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“ 细雨吞平野，余寒勒早春。未增豪饮兴，先著苦吟身。 幽径萱芽短，方桥柳色新。闭门非为老，半世是闲人。 堂主一直喜欢陆游的这首《春雨》，特别是最后两句「闭门非为老，半世是闲人。」意思比较浅显，「关上门，与年老无关，只是因为经过人世沧桑的打磨，我已变成悠闲散淡之人，只想着，将尘世的喧嚣和烦扰，也关在门外。」 其实，陆游在闭门之前，门外的景色，早已变作清晰的底片存留记忆之中，幻化成精神田园。 觽堂生活家李巍巍就有着诗中意境的“闲人”生活。 钟情盆景的画家  李巍巍，又名李嵬嵬，画家，中国美术家协会会员。 1953年生于北京，潜心研究并致力于中国花鸟画艺术，师从于著名国画家刘继英先生、尹瘦石先生。    三十年前李巍巍开始玩盆景，最开始买盆景书自学，或者请教朋友，现在已经玩出属于自己的一套盆景语言。 在院子里展示的盆景，加上培育温室里的盆景，大概有上千株，改天堂主将会跟大家详细分享。     李巍巍搬过几次家，不管到哪里都要带着自己的盆景，「有不少盆景，已经跟了我三十多年了，每一盆都是我得意的作品。」大概五年前，他离开闹市来到京郊，为这些心爱的盆景安了个家。 结庐在人境，而无车马喧    李巍巍在这方圆4亩的土地上，构建了一方安顿自我心灵的精神田园，在这方田园里，享受简约、平和、散淡、悠闲、自由、随意的生活。 茶室：约50平米 位于两间屋之间的阳光房待客区：约10平米 版刻间：约40平米 画室：约100平米 阳光房养鱼观景池：约80平米 厨房：约60平米 厨房、茶室、版刻间、画室、阳光房大都是木材简易搭建起来的，并由一条条木质通道连接，在院子里形成半包围状。 露天鱼池 廊架上的藤蔓植物长出来会是一个非常好的纳凉场所 院子中间建造了露天鱼池以及夏天纳凉休闲的地方。 画画圈里的“老顽童” 李巍巍每天早上五点半起床，遛狗、喂鸡喂鱼…… 除了摆弄盆景，李巍巍还喜欢收藏烟斗、古董、赏石、玩壶品茶……李巍巍几十年的好朋友，已故的泰州市书画院副院长俞振林曾这样评价他：「他在花鸟市场、古玩商店到处转悠，聊一会儿青花瓷、侃几句古家具，在圈里大家称他为“老顽童”，标准一个玩家。」 开始一种爱好容易，长情却不易 李巍巍院子里的一花一木、一石一砾、一鸟一兽都是他五年来亲手栽植、铺排、养育的，每天跟它们相处，日积月累，无声无息，逐渐形成了一种习惯，最后它们就成了生活中必不可少的一部分了。 可能正是因为这些习惯，免去了很多不必要的思考和选择，它让繁杂的事情变得简单，让人不自觉的长情。 李巍巍每天的生活非常充实，却不会刻意安排自己在固定的时间一定要干什么事情，而是心之所向，听从内心。 看到从小养到大的乌鸦把垃圾桶里的垃圾叨的满地都是，埋怨它几句，让它收敛一下自己的顽皮。 把器皿里加满水招呼养了18年的猫咪过来喝水「它是我们家的长辈，非常有脾气，不是新水它不喝，水加不满也不喝。」 艺术是玩出来的 李巍巍其实一天中大部分的时间都用来作画。 孔子曾说过“游于艺”，大概意思为：艺术是玩出来的。李巍巍把所有爱好都玩到画中来了，可以说，他发展的所有爱好，都是为画画服务的。 李巍巍非常喜欢从盆景上找画画的灵感。「其实盆景和画画之间都是相通的，盆景艺术贵在达到“平中求奇、稳中求险”的效果，这也正是画画追求的“情理之中，意料之外”的美。」 「我比较擅长画花鸟画，不是画画需要的东西我不玩，我的画上出现的所有鸟，几乎我都养过，它们的举止神态都是我创作灵感的源泉。」 俞振林给李巍巍的画册写过的一篇文章中也曾提到：「他把盆景的造型、石头的形态、家具的雕花、钧瓷的窑变玩到一起，把现代的拓印、喷绘、冲水、泥浆和笔墨玩到一起，玩出了花样，玩出了面目一新。」 「对于画画，我不属于那个勤学苦练的类型，是不择手段追求效果的人，只要能表达出色彩，不管是毛笔还是画油画的刷子，齐上阵。」 李巍巍最后总结自己的生活方式时说，「其实我的生活很简单，我喜欢做减法，就像喝茶，用来解决饥渴才是茶的本意，很多人反而被一些茶艺的繁文缛节所累，就有些得不偿失了。」 这让堂主想起宋代慧开禅师《颂古四十八首》的一句诗： “ 若无闲事挂心头，便是人间好时节。 李巍巍的闲，应该是内心的清闲，如果一个人的心头，不再为碌碌尘事所累，以一片清朗明撤的心境，品味四时更迭，遍观春秋代序，是不是可以算得上生活的最佳境界了？ -END- |
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