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谢谢邀请！ 题主书法考试过了10级，临帖也能一模一样，但自己写出来也不好看，不知道该怎么写。对于这个问题，我谈谈个人的观点，仅题主供参考之。 首先，题主临帖能和帖上的字一模一样吗？记得启功先生九十岁时，临赵孟頫的字，几位道内之人夸他临得有八分像时，启功先生就笑得合不拢嘴了。题主说能临得与帖上字“一模一样”，着实让我十分吃惊！“一模一样”是什么概念？就是字形与帖上一样，神韵与帖上一样啊！如果真如题主所说，那你就不得了啦！佩服你！ 题主的临帖作品呢？能否发出来让大家一饱眼福呢？ 既然能临的与帖子上的字一模一样了，为什么还为写书法作品犯难呢？ 我的意见是：可以先集字创作。集字创作出来的书法作品，也是书法作品啊。集字创作，是不少书法家常用的一种创作手段。集字创作出来的作品，也是有根有源的，更是高雅可品的。虽然别人会说你的作品是某某古帖再现，但真正做到古帖再现，也是彰显书者的书法功力的。集字创作的书法作品，也可以流传后世的。这是第一步。 第二步，先撇开“一模一样”，尝试在七分像的基础上加上三分自己的东西（个性），统幅在保持原帖纯度百分之六十的情况下，在确保不失法度(笔法和字法)的前提下，根据章法布局需要，对字的结构进行调整，让其与原帖上的字的结构有所变化，比如：横，竖，撇，捺，点，折，提，钩，视其情况进行变化处理，该大变时就大变，该小变时就小变。但有一点应该记牢：无论怎样变，都不能失去法度！这个很重要的！ 另外，要大胆用墨。书法创作须在自然书写下进行，不可做作，更不要写一个字补一次墨。在书法作品中，要把墨的浓，淡，干，湿，焦充分予以表现，也就是说，要把浓，淡，干，湿，焦在书法作品中表现得淋漓尽致。 笔墨当随时代。当下的书法创作，提倡的是“满格布局”，作品四周不宜留白太多，正常情况下，四周留白5cm足矣！ 学习书法，不但要认真深入临帖，而且还要深入读帖，还要认真领悟其书法精神，只有这样，才能创作出高雅可品的优秀作品。 学习书法，悟，很重要的！ 以上就是我的观点。欢迎各位网友讨论！ |
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