尽管在春秋战国时期的奇书《山海经》中有记载，“鹊山，其首曰招摇之山，临于西海之上，丽渡之水出焉，西流注于海，其中多育沛，佩之无瘕疾”，这育沛即为琥珀。然而，国产琥珀——抚顺琥珀被大规模开采却在1901年以后了。也就是说，今天我们看到的传世琥珀仍以波海琥珀为主，抚顺琥珀是偶得之。
以下这些琥珀，都代表着从前时代的审美，件件都是精品，散落在全球各大知名博物馆：
藏于美国圣路易斯艺术馆的明朝鎏金双龙血珀摆件，体现了皇家的气派▲
18世纪的金珀人物雕件▲
衣袂飘飘、脚踏木屐，脖子上一串晃眼的佛珠，这慈眉善目的样子笑看金蟾的样子，似乎日子过得不错！
《和合二仙》
现藏于纽约大都会博物馆的《东方塑偷寿桃》，这摆件放在现在也是顶级的雕工，人物生动有趣，料子诱人。▲
爱新觉罗·溥儒私印▲
这位清恭亲王奕訢之孙善工山水画，兼顾人物、花卉及书法，与张大千并举为“南张北溥”，又与吴湖帆并称“南吴北溥”。皇族出身，有才华，连私印的审美都凸显着皇家气派，实力演绎“出身比你好，比你有才华，还比你努力”。
19世纪的琥珀花瓶，典型的镂空雕刻法。这色、这形，已可与花争艳▲
蜜蜡簪子，清中期，兰花灵芝▲
清代金绞蜜花瓶▲
这个现藏于伦敦维多利亚·阿尔伯特艺术博物馆的清代金绞蜜花瓶，实力诠释了什么叫瓶比花娇，至今我相信仍是不少富翁想私藏的好物。
18世纪的蜜蜡瑞兽方牌，比今天的更讲究。我能认出的大概有喜鹊、蝙蝠、寿桃、貔貅、铜钱，你呢？▲
明朝晚期的《送子观音》，与现在动辄带着圣光的开脸相比，这尊观音凡人了，这老色却当真了不得▲
明清时代的琥珀人物雕件▲
刻出了当时的飘飘衣袂，只是脸部表情略糙了，但以当时的条件来说，却算是了不起的匠心之作了。
但若提起明清的立体动物或器皿，那些传世之作身上凝聚的智慧和审美，到今天仍惊为天人：大胆、激进，却又有意想不到的创意。不过，这些都是建立在“费料”的基础上的，到了今天为了省料，反而显得有些畏手畏脚。
这盘踞的骆驼，经过岁月的洗礼，颜色橘红可人，脖子上毛发可见，内含物宛如一道时光的印记，极有味▲
清代的镂空花瓶▲
绝对是只看颜值，不看克重的代表。只要好看，不管费多少料，清皇室果然堪比现代中东土豪，豪气冲天！
清代也有缅甸琥珀制品，不过，波罗的海仍是主流料子▲
整肚子掏空的笔洗杯子，洗个笔而已，舍得整肚掏，大写的服▲
百年氧化后的金绞蜜花卉摆件，至今看来有种摄人心魄的美，韵味十足▲
明沐睿墓出土的渔翁戏荷琥珀杯▲
