，花如牡丹大，红的、白的、黄的。“家有石榴便是家”，院中栽石榴，有多子、多实的吉利意思，也很好看，前人画石榴花题句有“五月榴花照眼明”，我也爱题此句。
画树，在弯叉起点，点一个疤是国画家的“老生常谈”。点的少而且在黑白布局上合适，才好；点多了，甚至有叉有弯处必点，可就俗了，那是一种习气。
