 青金石产于阿富汗，早年通过“丝绸之路”传入中国，在古代被称为璆琳、瑾瑜、金精、青黛等，是古代东西方文化交流的见证之一。颜色有深蓝色、紫蓝色、天蓝色、绿蓝色等，青金石不只是一种罕见的天然矿石，还是天然蓝色颜料的主要原料。跟大多数宝玉石一样，青金石中常选择色泽纯净均匀、无瑕疵、无裂纹的料子。其中，质地质地细腻无金无白为最佳、无白洒金次之。  首饰和玉雕作品的选择有很多标准，艺术表达手法和寓意也有所区别，对于料子的选择上通常也会有一定差异。今天的主题作品青金石原石，如果在首饰界，必然是上不了台面的料子，没有太多的利用价值。但是在玉雕界中却完全不一样，在玉雕师李连成看来，这块料子能俏色创作出不错的玉雕作品，甚至能成为一件独一无二的艺术品。  说起模仿，可能很多人会唾弃与不屑！但是这里的模仿却不是单纯模仿别人的玉作，而是模仿古代名人字画，“将玉雕作品回归书画的一种尝试，不同于阴刻，也不同于一般的浮雕”，用玉雕作品表达并发扬光大。  选材（料子和题材），是玉雕创作之前必不可少的环节，对于原石解读，也是所有玉雕师很擅长的工作。这块青金石，块状虽大，但是表面有大面积的白和金，完全掩盖了青金石本该有的风采，但侧面能清楚看透杂质部分的厚度，对于创作上，只要确定好题材，对玉雕师而言并没有太大的难度，最纠结更多是用杂质运用还是保留的问题。 这些白和金，玉雕师李连成细细解读后，灵感突现，如此质感与国画作品的沧桑感相差无几，题材便有了初步的打算。  李连成自幼深受祖母熏陶热爱篆刻治印艺术，印章多运用于国画、书画作品中，在制印过程中，对国画也有了很高的热情。 恰巧得到这样的一块青金石，大面积的白和金，有了更多俏色的可能，表现山水的磅礴气势，浓淡变化、虚实结合更加贴切，用玉石俏色仿古中国国画，凸显出别样的韵味。  设计 用玉雕作品模仿山水国画，是他对于玉雕和国画融合的一种新的尝试。 上图中，他将不规则的原料切割成为规则的方牌形状，将大面积的国画巧妙融合进青金石中，利用白、金的特殊性，巧妙构图，山、水、树历历在目，是对古画的敬仰，更是对国画文化的延续。  创作过程（局部） 根据设计的需要，剔除一些白以后，青金石的质感渐渐透出，山峰的远近变化、虚实结合慢慢的雏形呈现。虽说杂质还是有点多，但是这块青金石本身的颜色很不错，对于玉雕作品而言，也是难得的佳作。  成品效果 整体雕琢抛光后，一副完美的玉雕国画作品出现在我们眼前，国画中应该的有的元素绘画、诗词、印章皆完美的呈现出。看到这样的作品，已经忘却了青金石的杂质，到觉得它就应该存在，只有这样，作品才有更多韵味和意义。  最终作品以屏风的形式装裱起来，也是别具一格，料子虽小，但是却完美的呈现出了一副大气的山水画。 作者介绍  李连成，1978年生于河北省唐山市迁西县，做玉雕完全是个人爱好，2005年创办宝运开玉雕工作室，2013年开始参加一些全国性的玉雕比赛展，先后获得过天工奖最佳创意奖，百花奖银奖，玉星奖，玉华奖铜奖，最佳创意奖等。近年来专注青金石巧色雕刻，是第一个提出青金石俏色雕概念的人。 代表作品：《凤凰涅磐》《唐山皮影戏——古书》《孙康映雪》《中国梦》《白度母》《梦里水乡》《家园》 唐山市工艺美术大师，中国珠宝玉石首饰行业协会会员，中国工艺美术协会会员。 |
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