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  《安达鲁西亚浪漫曲》萨拉萨蒂创作的四集《西班牙舞曲》第二集中的第一首。一首献给诗人诺曼·内卢达的作品。乐曲用安德露西亚地方民间音乐素材写成的，旋律抒情如歌，光辉璀璨。 乐曲为复三部曲式，C大调，6/8拍，小行板。它的基本伴奏音型是重音落在第二个音组的弱拍上，这也正是安达卢西亚民间舞曲所特有的音型。这首乐曲四小节前奏，是由上述节奏组成的。  第一部分是单三部曲结构，但它不是通常人们见到的A+B+A，而是A+B+C。A段从前奏第四小节后半拍进入。它先在低音区演奏两句徐缓如歌的曲调. 随后，又在中音区加一些变奏反复一次。 C段转到D小调上，前八拍的节奏型是每小节前四拍是个长音或切分音，后两拍由四个十六分音符组成，并加有装饰音。这样，与伴奏音型正好形成交错，产生一种奇特的效果. 后部分风格和节奏都近似A段。 C段转到G大调上，它是C大调的属调，仍有A段那样如歌的风格。写法也和A段相似，不过高低音颠倒了一下。（A段是先低音、后中音；这里是先中音、后低音）。在它之后，是一个连接部，这里需要用一个手指保持低音，而另外三个手指演奏快速的流动音型，因此，难度是比较大的。 乐曲第二部分，也就是中段，由几个小舞曲组成。和第一部分相比，显得热情而富于活力，充分发挥了小提琴双音、和弦等各种技巧，其间调性不断变化，使乐曲色彩更加绚丽，好似几种不同舞蹈的场面。 从乐曲转回到原调——C大调起，是乐曲的第三部分，响亮的和弦和跳跃性的音符，形成乐曲的高潮，这时，第一部分B段的旋律在这里以温柔的姿态再现，但是它在风格和伴奏和声上都是C大调的。副题回到主调，这正是奏鸣曲的特点。最后，主旋律移到会奏部分，小提琴在高音区演奏颤音，乐曲在轻盈、虚幻的气氛中结束。  《安达鲁西亚浪漫曲》将人们带进热情似火的西班牙。眼前仿佛浮现出西班牙安达鲁西亚地区色彩浓烈的原野风光、缤纷多彩的历史建筑和风情万种的西班牙女郎。乐曲艳丽且略带忧伤的情调，把我们的思绪带到那遥远的过去 —— 一个极富传奇魅力的安达鲁西亚。它那回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。  美籍犹太实力派小提琴家吉尔·沙汉姆的琴声演绎着历史的沧桑，抒发着多彩的浪漫风情。他具有娴熟的演奏技巧，突破了小提琴弓法与指法的限制。他善于演绎高难度的乐曲。他的演奏音色清晰饱满，显得十分流畅而纯净。明亮醇和，柔美华丽的音色，颗粒饱满，光辉璀璨的音质，清晰的层次，丰富的和弦，一切能想到的和希望听到的精华都展露在萨拉萨蒂《安达鲁西亚浪漫曲》迷人的琴声中…… 吉尔·沙汉姆1971年出生于美国伊利诺伊州，7岁移居以色列，曾师从山缪·伯恩斯坦，海恩·陶布，以及名师多尔茜·迪蕾（迪蕾是当今众多著名小提琴家的老师）和其助理艾勒曼。曾就读于以色列耶路撒冷鲁宾学院，并随小提琴名师多萝西·迪雷女士在纽约朱利亚音乐学院深造。与世界上众多顶尖级乐团和指挥家有过成功合作。擅长演奏浪漫派曲目，尤其是布鲁赫和西贝柳斯的小提琴协奏曲。他与安德烈·普雷文和伦敦交响乐团合作为DG唱片公司录制的普罗科菲耶夫两首小提琴协奏曲一直备受好评，被誉为最佳演奏版本之一。他演奏的是一把名为“波利尼亚克伯爵夫人”的1699年斯特拉蒂瓦利小提琴。他与同为小提琴家的妻子阿黛尔·安东尼和两个孩子居住在纽约。他是小提琴家奥古斯丁·杜梅之外又一位演奏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的世界级演奏家。
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